Dvě ženy se drží člověka na postel. Jeden přitiskne pěst na hlavu, aby ji nemohl zvednout z matrace, zatímco její společník připíná trup na místo. Jsou dobře-postavený s mocnými pažemi, ale i tak to trvá jejich společné síly, aby jejich oběť znehybněna jako jeden z nich prořízne mu hrdlo s zářící meč. Krevní proudy z tmavě červených gejzírů, když pila. Nezastaví se, dokud nebude jeho hlava úplně odříznuta., Oči její oběti jsou dokořán. Přesně ví, co se s ním děje.

umírající muž je Holofernes, nepřítel Izraelitů ve Starém zákoně, a mladá žena, která ho popravuje, je Judith, jeho božsky jmenovaný Vrah. Zároveň je však také italským malířem Agostino Tassi, zatímco žena s mečem je Artemisia Gentileschi, která to malovala. Je to vlastně autoportrét.

přežijí dva velké, krví promočené obrazy Judith a Holofernes od Gentileschi, jeden v Capodimonte v Neapoli, druhý v Uffizi ve Florencii., Jsou téměř totožné, až na malé detaily – v Neapoli Judith šaty je modrá, ve Florencii žlutá – jako kdyby tento obrázek byl noční můru měla z toho, závěrečného aktu tragédie donekonečna přehrával v hlavě.

“ toto je prsten, který jste mi dal, a to jsou vaše sliby!“křičela Gentileschi, když byla v roce 1612 mučena v římské soudní síni. Lana byla omotána kolem prstů a pevně zatažena. Soudce doporučil mírné použití sibille, jak bylo toto mučení nazýváno, protože ona byla koneckonců 18. Naproti soudu seděl muž, který ji znásilnil. Nikoho nenapadlo ho mučit., Gentileschi mu vzdorně řekl, že její šrouby jsou snubní prsten, který slíbil. Znovu a znovu opakovala, že její svědectví o znásilnění bylo spolehlivé: „je to pravda, je to pravda, je to pravda, je to pravda.“

Gentileschi byla nejlepší zpěvačka barokního věku a jeden z nejskvělejších stoupenci zápalné umělec Caravaggio, jehož děsivý obraz Judity a Holoferna ovlivnil její. Je jednou z hvězd Beyond Caravaggio, epického průzkumu jeho soupeřů a učedníků, který se chystá otevřít v Národní galerii v Londýně., Slovy a obrazy se bránila proti mužskému násilí, které ovládlo svět, ve kterém žila.

Gentileschi dosáhla něčeho tak nepravděpodobného, tak téměř nemožného, že si zaslouží být jedním z nejslavnějších umělců na světě. Není to jen to, že se stala velmi úspěšnou umělkyní ve věku, kdy cechy a Akademie zavřely dveře ženám. Udělala také to, co nikdo jiný – vzácné – renesanční a barokní ženy, které to dokázaly zvládnout jako umělci: komunikovala silnou osobní vizi. Její obrazy jsou evidentně autobiografické., Stejně jako Frida Kahlo, Louise Bourgeois nebo Tracey Emin vložila svůj život do svého umění.

a jaký to byl brutálně poškozený život. V divokém uměleckém světě Caravaggiova Říma byli umělci Bohatí, arogantní a mohli dělat téměř cokoli, co se jim líbilo, pokud zůstali v papežových dobrých knihách. Gentileschi se musel s Caravaggiem setkat mnohokrát jako dítě: možná ji dokonce povzbudil, aby malovala. Její otec, Orazio, také talentovaný umělec, byl caravaggiovým blízkým přítelem. V roce 1603 byli Orazio a Caravaggio spolu u soudu poté, co v ulicích Říma škrabali urážky o nějakém nepřátelském umělci., Ve svých důkazech Orazio nedbale zmínil Caravaggia, který přišel do svého domu, aby si půjčil pár andělských křídel.

To nám dává krásný přehled o Gentileschi dětství: velký Caravaggio objevovat na rekvizity. Narodila se v roce 1593, když se to stalo 10. Když jí bylo 13, katastrofa zasáhla Caravaggio kruh., Byl vždy na okraji nebezpečí-nesl meč a byl připraven ho použít – ale v roce 1606 zabil muže, který měl přátele na papežském dvoře. Utekl. Orazio a jeho dcera už nikdy neuvidí jejich inspiraci.

jako dcera umělce byl jediný způsob, jak mladá žena by doufají, že naučit se komplexní dovednosti trvalo namalovat profesionálně v barokním věku. Zdá se, že Orazio měl ambice pro svou dceru – koneckonců jí dal nápadné, klasické jméno., A jak se její dovednost rozvíjela, najal nadcházejícího umělce Agostina Tassiho, aby jí dal lekce. Pak v roce 1612 Orazio obvinil Tassiho, že znásilnil svou dceru, a také ji podvedl z obrazu ze svého studia.

výsledný proces trval sedm měsíců a šokoval Řím. Gentileschi se tak stala celebritou-tím nejhorším možným způsobem. Úžasně, každé slovo tohoto soudního případu přežije, v přepisu, který otevírá okno do života umělců ve věku Caravaggia. Gentileschi k nám mluví z tohoto 400letého dokumentu hlasem, který je výmluvný, odvážný a přesvědčivý., Je to vzácný příklad ženy v předmoderní době, která zaujala postoj proti útlaku, který byl jen součástí každodenního života.

