Beweging in de Kunst: Expressionisme– Expressionistische Kunstenaars, Kunst & Overzicht
Artikelen & Kenmerken
Door Shira Wolfe
Aan het begin van de twintigste eeuw, een artistieke stroming trok door Europa, aangespoord door weerstand tegen de burgerlijke cultuur en een vurig zoeken naar verjongd creativiteit., Het werd bekend als Expressionisme. Woorden die kenmerkend zijn voor expressionistische kunstenaars en expressionistische kunst zijn zelf, psyche, lichaam, seksualiteit, natuur en geest., In Frankrijk was de Nederlandse kunstenaar van Gogh diep aan het graven en onthulde hij zijn ongewone, onrustige en kleurrijke psyche; in Duitsland verkende de Rus Wassily Kandinsky spiritualiteit in de kunst als tegengif voor vervreemding in de moderne wereld; in Oostenrijk vochten Egon Schiele en Oskar Kokoschka tegen de morele hypocrisie van de samenleving door onderwerpen als seksualiteit, dood en geweld aan te pakken; tot slot maakte Edvard Munch golven in Noorwegen en in heel Europa met zijn wilde, intense uitingen van de omgeving en zijn zelf en psyche., Samen maakten deze kunstenaars gebruik van zeer rauwe, ware en eeuwige vragen, onderwerpen en worstelingen die zich onder de oppervlakte hadden bewogen en die ons tot op de dag van vandaag bekend blijven. Misschien is dit de reden waarom het expressionisme in de kunst zelfs na deze kunstenaars en deze specifieke periode in de tijd bleef bestaan, en waarom je zou kunnen stellen dat het expressionisme nog steeds voortleeft.
Wat is Expressionisme?,
Expressionisme wordt meer beschouwd als een internationale tendens dan als een samenhangende kunstbeweging, die vooral in het begin van de twintigste eeuw invloed had. Het omvatte verschillende gebieden: kunst, literatuur, muziek, theater en architectuur. Expressionistische kunstenaars trachtten eerder emotionele ervaring uit te drukken dan fysieke realiteit. Beroemde expressionistische schilderijen zijn Edvard Munch ’s The Scream, Wassily Kandinsky’ s Der Blaue Reiter en Egon Schiele ‘ s zittende vrouw met opgespannen Benen.,
Expressionisme is een complexe en uitgebreide term die verschillende dingen op verschillende tijdstippen heeft betekend. Wanneer we het echter over expressionistische kunst hebben, denken we aan de artistieke tendens die volgde als reactie op het impressionisme in Frankrijk of aan de beweging die in Duitsland en Oostenrijk in het begin van de twintigste eeuw ontstond. De term is zo elastisch dat hij geschikt is voor kunstenaars variërend van Vincent Van Gogh tot Egon Schiele en Wassily Kandinsky.,
Belangrijke data: 1905-1920
– Toets regio ‘ s: Duitsland, Oostenrijk, Frankrijk
kernwoorden: zelfstandig, psyche, lichaam, seksualiteit, natuur, geest, emoties, mystiek, vervorming van de werkelijkheid, overdrijving, verhoogde gebruik van kleur
– Toets kunstenaars: Vincent van Gogh, Henri Matisse, Edvard Munch, Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Wassily Kandinsky, Franz Marc, Ernst Ludwig Kirchner
frans Expressionisme
In Frankrijk, de belangrijkste kunstenaars vaak geassocieerd met het Expressionisme waren Vincent van Gogh, Paul Gauguin en Henri Matisse., Hoewel Van Gogh en Gauguin actief waren in de jaren voorafgaand aan wat wordt beschouwd als de belangrijkste periode van het expressionisme (1905-1920), kunnen ze zonder twijfel worden beschouwd als expressionistische kunstenaars, die de wereld om hen heen schilderden, niet alleen zoals het voor hen leek, maar vanuit een diep subjectieve, menselijke ervaring. Matisse, Van Gogh en Gauguin gebruikten expressieve kleuren en stijlen van penseelwerk om emoties en ervaringen weer te geven, waarbij ze zich verplaatsten van realistische afbeeldingen van hun onderwerpen naar hoe ze ze voelden en waarnamen.,
Duits Expressionisme
