64 parochies
Het hoofdkantoor is gevestigd in een eeuwenoude structuur in New Orleans ‘ s French Quarter en is een internationaal bekende culturele instelling die sinds de oprichting heeft gediend als de informele thuisbasis en inspirerend middelpunt voor de traditionele New Orleans jazz. Preservation Hall werd oorspronkelijk bedacht in de vroege jaren 1960 als een low-profile performance locatie voor verwaarloosde, ouder wordende zwarte muzikanten die volwassen waren geworden tijdens de opkomst van de vroege jazz in de jaren 1920 en 1930., Het is sindsdien uitgegroeid tot een veelzijdige organisatie die nachtelijke ensemble optredens sponsort in de French Quarter, een globe-draft touring ensemble, samenwerkingen met kunstenaars en muzikanten in een scala van disciplines en Amerikaanse roots genres, een catalogus van zelf gegenereerde opnames evenals opname contracten met Nationaal prominente platenlabels, en een non-profit stichting gewijd aan het betrekken van kinderen in de muzikale en culturele praktijken in verband met de traditionele New Orleans jazz.,na meer dan een halve eeuw van continue werking blijft Preservation Hall toegewijd aan zijn oorspronkelijke missie als “een belangrijke kracht om de traditionele jazz nieuw leven in te blazen”, in de woorden van klarinettist Tom Sancton. Maar de specifieke focus is geleidelijk verschoven, opzettelijk, in een plaats “om de culturele tradities te bestendigen en omarmen de artistieke geest van New Orleans,” zoals de huidige tweede generatie torchdrager Ben Jaffe beschrijft.,nd operated business functioning under the larger umbrella of a family owned, limited liability company-with an annual income of about $2 million, a fulltime staff of ground-time employees, and impressive, international name recognition-Preservation Hall is a cultural undertavour of worldwide significance unicefic to itself: a small-scale, private business whose operation has consistently resulted in a large-scale social and cultural impact, and one whose operating philosophy is, and blijft, to survive only in the interest of promoting cultural understanding and appreciation.,een volledig begrip van Preservation Hall vereist dat de oprichting ervan wordt gezien als het hoogtepunt van de eerste fase van de traditionele New Orleans jazz revival, een cultureel fenomeen dat Voor het eerst ontstond in de vroege jaren 1930 in een verscheidenheid van underground bewegingen in Europa, Australië en de Verenigde Staten., Het bezielende principe van deze muzikale revival was een algemeen begrip dat de commerciële introductie en dominantie van mainstream big-band muziek in de jaren 1930 swing tijdperk verduisterde de diepgewortelde passie van kleine-combo jazz uit het Midden en eind jaren 1920—muziek geworteld in een ensemble stijl van polyfone improvisatie die overheerste in New Orleans voorafgaand aan de formele aanwijzing als jazz en daaropvolgende aanpassing als een commerciële handelswaar., Van bijzonder belang voor Preservation Hall was de publicatie van Jazzmen: Hot Jazz as Told in the Lives of the Men Who Created It, een collectie artikelen uit 1939 die nu beschouwd wordt als de eerste poging tot een geschreven geschiedenis van de Amerikaanse jazz. William” Bill ” Russell, een formeel opgeleide violist en hoog aangeschreven avant-garde Amerikaanse klassieke componist, speelde een centrale rol in de creatie van Jazzmen., Tijdens het uitvoeren van onderzoek voor het boek en handelen op een tip van Louis Armstrong, Russell maakte contact met een van die levende vertegenwoordigers van New Orleans–specifieke jazz, Willie “Bunk” Johnson, een trompettist en cornet speler die zich had teruggetrokken op het platteland New Iberia.dankzij de inspanningen georganiseerd door Russell en geleid door zijn unieke gepassioneerde enthousiasme, Bunk Johnson werd aangemoedigd om op te nemen en uiteindelijk weer op te treden met een band van even begaafde maar voorheen obscure New Orleans muzikanten., Deze herontdekking werd bekroond door een