Articles

Totally History

The Kiss

artiest

Gustav Klimt

jaar

Medium

olie en bladgoud op doek

locatie

Österreichische Galerie Belvedere, Wenen, Oostenrijk

afmetingen

70,9 in × 70.,9 in

180 cm × 180 cm

beroemde schilderijen van Gustav Klimt

De Kus

Adele Bloch-Bauer I

De drie leeftijden van de vrouw

Adele Bloch-Bauer II

Beethoven Fries

Danaë de Oostenrijkse kunstenaar Gustav Klimt deelde zijn “gouden periode” aan de hele wereld. Hij was in staat om talloze kunstwerken te maken die liefde, passie en schoonheid oproepen. Dit is te zien aan één van zijn beroemde kunstwerken De Kus (Der Kuss)., Dit prachtige 180 cm x 180 cm olie-en bladgoud doek bracht de emotie van liefde en symboliek naar de hele wereld.

de geschiedenis

Gustav Klimt creëerde dit prachtige stuk in 1907 en voltooide het in 1908. Het wordt beschouwd als een van Klimts beroemde schilderijen in de geschiedenis. Klimt onderzocht ook de menselijke relatie die dit stuk tot leven bracht. Deze verkenning werd door velen beschouwd als” modern ” in deze tijd. Men kan zeggen dat Klimts inspiratie kwam door zijn reis naar Italië in 1903. Hij werd geïnspireerd om goud te gebruiken toen hij de Kerk van San Vitale bezocht., De Byzantijnse mozaïeken gaven hem een nieuw perspectief als het ging om het gebruik van de vlakheid en diepte die een geheel nieuwe stijl aan de kleur bracht. Dit was het begin van zijn reis naar het gebruik van goud en zilver in zijn schilderijen.

overzicht

De kus wordt gespeeld door een man en een vrouw die een gepassioneerde kus omhelzen en delen. Het schilderij laat ook zien dat de paren beiden gekleed zijn in hoog gedecoreerde jurken. Opgemerkt kan worden dat dit schilderij liet zien hoe liefde soms moet zijn. Het moet intens, gepassioneerd en vol vreugde zijn., In dit schilderij gebruikte Klimt zijn kennis in het bladgoud om zijn kunstwerk tot leven te brengen. Hij gebruikte goud, bruin, geel en groen als de primaire kleurensamenstelling in dit schilderij. Hij gebruikte ook bladgoud op de achtergrond van het schilderij, waardoor het koppel meer diepte kreeg.

Klimt gebruikte ook fresco, mozaïektechnieken en olieverfschilderij in dit kunstwerk en dit is te zien op het tapijt van bloemen. Het spel van wervelingen, spiralen en fallisch ontwerp was de primaire samenstelling van de Kus. Gustav Klimt kon de Betekenis van intimiteit en passie in zijn doek naar voren brengen., Klimt bracht zijn passie voor de Byzantijnse mozaïeken tot leven in dit prachtige schilderij. Hij was in staat om deze techniek te gebruiken om een geheel nieuwe emotie in liefde en eenheid te brengen. Het verstrengelde paar was een perfecte symboliek van hoe liefde paar verenigt in een blijvende kus. Het is waar dat Gustav Klimt de wereld kon laten zien hoe hij passie in zijn eigen ogen zag.

herdacht

in 2003 werd dit prachtige schilderij herdacht door de Oostenrijkse staat. Het maakte deel uit van een bijzondere Oostenrijkse verzamelmunt waarop Klimt in zijn atelier en de kus aan de achterkant van de munt werden afgebeeld., Deze munt is een voorbeeld van hoe mensen de schoonheid zagen in het kunstwerk van Gustav Klimt. Hij was in staat om de harten van mensen over de hele wereld te raken. Deze olieverfschilderij op canvas gaf andere kunstenaars de inspiratie om meer emotie in hun stukken te brengen en hij inspireerde ook mensen om verliefd te worden op liefde. Dit is een geweldig kunstwerk dat elke persoon kan inspireren over hoe ze het leven ten volle kunnen leven.