Tassi napálil svou cestu do svého pokoje a začal dělat nežádoucí nabídky sexu, vypověděla. „Pak mě hodil na okraj postele, tlačil mě rukou na prsou a položil koleno mezi stehna, aby mi zabránil v jejich zavření. Zvedl mé oblečení a položil mi ruku s kapesníkem na ústa, aby mi zabránil křičet.“

bránila se., „Poškrábal jsem se na jeho tváři,“ řekla soudu, “ a vytáhl vlasy a než mě znovu pronikl, uchopil jsem jeho penis tak pevně, že jsem dokonce odstranil kus masa.“Ale nemohla ho zastavit. Poté se vrhla do šuplíku a vytáhla nůž. „Chtěl bych tě zabít tímto nožem, protože jsi mě zneuctil,“ křičela. Otevřel kabát a řekl: „Tady jsem.“Gentileschi hodil nůž, ale chránil se. „Jinak,“ řekla, “ možná jsem ho zabil.“

soud také uváděl měsíce meandrujících vyšetření svědků., Přátelé, nájemníci, umělci a příbuzní vytvořili obraz Gentileschiho domácnosti. Ona je vylíčena jako teenager, který strávil celý svůj čas malováním, zřídka jít ven. Její násilník se mezitím ukázal jako ještě horší postava, než se poprvé zdál. Několik svědků tvrdilo, že zavraždil svou ženu – a nemohl se dobře bránit.

přesto byl Gentileschi mučen a Tassi byl propuštěn. Proč? Byl chráněn papežem, protože jeho umění-dnes zapomenuté-bylo v té době hodnoceno. Všichni věděli, že je padouch., „Tassi je jediný z těchto umělců, který mě nikdy nezklamal,“ řekl papež Innocent X.jiní umělci předstírali, že jsou čestnými muži, vysvětlil, ale zklamal ho. S nenapravitelným Tassi věděl, kde stojí.

Gentileschi, ještě teenager, když soud skončil, byl zahanben v kultuře, kde čest byla všechno. Přesto také poskytovala jakousi obludnou publicitu. Do roku 1620 byla úspěšnou umělkyní, která pracovala tak daleko od Říma, jak jen mohla. A mstila se jedinou zbraní, kterou měla: štětec., Nemohla napsat svůj příběh, protože, jak odhalila během procesu, byla víceméně negramotná. Mohla by ji však namalovat a změnit její konec-jak ukazují její obrazy Judith a Holofernes.

Gentileschi však přináší prvek biblického příběhu, na kterém žádný mužský umělec nikdy nebydlel. Ve většině obrazů, včetně Caravaggio je halucinační vykreslování, Judith má služebníka, který čeká, aby sbírat useknutou hlavu. Gentileschi však činí služebníka silnou mladou ženou, která se aktivně podílí na zabíjení. Tohle dělá dvě věci., Dodává divoký realismus, na který ani Caravaggio nikdy nepomyslel-zabití této brutality by trvalo dvě ženy. Ale také dává scéně revoluční důsledky. „Co,“ diví se Gentileschi, “ pokud se ženy spojily? Můžeme bojovat proti světu, kterému vládnou muži?“

Za Caravaggio představí další Gentileschi práce, její 1622 obraz Susannah a Starší., Zde opět používá biblický příběh k dramatizaci toho, co to měla být žena v 17.století. Dva staří muži jsou špehuje mladá žena, koupání, ale Gentileschi zvyšuje děsivost tím, že muži pocházejí přímo a otevřeně zírají, zatímco ostatní umělci mají tendenci ukázat jim, skrývá na dálku. Proč se ukázat, voyeuři, jak naprosto bez komplexů, takže žádný pokus zakrýt jejich chtíč a vetřít se na Susannah prostor?

jedná se o rušivý účinek, který podivně připomíná její vlastní pronásledování., V, soud, vyšlo najevo, že Tassi měl komplice, který také toužil po ní. Oba se pořád potulovali, odposlouchávali ji, sledovali ji, stejně jako voyeuři znepokojující Susannah. Trauma gentileschiho znásilnění a proces, který jí nedal žádnou spravedlnost, pronásledují její umění. Přesto ji její utrpení nezničilo. Naopak viscerální síla jejích obrazů ji učinila jedním z nejslavnějších umělců v Evropě.Dokonce i vzdálený britský soud o ní slyšel. V roce 1638 ji Charles i osobně pozval do Londýna, aby pro něj pracovala., Tam Gentileschi namaloval to, co může být její nejoriginálnější a nejdůležitější prací. V její autoportrét jako Alegorie Malířství – na show příští měsíc v Queen ‚ s Gallery v Buckinghamském Paláci na výstavě s názvem Portrét Umělce – ona líčí sebe jako svalnatý, dynamický, silný charakter, stejně jako ženy, které podržte Holoferna. Místo meče je vyzbrojena štětcem. Století před feminismem se Gentileschi pohybuje prostorem s mimořádnou plynulostí, tvůrcem vlastního obrazu, hrdinou svého vlastního života.,

• Beyond Caravaggio je v Národní galerii v Londýně od 12. října do 15.ledna.

• Sdílet na Facebook
• Sdílejte na Twitter
• Sdílet přes E-mail
• Sdílejte na LinkedIn
• Sdílejte na Pinterest
• Sdílet na WhatsApp
• Podíl na Messenger