Les 20 gagnants de L’Oscar de la meilleure chanson originale de tous les temps
Le Pouvoir de la musique en ce qui concerne le film est incommensurable. Que serait un film effrayant sans ses arrangements orchestraux à suspense? Comment romantique serait un film d » amour se sentir sans ses ballades de balayage? Une seule piste peut se loger dans votre cerveau et vous ramener à la scène cinématographique pour laquelle elle a été écrite à chaque fois qu’elle est jouée, prouvant que le son est primordial lorsqu’il s’agit du succès et de la résistance d’un film.,
chaque année, l’Académie reconnaît ce rôle important lorsqu’elle remet le prix de la meilleure chanson originale. Des hymnes de Lady Gaga, Adele, Elton John et Stevie Wonder à une flopée de plus grands succès de Disney, les anciens gagnants sont aussi variés que mémorables. Avant la cérémonie des Oscars de cette année, qui verra les titres de Toy Story 4, Rocketman, Breakthrough, Frozen II et Harriet se disputer l’honneur, nous avons compilé un classement des 20 chansons originales les plus emblématiques des quatre dernières décennies., Vérifiez-les ci-dessous et préparez-vous à chanter (ou ceinture) le long.
« Can You Feel The Love Tonight” (Le Roi Lion) d’Elton John, 1995
tandis que le remake live-action du Roi Lion possède certainement une flopée de chansons étonnantes (bonjour, Beyoncé et Pharrell!), la partition du film d’animation régnera toujours en maître. Le joyau de la couronne de la bande son? « Can You Feel The Love Tonight » d’Elton John, qui est une ballade rugissante pour les âges.,
« Shallow” (A Star Is Born) de Lady Gaga et Bradley Cooper, 2019
quand une chanson peut passer d’une chanson de film à un hit grand public, vous savez que c’est quelque chose de spécial. Ce duo de Lady Gaga et Bradley Cooper a non seulement reçu sa juste part de jeu à la radio, mais a également joué un rôle dans le lancement de rumeurs selon lesquelles les deux stars sortaient ensemble après avoir effectué une interprétation particulièrement torride aux Oscars 2019. À la consternation de littéralement tout le monde, les rumeurs se sont révélées fausses.,
« lose Yourself” (8 Mile) par Eminem 2003
quelqu’un qui était assez vieux pour regarder (et re-regarder) 8 Mile en 2003, qui a probablement eu cette piste coincé dans la tête depuis. L’un des efforts lyriques les plus célèbres D’Eminem—et le premier titre hip-hop à avoir remporté un Oscar—il nous fera chanter sur les spaghettis de maman pendant longtemps.,
« Let It Go” (Frozen) par Idina Menzel, 2014
bien que cette chanson puisse vous donner envie de vous arracher les oreilles maintenant de tout le jeu radio qu’elle a obtenu, il y a une raison pour laquelle son refrain est connu par à peu près tous les humains sur terre. Indéniablement la chanson Disney contemporaine la plus accrocheuse, c’est un hymne à la liberté, à la construction de votre propre chemin et à l’autonomisation des femmes—pas étonnant qu’elle ait atteint un tel accord.
« Jai Ho” (Slumdog Millionaire) par A. R., Rahman, 2009
peu de films modernes sont aussi visuellement et narrativement magnifiques que Slumdog Millionaire, qui présente le trope de chiffons à richesses d’une manière tout à fait unique. Son titre vedette, « Jai Ho », marque une danse chorégraphiée à la fin du film et a contribué à apporter de la musique Indienne aux masses occidentales. C’était un tel succès que les Pussycat Dolls, qui ont récemment annoncé une tournée de retrouvailles en 2020, ont ensuite publié leur propre interprétation de la piste.
