artysta Lydia Makepeace
byłem w pracy w zeszłym tygodniu na ważnej części portfolio każdego artysty – oświadczenie artysty. Może to być wyzwanie, ale wysiłek jest tego wart. W słowach artystki Lori McNee:
” Mówiąc najprościej, wypowiedź artysty jest krótkim utworem napisanym dla Twoich widzów, aby odpowiedzieć na pytania, które mogą mieć na temat ciebie i Twojej sztuki. Wypowiedź artysty jest ważnym narzędziem marketingowym służącym do promowania Ciebie i Twojej pracy wśród potencjalnych nabywców, krytyków, innych artystów, przyjaciół i kuratorów wystaw., Powinien mieć charakter informacyjny i w łatwy i zwięzły sposób wzbogacić zrozumienie artysty.”
poniżej zamieściłem dwa przykłady mojej wypowiedzi artystycznej. Pierwsza jest ogólnym stwierdzeniem, a druga bardziej konkretnym stwierdzeniem na temat mojej obecnej serii abstrakcyjnych obrazów akwarelowych-Life Aquatic.
Ogólna wypowiedź artysty
kolor sprawia, że tańczę, a malarstwo to moja pasja, tlen do moich twórczych płuc. Choć tematyka moich prac może być różna, kolor pozostaje jej stałym tematem., Cenię kolor za jego potężną symbolikę i wykorzystuję go do przekazywania emocji i nastroju.
inspiracją do mojej pracy są detale i momenty codziennego życia – cień na ścianie, wzorzysty szalik, ogrodzenia pokryte liszajem, przefiltrowane światło przez iskrzące się wody…
mogę rozpocząć obraz od wyobrażenia kierunku, w którym chcę, ale odkryłem, że malarstwo jest bardziej dialogiem między artystą a dziełem. Najlepiej jest słuchać tego, co obraz ma do powiedzenia, a nie narzucać sobie moje uprzedzenia co do tego, jak powinien wyglądać.,
przede wszystkim tym, co tworzę, staram się nadać poczucie witalności i radości, celebracji największej sztuki ze wszystkich – sztuki dobrze przeżytego życia.
Przeprowadzka ze Środkowego Zachodu do Neapolu na Florydzie zainspirowała miłość do wodnego życia. Wody oceanu pełne flory i fauny inspirują żywe kolory i różnorodne tekstury w warstwach przezroczystej akwareli. Rezygnuję z używania pędzli, preferując nalewanie płynnej farby akwarelowej bezpośrednio na mokry papier, pozwalając mu płynąć i krążyć samoistnie.,
mogę rozpocząć obraz od wyobrażenia o kolorach i kompozycji, które chciałbym osiągnąć, ale proces malowania jest bardziej eksperymentalną rozmową niż czymś zaplanowanym. Każda kolejna warstwa farby jest reakcją na warstwę, która przyszła wcześniej-dialogiem między mną a obrazem. Odkryłem, że najlepsza praca pochodzi z rozmów, w których wykonałem najbardziej uważne słuchanie.
jakich metod używasz do napisania oświadczenia o artyście? Podziel się linkiem do swojej wypowiedzi artystycznej poniżej!