geprezen, anderhalf jaar residentie in het Stuyvesant Casino aan de Lower East Side van New York City van 1946 tot 1947. Geïnspireerd door de muzikaal verhelderende impact van Bunk Johnson ‘ s succesvolle wederopstanding, Russell kocht een draagbare opnamemachine en lanceerde een lange reeks opnames van veel meer gepensioneerde en semi-gepensioneerde New Orleans jazzmuzikanten op het American Music record label, het verspreiden van nieuwe releases aan individuele kopers per post., Tegelijkertijd, als het woord van de New Orleans jazz revival verspreid nationaal en internationaal, een toenemend aantal New Orleans jazz liefhebbers begonnen met het maken van hun eigen bedevaarten naar de French Quarter. Sancton, zelf een student van George Lewis, herinnert zich: “voelde dat we tot een grote familie behoorden—bijna een beweging, een doel.”In 1956 verhuisde Russell permanent naar New Orleans, het openen van een combinatie platenzaak, instrument reparatiewerkplaats, en de facto bezoekerscentrum voor jazz-revival pelgrims in een winkel op St., Peter Street, direct tegenover de locatie die uiteindelijk zou Huis Preservation Hall. Twee jaar later, met een gulle, vijf jaar durende Ford Foundation grant, werd een New Orleans Jazz oral history archive opgericht aan de Tulane University met Russell aan het roer.New Orleans Jazz Revival bereikt een kritische massa in de Late jaren 1950 Allan en Sandra Jaffe ontmoetten elkaar in Philadelphia, waar Allan studeerde aan de Wharton School Of Business van de Universiteit van Pennsylvania; Sandra werkte dagen bij een lokaal reclamebureau en volgde ‘ s nachts lessen aan de universiteit., Voordat ze trouwden, had Allan gediend in het leger en was gestationeerd in de buurt van New Orleans, die hij in het weekend bezocht. Een amateurmuzikant wiens vader en grootvader ook muzikanten waren geweest, Allan wist van de New Orleans jazz revival en, bij de terugkeer van het echtpaar van een uitgebreide huwelijksreis in Mexico, besloot hij om zijn nieuwe bruid de French Quarter te laten zien en dan een avondje muziek te nemen. “Toen ik de muziek voor het eerst hoorde, “herinnert Sandra zich,” voelde het als een totale transformatie … we kwamen niet naar New Orleans om een bedrijf te starten, Preservation Hall te runnen of de muziek te redden., We kwamen alleen om het te horen.”Ze besloten om hun terugreis naar Philadelphia uit te stellen en charterleden te worden van dezelfde sociale/muziekscene die ze pas onlangs hadden ontdekt. Bijna voordat ze het wisten, waren Allan en Sandra Jaffe impresarios geworden, in de zomer van 1961, van een reeks informele concerten, die ze vervolgens geïnstitutionaliseerd als reguliere nachtelijke optredens, liep als een bedrijf, en noemde het Preservation Hall.maar Allan, die dagenlang in een New Orleans warenhuis werkte, begreep al snel dat de nachtelijke optredens nooit financieel zelfvoorzienend zouden zijn., Hij ontwikkelde een alternatieve business strategie: avondoptredens in de Franse wijk gecombineerd met een touring band gelijktijdig concerten over de hele wereld en het binnenhalen van competitief vastgestelde prijzen voor concert-hall en zomerconcert series optredens., Tegen 1963 had hij de nieuw geslagen Preservation Hall Jazz Band geboekt voor hun eerste serie Midwest concerten, met zowel Japan als Rusland die interesse toonden; daarna begonnen de activiteiten van de Hall zoals we ze vandaag kennen vorm te krijgen onder een uniek businessmodel dat de belofte van zowel financiële duurzaamheid als brede culturele invloed hield. “Zolang er muzikanten spelen traditionele New Orleans jazz,” Allan Jaffe vertelde een interviewer in het midden van de jaren 1980, ” ik zou graag een plek waar ze kunnen komen en spelen voor een publiek dat zal komen en luisteren.,”Tientallen artiesten verschenen in rotatie op de locatie van de Franse wijk, met inbegrip van “Kid Sheik” Colar, “Sweet Emma” Barrett, George Lewis,” Punch ” Miller, Peter Bocage, Chester Zardis, en de man-en-vrouw team van dede en Billie Pierce.
