artiste Lydia Makepeace
j’ai travaillé la semaine dernière sur une partie importante du portfolio de tout artiste – la déclaration d’artiste. Il peut être un défi, mais l’effort en vaut la peine. Dans les mots de l’artiste Lori McNee:
« en termes simples, une déclaration d’artiste est une courte pièce écrite pour que vos spectateurs répondent à des questions qu’ils peuvent avoir sur vous et votre art. La déclaration de l’artiste est un outil de marketing essentiel utilisé pour promouvoir votre travail auprès d’acheteurs potentiels, de critiques, d’autres artistes, d’amis et de Commissaires d’exposition., Il devrait être informatif et ajouter à la compréhension de l’artiste d’une manière simple et concise. »
ci-dessous, j’ai inclus deux exemples de ma déclaration d’artiste. La première est une déclaration générale tandis que la seconde est une déclaration plus spécifique sur ma série actuelle d’aquarelles abstraites – Life Aquatic.
déclaration générale de l’artiste
La couleur me fait danser et la peinture est ma passion, l’oxygène de mes poumons créatifs. Bien que le sujet de mon travail puisse varier, la couleur reste son thème constant., Je récompense la couleur pour son symbolisme puissant et l’utilise pour communiquer l’émotion et l’Humeur.
L’Inspiration pour mon travail vient des détails et des moments de la vie quotidienne – une ombre sur le mur, un foulard à motifs, des clôtures couvertes de lichen, de la lumière filtrée à travers des eaux scintillantes <
je peux commencer une peinture avec une idée de la direction que je veux qu’elle prenne, mais j’ai trouvé que la peinture Il est préférable d’écouter ce qu’une peinture a à dire plutôt que de forcer mes idées préconçues sur ce à quoi elle devrait ressembler.,
par – dessus tout, avec tout ce que je crée, je cherche à transmettre un sentiment de vitalité et de joie, une célébration du plus grand art de tous-l’art d’une vie bien vécue.
déclaration D’artiste spécifique à la série
un déménagement du Midwest à Naples, en Floride, a inspiré un amour de la vie aquatique. Les eaux océaniques regorgeant de flore et de faune inspirent des couleurs vibrantes et des textures variées dans des couches d’aquarelle transparente. Je renonce à l’utilisation de pinceaux préférant verser de la peinture aquarelle liquide directement sur du papier humide, lui permettant de couler et de circuler spontanément.,
je peux commencer une peinture avec une idée des couleurs et de la composition que j’aimerais réaliser, mais le processus de peinture est plus une conversation expérimentale que quelque chose de planifié. Chaque couche de peinture successive est une réaction à la couche précédente – un dialogue entre moi-même et la peinture. J’ai constaté que le meilleur travail provient de conversations dans lesquelles j’ai fait l’écoute la plus attentive.
Quelles méthodes utilisez-vous pour écrire une déclaration de l’artiste? Partagez un lien vers votre déclaration d’artiste ci-dessous!