in Duitsland wordt Expressionisme vooral geassocieerd met de Brücke en Der Blaue Reiter groepen. De Duitse expressionistische kunst liet zich inspireren door de mystiek, de Middeleeuwen, de primitieve tijden en de filosofie van Friedrich Nietzsche, wiens ideeën in die tijd immens populair en invloedrijk waren.Brücke werd in 1905 in Dresden opgericht als een Boheems collectief van expressionistische kunstenaars die zich verzetten tegen de burgerlijke sociale orde van Duitsland., De vier oprichters waren Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel en Karl Schmidt-Rottluff, van wie geen van hen een formele kunstopleiding had gevolgd. Ze kozen hun naam, Brücke, om hun verlangen te beschrijven om het verleden en het heden te overbruggen. De naam is geïnspireerd door een passage uit Friedrich Nietzsche ‘ s zo sprak Zarathustra. De kunstenaars probeerden te ontsnappen aan de grenzen van het moderne middenklasse leven door het verkennen van een verhoogd gebruik van kleur, een directe, vereenvoudigde benadering van vorm en vrije seksualiteit in hun werk.,Der Blaue Reiter werd in 1911 opgericht door Wassily Kandinsky en Franz Marc. In het licht van de toenemende vervreemding die zij ervoeren als gevolg van de moderniserende wereld, trachtten zij het alledaagse te overstijgen door de spirituele waarde van kunst na te streven. Bovendien wilden ze de grenzen doorbreken tussen in hun ogen nauw verwante fenomenen als ‘kunst’, kinderkunst, volkskunst en etnografie., De naam Der Blaue Reiter is gerelateerd aan het terugkerende thema ruiter te paard uit Kandinsky ’s München-periode, evenals aan Kandinsky’ s en Marc ‘ s liefde voor de Kleur Blauw, die voor hen spirituele kwaliteiten bezat. De belangrijkste kunstenaars geassocieerd met Der Blaue Reiter zijn Kandinsky, Marc, Klee, Münter, Jawlensky, Werefkin en Macke.
Oostenrijks Expressionisme
Egon Schiele en Oskar Kokoschka zijn de twee belangrijkste figuren van Oostenrijks Expressionisme. Ze werden vooral beïnvloed door hun voorganger Gustav Klimt, die ook een hand had in het lanceren van hun carrière als gevolg van tentoonstellingen die hij creëerde presentatie van het beste van de hedendaagse Oostenrijkse kunst., Beide expressionistische kunstenaars woonden in het tegenstrijdige Wenen van de late 19e, vroege 20e eeuw, waar morele repressie en seksuele hypocrisie een rol speelden in de ontwikkeling van expressionistische kunst daar. Schiele en Kokoschka vermeed deze morele hypocrisie en portretteerden onderwerpen als dood, geweld, verlangen en seks. Kokoschka werd bekend om zijn portretten en zijn vermogen om de innerlijke aard van zijn zitters te onthullen, en Schiele om zijn rauwe, bijna brutaal eerlijke portretten van afstandelijke maar wanhopige seksualiteit.,
Noors Expressionisme
een andere belangrijke kunstenaar in die tijd die een grote invloed had op de Duitse en Oostenrijkse expressionistische scènes was de Noorse Edvard Munch, die bekend was in Wenen van Secession exhibitions en de 1909 Kunstschau., Munch is het meest bekend om De Schreeuw, zijn schilderij van een figuur op een brug met een zonsondergang achter hem, het laten van een haarverhogende en wanhopige schreeuw.
Iconische Expressionistische Kunstwerken & Artiesten
De Schreeuw van Edvard Munch (1893)
Dit schilderij is geïnspireerd door een enkele kortstondige ervaring die Smak had terwijl in Frankrijk: “ik liep langs de weg met twee vrienden. De zon begon onder te gaan. Ik voelde een vleugje melancholie. Plotseling werd de lucht bloedrood., Ik stopte, leunde tegen de reling, dood moe, en ik keek naar de vlammende wolken die hingen als bloed en een zwaard over de blauw-zwarte fjord en de stad. Mijn vrienden liepen verder. Ik stond daar, bevend van schrik. En ik voelde een luide, oneindige schreeuw die de natuur doorboorde.”(“Expressionism”, Ashley Bassie, p.69) De Schreeuw wordt gevoeld door de figuur, het overspoelt hem volledig, en doordringt zowel de omgeving als zijn psyche.