« sous la Mer” (La Petite Sirène) de Samuel E., Wright, 1990
Cette chanson est singulièrement responsable de faire souhaiter à toute une génération d’enfants qu’ils soient des sirènes. Un charmant acolyte crabe chantant les louanges de la vie aquatique? Compter tout le monde en.,
« My Heart Will Go On” (Titanic) de Céline Dion, 1998
peu importe si vous préférez la version originale de cette célèbre chanson du Titanic ou l’interprétation que Céline Dion et James Corden ont filmée sur un bateau dans les Fontaines du Bellagio pour « Car Pool Karaoke », il ne fait aucun doute que « My Heart Will Go On » est l’un des hymnes d’amour les plus épiques sur terre.,
« Remember Me (Ernesto De la Cruz)” (Coco) par Benjamin Bratt, 2018
Une belle représentation de la façon dont Dia de los Muertos est célébré au Mexique et ce que cela signifie, Coco est une histoire émouvante sur la célébration des un thème qui est encapsulé dans « Remember Me. »Dans le film, la chanson est utilisée dans un certain nombre de contextes, et apparaît comme un mariachi arrangement, une berceuse, et une chanson pop. Peu importe la version que vous préférez, il est sûr de tirer à votre cœur.,
« Il est Difficile pour un Proxénète” (Hustle & Flux) par Trois 6 Mafia, 2006
Trois 6 Mafia est devenu le premier groupe de hip-hop à remporter l’Oscar de la Meilleure Chanson Originale avec cette piste. Interprété dans Hustle & Flow par Terrence Howard et Taraji P. Henson, c’est un autre succès qui transcende le cinéma et rencontre un grand succès grand public.,
« (j’ai Eu) Le Temps de Ma Vie” (Dirty Dancing) par Bill Medley et Jennifer Warnes, 1988
Ce serait Dirty Dancing sans définitif tune? Une ballade des années 80 qui continue d’être un favori lors des soirées karaoké et des mariages, c’est l’une de ces chansons qui vous donne envie de vous lever et de vous ceinturer.,
« a Whole New World” (Aladdin) de Brad Kane et Lea Salonga, 1993
tapis magiques, génies sympathiques, perroquets parlants—Aladdin est tout simplement enchanteur, et « a Whole New World », La chanson d’amour du film, l’emmène vers de nouveaux sommets enchanteurs.,
« City of Stars” (La La Land) de Ryan Gosling et Emma Stone, 2017
Cette chanson était au cœur de ce qui est peut-être l’une des histoires d’amour les plus dévastatrices de notre époque et résume en quelque sorte à la fois l’excitation nerveuse d’une nouvelle relation et la tristesse écrasante
« Glory” (Selma) par Common et John Legend, 2015
centré sur la marche des droits de vote de Selma à Montgomery de 1965 dirigée par Martin Luther King Jr.,, James Bevel, Hosea Williams, et John Lewis, Selma est un film historique exceptionnellement puissant qui est rendu d’autant plus convaincant à travers une bande-son incroyable. Abordant les droits civils, les droits de l’homme et un désir d’égalité et de liberté véritables, »Glory » a été inspiré par les événements d’il y a 55 ans, mais il semble toujours terriblement pertinent aujourd’hui.
« I Just Called to Say I Love You” (La Femme en rouge) de Stevie Wonder, 1985
ce morceau classique de Stevie consiste à appeler quelqu’un et à lui dire que vous l’aimez, juste parce que—aucune occasion spéciale n’est nécessaire., Il se lit comme un poème, sonne comme le soleil, et est l « un des airs d » amour les plus doux autour.
« Skyfall” (Skyfall) par Adele, 2013
L’une des ballades Bond les plus belles et émotives de tous les temps, ce morceau reste fidèle au style éblouissant de la signature D’Adele.
« les Couleurs du Vent” (Pocahontas) par Judy Kuhn, 1996
Comme problématique que Disney Pocahontas est comme un film, sa bande-son, au moins, a eu raison., Louant la beauté de la nature et tout ce que la Terre mère a à offrir, « couleurs du vent » sert de rappel continu que notre monde mérite d’être chéri et protégé.
« Writing’s on The Wall” (Spectre) de Sam Smith, 2016
avec des voix cristallines et des crescendos opératiques, cette chanson a certainement un punch suffisamment dramatique pour marquer de manière appropriée un film Bond. Adele et Smith sont deux des chanteurs les plus impressionnants de notre temps—il est logique qu’ils aient tous deux été exploités par la franchise 007.,
« we belong Together” (Toy Story 3) par Randy Newman, 2011
non, ce N’est pas la chanson de Mariah Carey, mais c’est tout aussi bon pour l’avoir coincé dans votre tête. Défendant la loyauté, l’amitié et les personnes de votre vie qui le font chanter, c’est un morceau extrêmement charmant qui incarne l’esprit durable de Toy Story.
« les Choses Ont Changé” (Wonder Boys) par Bob Dylan, 2001
C’est un Bob Dylan piste. Que dire de plus?, Écrit et interprété par le musicien emblématique, il comporte sa voix murmurante célèbre et beaucoup de riffs de guitare magistraux.
« Fame” (Fame) par Irena Cara, 1981
Tout film qui se déroule à la New York High School of Performing Arts a intérêt à avoir une bande originale d’As, et Fame ne déçoit pas. Son titre est tout au sujet de le rendre grand et vivre pour toujours à travers l’art, qui est le rêve de presque tous les artistes jamais.
