– Arts and Crafts-Bewegung
Arts and Crafts-Bewegung, englischer ästhetischer Bewegung der zweiten Hälfte des 19ten Jahrhunderts, repräsentiert den Beginn einer neuen Wertschätzung der dekorativen Künste in ganz Europa.
Bis 1860 war eine stimmliche Minderheit durch das Niveau, auf dem Stil, Handwerkskunst und öffentlicher Geschmack im Zuge der industriellen Revolution und ihrer massenproduzierten und banalen dekorativen Künste versunken waren, zutiefst gestört worden. Unter ihnen war der englische Reformer, Dichter und Designer William Morris, der 1861 eine Firma von Innenarchitekten und Herstellern gründete—Morris, Marshall, Faulkner und Company (nach 1875 Morris und Company)—, die sich der Wiedererlangung widmete Geist und Qualität der mittelalterlichen Handwerkskunst., Morris und seine Mitarbeiter (darunter der Architekt Philip Webb und die Maler Ford Madox Brown und Edward Burne-Jones) produzierten handgefertigte Metallarbeiten, Schmuck, Tapeten, Textilien, Möbel und Bücher. Die „Firma“ wurde als Künstlergemeinschaft geführt, wobei die Maler die Entwürfe für qualifizierte Handwerker zur Verfügung stellten. Bis heute werden viele ihrer Entwürfe von Designern und Möbelherstellern kopiert.
Morris ‚ Bemühungen hatten die Anziehungskraft der Arts and Crafts-Bewegung auf eine neue Generation erweitert. 1882 half der englische Architekt und Designer Arthur H. Mackmurdo bei der Organisation der Jahrhundert-Gilde für Handwerker, eine von mehreren solchen Gruppen, die zu dieser Zeit gegründet wurden., Diese Männer belebten die Kunst des Handdrucks und setzten sich für die Idee ein, dass es keinen sinnvollen Unterschied zwischen der bildenden und der dekorativen Kunst gab. Viele Konvertiten, sowohl aus den Reihen der professionellen Künstler als auch aus der intellektuellen Klasse als Ganzes, halfen, die Ideen der Bewegung zu verbreiten.
Die wichtigste Kontroverse der Bewegung war ihre Praktikabilität in der modernen Welt. Die Progressiven behaupteten, dass die Bewegung versuchte, die Uhr zurückzudrehen, und dass dies nicht möglich sei, dass die Kunsthandwerksbewegung in der städtischen und industrialisierten Massengesellschaft nicht als praktisch angesehen werden könne., Auf der anderen Seite erkannte ein Rezensent, der eine Ausstellung von 1893 als „das Werk einiger weniger für die wenigen“ kritisierte, dass sie einen grafischen Protest gegen das Design als „eine marktfähige Angelegenheit darstellte, die von den Verkäufern und dem Werbetreibenden kontrolliert wurde und jeder vorübergehenden Mode ausgeliefert war.“
In den 1890er Jahren weitete sich die Zustimmung der Arts and Crafts-Bewegung aus, und die Bewegung wurde diffus und weniger spezifisch mit einer kleinen Gruppe von Menschen identifiziert., Seine Ideen verbreiteten sich in andere Länder und identifizierten sich mit dem wachsenden internationalen Interesse an Design, insbesondere mit Jugendstil.