Home in The French Quarter weerspiegelt de missie van Preservation Hall
Preservation Hall ‘ s gebouw—een rustieke, niet verbeterde structuur uit de vroege jaren 1800-onderscheidt zich zelfs in de historische French Quarter als oude, atmosferische en een hardy overlevende van de geschiedenis, niet in tegenstelling tot de muziek die erin wordt gespeeld. Voordat het de thuisbasis werd van Preservation Hall, 726 St., Peter Street had gehuisvest een informele Kunstgalerie gerund door E. Lorenz “Larry” Borenstein, een Milwaukee inheemse aangetrokken tot de Franse Wijk, zonder twijfel, door de sterke Boheemse aanwezigheid. Borenstein was in de eerste plaats een vastgoedinvesteerder, die oude gebouwen opkocht die door de markt ondergewaardeerd waren; hij bezat het gebouw waarin hij zijn galerie runde en verhuurde het vervolgens aan Allan Jaffe om de muziekpresentaties die Borenstein op sporadische basis begon te horen, permanent te maken., De twee werden uiteindelijk vrienden en collega-investeerders in onroerend goed, Jaffe met behulp van fondsen verdiend op aandelen aanbevolen door zijn oude Wharton School klasgenoten. Deze investeringen waren beschikbaar om eventuele verliezen te compenseren in de jaren waarin de exploitatiekosten van Preservation Hall de inkomsten overtroffen.,toen in een staat van flagrante verval beschouwd als “chic” in de vrije geest Franse Wijk, het gebouw dat de Jaffes gehuurd had een grote make-over, maar het echtpaar uiteindelijk besloten om het te verlaten “zoals het is,” compleet met afbrokkelende gips muren, versleten houten vloeren, en een weer-geslagen gevel die wasbeurten van verschillende, gebleekte-bleke lagen verf. De Jaffes hielden het gebouw ook verstoken van moderne voorzieningen: geen toiletten, geen airconditioning en geen versnaperingen., De ruimte en het schema van de hoofdvoorstellingen waren afgestemd op de no-nonsense aanpak van het gebouw: afgeplatte kussens op de vloer en een paar oude banken voor zitplaatsen, staanplaatsen aan de randen en aan de achterkant van de hal, een nominale deurlading en drie beknopte sets van vijfenveertig minuten. Naast het spelen van hun standaard repertoire, namen de veteranen verzoeken aan van het publiek, voor een prijs: een dollar voor traditionele jazzmuziek, twee dollar voor anderen, en voor “When the Saints Go Marching In”, het meest gevraagde nummer, vijf dollar., Er waren geen foto-of opnametoestellen toegestaan.in het begin van de jaren zeventig hadden de Jaffes ook een informeel gesystematiseerd rooster opgericht voor zowel de wekelijkse French Quarter lineup als een primaire touring band – met Allan Jaffe die vaak sousafoon en strijkbas speelde-en ondersteunende touring bands, indien nodig. Er werd ook een dresscode opgesteld, naar de stijl van de traditionele New Orleans brassband uniformen., Uiteindelijk, de vaste line-up van de “A—list” touring band—geleid voor ruwweg twee decennia door brothers on trompet en Willie Humphrey op klarinet-werd de Preservation Hall Jazz Band voor gepassioneerd publiek over de hele wereld. Preservation Hall had zijn identiteit gevestigd en kreeg brede erkenning tegen de late jaren 1960 en vroege jaren 1970, net toen een tweede New Orleans jazz revival in de versnelling kwam-mede dankzij Preservation Hall ‘ s popularisering van zowel traditionele jazz als de muzikanten die het uitvoeren., Tegelijkertijd was er ook belangstelling voor andere vormen van New Orleans populaire muziek, waaronder Barrelhouse piano, jaren 1950 en 1960 rhythm and blues, en moderne jazz. De groeiende populariteit van New Orleans muziek leidde tot de oprichting van de New Orleans Jazz & Heritage Festival in 1970, die gevierd lokale gerechten en ambachten samen met het breedste spectrum van muziek mogelijk., Preservation Hall stond in het middelpunt van de vroege ontwikkeling van het festival en is dat nog steeds, met een van de tien podia van het festival, Economy Hall, uitsluitend gewijd aan bands die variaties van traditionele New Orleans jazz spelen.in