geschreven door Meets the Eye Studios op 8 mei 2017. Posted in Blog

wat kun je doen

fotografie is een veelzijdige vaardigheid, en er zijn een aantal technieken die we kunnen gebruiken om ons ambacht te verbeteren en betere fotografen te worden. Of u nu op zoek bent naar ervaring met studioverlichting, Photoshop of de prijs van uw werk, het is belangrijk om de tijd te nemen om te leren.,

wanneer u investeert in uw ambacht, zult u niet alleen verbeteren, maar u zult ook meer vertrouwen krijgen.

koop alleen de Camera-apparatuur die u zich kunt veroorloven

Dit is een belangrijke: koop de camera-apparatuur die u zich kunt veroorloven. Zelfs als het geen eersteklas camera, flitser of lens is, kunt u nog steeds kwaliteitsfoto ‘ s maken. Het is niet de moeite waard om in de schulden te gaan voor camera-apparatuur die je niet echt nodig hebt.

uw vaardigheden bepalen het type foto dat u meer vastlegt dan het type camera dat u hebt., Als je weet hoe je camera werkt, heb je niet de beste camera nodig om de foto ‘ s te krijgen die je wilt.

leer de handmatige instellingen van uw Camera

terwijl de automatische instelling op uw camera nuttig is in situaties met snelpunt en fotograferen, helpt handmatig fotograferen uw fotografievaardigheden te verbeteren. Dit omvat sluitertijd, diafragma, ISO en belichting.

wanneer u de tijd neemt om alle handmatige instellingen van uw DSLR-camera grondig te kennen, kunt u efficiënt werken binnen een opname. Als fotograaf kunnen instellingen en belichting veranderen tijdens een shoot., Dit betekent dat hoe beter je weet hoe je het schot krijgt dat je wilt, hoe efficiënter je kunt schieten.

leer de regels van fotografie, breek ze dan

er zijn enkele regels van fotografie, zoals compositie, die u over het algemeen wilt behouden. Maar zodra je al deze regels leert, kan het voelen dat je beperkt bent of dat je kunstenaarschap beperkt wordt. Dus experimenteer en breek de regels! Probeer een compositie die niet kan werken of onder bloot uw onderwerp.,de Componisten Richard Wagner en Claude Debussy volgden de regels niet, en ze zijn beiden enkele van de bekendste componisten. Fotografen Diane Arbus en Philippe Halsman braken veel van de regels–denk aan Halsmans iconische portret van Albert Einstein en Arbus’ eeneiige tweeling. En laten we niet vergeten bekroonde filmmaker en fotograaf Abbas Kiarostami en avant-garde filmmaker en fotograaf Maya Dere– beiden gevierd regelbrekers voor hun werk. Niet dat roem je reden moet zijn, maar kunst hoeft niet altijd de regels te volgen.,

altijd opnemen in RAW

RAW-bestanden kunnen groot zijn, maar ze geven u de meeste flexibiliteit in post-productie. Afhankelijk van uw fotografische stijl, wilt u zo dicht mogelijk bij het gewenste resultaat te krijgen in het moment.

wanneer u RAW maakt, hebt u de flexibiliteit om een foto te nemen en deze verder te manipuleren, waardoor deze het ideale bestandstype is voor uw fotografie. Bewerken in post-productie is nog steeds een geweldige manier om te werken met de foto als je opnamen in minder dan ideale omstandigheden.,

Praktijkfotografie in verschillende Buitenverlichting

Buiten fotograferen kan u de beste verlichting en unieke achtergronden geven die u kunt vinden, maar het kan ook lastig zijn. Als u meer te weten komt over fotografie en uw favoriete manier om te fotograferen, zorg ervoor om te oefenen in verschillende Buitenverlichting omstandigheden.

