Total History
Gustav Klimt
Öl und Blattgold auf Leinwand
Österreichische Galerie Belvedere, Wien, Österreich
70.9 in × 70.,9 in
180 cm × 180 cm
Berühmte Gemälde von Gustav Klimt
Der Kuss
Adele Bloch-Bauer I
Die drei Zeitalter der Frau
Adele Bloch-Bauer II
Beethovenfries
Danaë
Der österreichische Künstler Gustav Klimt teilte seine „Goldene Periode“ mit der ganzen Welt. Er konnte zahlreiche Kunstwerke schaffen, die Liebe, Leidenschaft und Schönheit hervorriefen. Dies kann durch eines seiner berühmten Kunstwerke Der Kuss (Der Kuss) gesehen werden., Diese wunderschöne 180 cm x 180 cm Öl – und Blattgoldleinwand brachte die Emotion der Liebe und Symbolik in die ganze Welt.
Die Geschichte
Gustav Klimt schuf dieses schöne Stück 1907 und beendete es 1908. Es gilt als eines der berühmtesten Gemälde Klimts in der Geschichte. Klimt erforschte auch die menschliche Beziehung, die dieses Stück zum Leben erweckte. Diese Erkundung wurde von vielen als „modern“ in dieser Zeit betrachtet. Man kann sagen, dass Klimts Inspiration durch seine Italienreise im Jahr 1903 hervorgerufen wurde. Er wurde inspiriert, Gold zu verwenden, als er die Kirche San Vitale besuchte., Die byzantinischen Mosaiken gaben ihm eine neue Perspektive, wenn es darum ging, die Ebenheit und Tiefe zu verwenden, die einen ganz neuen Stil in die Farbe brachten. Dies war der Beginn seiner Reise zur Verwendung von Gold und Silber in seinen Gemälden.
Übersicht
Der Kuss wird von einem Mann und einer Frau dargestellt, die einen leidenschaftlichen Kuss annehmen und teilen. Das Gemälde zeigt auch, dass die Paare beide in Kleidern gekleidet sind, die hoch dekoriert sind. Es kann angemerkt werden, dass dieses Gemälde zeigte, wie Liebe manchmal sein sollte. Es sollte intensiv, leidenschaftlich und voller Freude sein., In diesem Gemälde nutzte Klimt sein Wissen im Goldblättern, um seine Kunstwerke zum Leben zu erwecken. Er verwendete Gold, Braun, Gelb und Grün als primäre Farbkomposition in diesem Gemälde. Er benutzte auch Gold, das in den Hintergrund des Gemäldes blätterte, wodurch dem Küssen des Paares mehr Tiefe verliehen wurde.
Klimt verwendete auch Fresken, Mosaiktechniken und Ölgemälde in diesem Kunstwerk und dies ist auf dem Teppich der Blumen zu sehen. Das Spiel der Wirbel, Spiralen und phallischen Design war die primäre Zusammensetzung des Kusses. Gustav Klimt konnte die Bedeutung von Intimität und Leidenschaft auf seine Leinwand bringen., Klimt erweckte seine Leidenschaft für die byzantinischen Mosaike in diesem schönen Gemälde zum Leben. Er konnte diese Technik anwenden, um eine ganz neue Emotion in Liebe und Einheit zu bringen. Das verschlungene Paar war eine perfekte Symbolik dafür, wie die Liebe das Paar zu einem dauerhaften Kuss vereint. Es ist wahr, dass Gustav Klimt der Welt zeigen konnte, wie er Leidenschaft in seinen eigenen Augen sah.
Gedenken
Im Jahr 2003 wurde dieses schöne Gemälde vom österreichischen Staat gedenken. Es war Teil einer speziellen österreichischen Sammlermünze, die Klimt in seinem Atelier und den Kuss auf der Rückseite der Münze darstellt., Diese Münze ist ein Beispiel dafür, wie die Menschen die Schönheit in Gustav Klimts Kunstwerken sahen. Er konnte die Herzen der Menschen auf der ganzen Welt berühren. Dieses Öl in Leinwandmalerei gab anderen Künstlern die Inspiration, mehr Emotionen in ihre Stücke zu bringen, und er inspirierte auch die Menschen, sich in Liebe zu verlieben. Dies ist ein erstaunliches Kunstwerk, das jede einzelne Person dazu inspirieren kann, wie sie das Leben in vollen Zügen leben kann.