het midden van de jaren zeventig bereikte de Hall al snel een mainstream legitimity and respect, een mijlpaal die werd gemarkeerd door het afsluiten van een platencontract met Columbia Records, het toenmalige Amerikaanse meest prestigieuze label., Hoewel opnamen die werden uitgebracht op het eigen label van Preservation Hall een deel van de inkomstenstroom hadden bijgedragen in de vroegste jaren van de Hall, werden de daaropvolgende persingen en verkopen meer afleiding dan een belangrijke bron van financiële steun. Het eerste album van Preservation Hall, met The Humphrey brothers ‘ touring band, werd uitgebracht in 1977 en blijft een klassieker; twee andere albums met dezelfde line-up, geproduceerd door Allan Jaffe zelf, verschenen in 1982 en 1983.,een nieuwe generatie in de eenentwintigste eeuw hoewel het contract met Columbia meer opnames vroeg, zou Allan Jaffe ze nooit meer kunnen zien; hij werd gediagnosticeerd met melanoom in 1985, en hij stierf op 9 maart 1987, op 51-jarige leeftijd, met een vrouw en twee zonen achterlatend, evenals de uitgebreide familie van supporters, muzikanten en fans van Preservation Hall., In 1993, op de leeftijd van tweeëntwintig, Allan Jaffe ‘ s jongere zoon, Benjamin, ook een sousafoon en strijkbas muzikant, studeerde af aan het Oberlin Conservatory of Music en nam de mantel van leiderschap in Preservation Hall. Hij werd onmiddellijk getroffen door de gevorderde leeftijd van het publiek in de zaal—vooral nadat Willie Humphrey overleed in 1994 en Percy Humphrey overleed in 1995—door het afnemende aantal vroegste generatie muzikanten, en door de rote optredens van de touring band, die nu al jaren dezelfde setlist volgde., “Ik zag wat er gebeurde met de Duke Ellington en Count Basie bands nadat hun leiders waren overleden,” vertelde Ben Jaffe Sancton in een januari 2012 artikel in Vanity Fair. “Het waren levenloze karikaturen van wat ze waren geweest. Ik was zo bang dat dat was wat Preservation Hall zou worden-al was geworden.,hij begon met het maken van veranderingen die niet subtiel waren in de formule van de orthodoxe Preservation Hall: nieuwe muzikanten, nieuw repertoire, nieuwe podia en een nieuwe houding ten opzichte van muzikale en artistieke samenwerking die New Orleans jazz herpositioneerde binnen de “American roots” beweging die was begonnen tijdens de late jaren 1980. deze beweging was een amalgaam van folk, country, blues, swing jazz, moderne rock en, nu, traditionele New Orleans jazz., In 2011 vestigde Ben Jaffe zonder twijfel de nieuwe identiteit van de zaal met een vijftigste jubileumserie van samenwerkingen in het artistieke en culturele spectrum, van avant-garde dans en DJ remixes tot herdenkingsconcerten en museumtentoonstellingen. Hij bereikte nog een mijlpaal in 2012, toen de Preservation Hall Jazz Band werd de eerste act ooit om zowel de Newport Jazz en Folk Festivals spelen in hetzelfde jaar. Voor Jaffe was het signaal van zijn succesvolle transformatie van de zaal een gast-ster gevuld, vijftigste verjaardag Carnegie Hall concert. “Het was magie., Het voelde bijna alsof we die avond de wereld overnamen—als een beweging,” vertelde hij later aan DownBeat magazine. “Er was een ongelooflijk diverse groep muzikanten op het podium die avond, en dan om het af te sluiten met Tao Seeger zingen voor zijn grootvader zittend in het publiek. En voor George Wein om daar te zijn en symbolisch te erkennen dat dit het volgende was. Dit is waar we vandaag staan.
Author
Roger Hahn
Suggested Reading
Carter, William. Conservation Hall: muziek uit het hart. New York: W. W. Norton & Company, 1991.,
Sancton, Tom. Song for My Fathers: A New Orleans Story in Black and White. New York: Other Press, 2006.
Turner, Frederick. Remembering Song: ontmoetingen met de New Orleans Jazz traditie. Expanded ed. New York: Da Capo Press, 1994.,
Additional Data
Coverage | 1961– |
Category | Music |
Topics | |
Regions | Greater New Orleans, Orleans |
Time Periods | Contemporary Period, Late-20th Century |
Index letter | P |