Buitenverlichting kan meer zijn dan alleen het” gouden uur”; het kan weinig licht, ‘ s nachts en overdag zijn. Wanneer je meer ervaring hebt in alle lichtomstandigheden, ben je voorbereid op de situatie waarin je je bevindt.,

ervaar Fotografie Studio ‘s

het opdoen van studio’ s is een belangrijk onderdeel van het groeien als fotograaf. Het is een belangrijke vaardigheid om te leren, of schieten met een witte muur of een achtergrond. Terwijl de buitenlucht is een ongecontroleerde omgeving, een studio geeft u de ultieme controle in verlichting en achtergrond, evenals andere factoren zoals het toevoegen van wind.

fotostudio ‘ s bieden u veel flexibiliteit en controle, en is een belangrijke vaardigheid om te leren. Studio ‘ s kunnen duur zijn, hoewel, als je er een wilt huren om te oefenen., Een manier om dit te omzeilen is het schaduwen van een andere fotograaf, vrijwilligerswerk in een studio in ruil voor studiotijd, of een andere handel. Het kan enige creativiteit of wat fondsen vergen, maar het zal vruchten afwerpen.

weet dat uw cameralenzen

het lichaam van uw camera is slechts een deel van wat u een geweldige foto zal krijgen. De lens is een cruciaal apparaat dat van invloed is op het type foto ‘ s die u maakt. Het type dat u gebruikt is afhankelijk van uw fotoshoot en persoonlijke voorkeur.,

van telelenszoom tot groothoek tot prime-lenzen, wetende hoe elk werkt, helpt u te weten in welke u moet investeren en hoe ze nuttig kunnen zijn bij uw Fotoshoots.

fotocompositie leren

compositie is meer dan het kennen van de regel van derden. Wanneer u kwaliteit compositie, uw foto ‘ s zullen een statement te maken. Visueel gewicht, balans, ooglijnen, driehoeken en single-point zijn allemaal manieren om uw foto ‘ s samen te stellen om het maximale effect op de kijker te hebben.

voor sommige fotografen is compositie een eenvoudig concept om te leren en hoeven ze er niet over na te denken., Voor anderen kan het enige tijd duren om te perfectioneren. Blijf oefenen en je zult binnenkort het vastleggen van kwaliteit beelden.

leer fotobewerkingssoftware

sommige fotografen kiezen ervoor om hun foto ‘ s niet te bewerken, anderen maken graag met Photoshop. Er is geen goed of fout antwoord; het is grotendeels persoonlijke voorkeur. Het is echter belangrijk om een praktische kennis van Photoshop en Lightroom te hebben. Sommige foto ‘ s profiteren sterk van een beetje tijd in Photoshop, terwijl anderen slechts een lichte aanpassing nodig hebben.,

hoe u ook kiest om uw foto ‘ s te bewerken (of niet), neem wat tijd om de basis van fotomanipulatie te leren. Je weet nooit waar je Fotografie je kan brengen, en dit zijn nuttige vaardigheden om te leren.

Ken uw waarde als fotograaf

Het kan moeilijk zijn om een waarde te plaatsen op fotografie, maar het is een noodzaak als je je brood wilt verdienen. Als beginner kan het moeilijk zijn om te weten hoeveel je moet opladen, en je wilt niet te hoog gaan. Maar als je je waarde onderbreekt, verdien je minder geld en verdien je niet wat je waard bent.,

veel creatievelingen betalen te weinig voor hun diensten, net als uw onderzoek. Kijken naar het Bureau of Labor and Statistics en op websites van andere fotografen kan helpen te voorkomen dat te weinig wordt aangerekend voor uw diensten.

Bestudeer andere fotografen, zoek dan uw stijl

een goede manier om te leren is door naar anderen te kijken. Of je nu in staat bent om een lokale fotograaf te schaduwen of te lezen over het proces van een ander op hun blog, gevestigde fotografen kunnen u helpen aan de slag.,

echter, je bent ook een unieke, onafhankelijke creatieve, wat betekent dat je een kans om een esthetiek die volledig van jou. Het is goed om anderen te bestuderen, en het kan ongelooflijk nuttig zijn, maar vergeet niet om je eigen stem te vinden.

bij het leren van fotografie kan alle beschikbare informatie overweldigend zijn. In plaats van je zorgen te maken over alles wat er te leren is, focus je op het leren van een paar belangrijke vaardigheden. Dit kan buiten filmen zijn als je meestal in een studio werkt, of je compositie verbeteren. En als je eenmaal de regels hebt geleerd, wees dan niet bang om te experimenteren., Misschien creëer je iets ongelooflijks.

bij Meets the Eye Studios hebben we alles wat je nodig hebt om ongelooflijke beelden te maken, van een witte muur en het vooraf verlichte groene scherm tot een scala aan voorzieningen. We zijn gelegen op een klein eindje rijden van San Francisco, en hebben veel gratis parkeergelegenheid voor u en uw team.