Wassily Kandinsky ’s Der Blaue Reiter (1903)
Der Blaue Reiter is een van Kandinsky’ s eerste expressionistische werken., Het toont een ruiter in blauw galopperend door de velden. Der Blaue Reiter (de Blauwe Ruiter) werd ook gebruikt als naam voor de expressionistische kunstenaarsgroep Die in 1911 werd opgericht door Wassily Kandinsky en Franz Marc.
Egon Schiele ‘ s zittende vrouw met opgespannen Benen (1917)
Egon Schiele schilderde zijn vrouw Edith Harms in 1917, waarin ze op de grond zat en haar wang op haar linkerknie rustte. Haar vurige rode haar contrasteert opvallend met het groen van haar shirt., Het portret is gedurfd en suggestief, met duidelijke erotische ondertonen – erotiek is een van de hoofdthema ’s in Schiele’ s werk. Franz Marc ’s Blue Horses (1911) Franz Marc’ s Blue Horses (1911) was een van de oprichters van Der Blaue Reiter. Hij gaf een emotionele en psychologische betekenis aan de kleuren die hij gebruikte in zijn werk, en blauw werd gebruikt om mannelijkheid en spiritualiteit uit te beelden. Marc was gefascineerd door dieren en hun rijke innerlijke werelden en portretteerde zijn dierlijke onderwerpen op een diep emotionele manier.,
Het einde van het Expressionisme, en de voortzetting
een Aantal expressionistische kunstenaars hun leven verloren tijdens de eerste Wereldoorlog, of als gevolg van de oorlog door trauma ‘ s en ziekte. Franz Marc viel in 1916; Egon Schiele stierf tijdens de griepepidemie van 1918, en vele anderen namen hun eigen leven na het instorten onder de trauma ‘ s van de oorlog., Ten slotte werd het tijdperk van het Duitse expressionisme in 1933 gedoofd door de nazi-dictatuur. Talloze kunstenaars uit die tijd, waaronder Pablo Picasso, Paul Klee, Franz Marc, Ernst Ludwig Kirchner, Edvard Munch, Henri Matisse, Vincent Van Gogh en Paul Gauguin, werden door de nazi ‘ s bestempeld als “gedegenereerde kunstenaars” en hun expressionistische kunstwerken werden uit musea verwijderd en in beslag genomen.
toch bleef het expressionisme inspireren en voortleven in latere kunstenaars en kunststromingen., Zo ontwikkelde het Abstract Expressionisme zich als een belangrijke avant-garde beweging in de naoorlogse Verenigde Staten in de jaren 1940 en 1950. de Abstract expressionisten zagen af van figuratie en verkenden kleurvelden, gebaren penseelstreken en spontaniteit in hun kunst. Later, eind jaren zeventig / begin jaren tachtig, begon het Neo-expressionisme zich te ontwikkelen als reactie op de conceptuele kunst en minimalistische kunst van die tijd., Neo-expressionistische kunstenaars lieten zich sterk inspireren door de Duitse expressionisten, die hun onderwerpen vaak op een rauwe manier afbeelden met expressieve penseelstreken en intense kleuren. Bekende Neo-expressionistische kunstenaars zijn Jean-Michel Basquiat, Anselm Kiefer, Julian Schnabel, Eric Fischl en David Salle.
FAQ ‘ s over Expressionisme
geïnteresseerd in het leren over andere kunstbewegingen?,
Relevant sources to learn more
Read more about Expressionism on : Tate
Lest We Forget. Charlotte Salomon’s: Life? Or Theatre?
Between Abstraction, Calligraphy and Graffiti. Cy Twombly’s Gestural Vocabulary
Living Off Of Blue-Chip Works: Museum Deaccessioning Amid Crisis
Artistic Collaborations: Senga Nengudi & Maren Hassinger
The Art of Imitation: Novelty Architecture
het lichaam zal niet stoppen. Een weg vinden tot en met 2021
Anton Corbijn – Defining the Look of a Generation of Music
