Arts and Crafts-bevægelsen
Arts and Crafts-bevægelsen, engelsk æstetiske bevægelse i anden halvdel af det 19. århundrede, som udgjorde begyndelsen på en ny forståelse af den dekorative kunst i hele Europa.
Af 1860 en højrøstet mindretal var blevet dybt berørt af det niveau, som stil, håndværk og offentlige smag var sunket i kølvandet på den Industrielle Revolution og dens masse-produceret og banale dekorative kunst. Blandt dem var den engelske reformator, digter, og designer William Morris, der i 1861 blev der grundlagt en virksomhed indretningsarkitekter og producenter—Morris, Marshall, Faulkner, og Selskabet (efter 1875, Morris og Virksomhed)—dedikeret til at genvinde den ånd og kvaliteten af det middelalderlige håndværk., Morris og hans medarbejdere (blandt dem den arkitekt Philip Webb og malere Ford Madox Brown og Edward Burne-Jones) produceret håndlavede metalarbejder, smykker, tapet, tekstiler, møbler og bøger. “Firmaet” blev kørt som et kunstners samarbejde, hvor malerne leverede design til dygtige håndværkere at producere. Til denne dato kopieres mange af deres designs af designere og møbelproducenter.
Ved 1880 ‘ erne Morris indsats havde udvidet appel af kunst og håndværk bevægelse til en ny generation. I 1882 hjalp den engelske arkitekt og designer Arthur H. Mackmurdo med at organisere Century Guild for håndværkere, en af flere sådanne grupper etableret omkring denne tid., Disse mænd genoplivede kunsten at håndtryk og forkæmpede tanken om, at der ikke var nogen meningsfuld forskel mellem den fine og dekorative kunst. Mange konvertitter, både fra professionelle kunstneres rækker og blandt den intellektuelle klasse som helhed, hjalp med at sprede bevægelsens ideer.
den største kontrovers, der blev rejst af bevægelsen, var dens praktiske i den moderne verden. De progressive hævdede, at bevægelsen forsøgte at vende uret tilbage, og at det ikke kunne gøres, at Kunst-og Håndværksbevægelsen ikke kunne tages som praktisk i massebyen og det industrialiserede samfund., På den anden side indså en korrekturlæser, der kritiserede en 1893-udstilling som “et par få for de få”, også, at det repræsenterede en grafisk protest mod design som “en omsættelig affære, kontrolleret af sælgerne og annoncøren, og prisgivet enhver forbipasserende mode.”
i 1890 ‘ erne blev godkendelsen af kunsthåndværksbevægelsen udvidet, og bevægelsen blev diffunderet og mindre specifikt identificeret med en lille gruppe mennesker., Dens ideer spredte sig til andre lande og blev identificeret med den voksende internationale interesse for design, specifikt med Art Nouveau.