Dr. Beth Harris og Dr. Steven Zucker give en beskrivelse, historisk perspektiv, og analyse af Michelangelos dommedag i det Sixtinske Kapel.

Michelangelo, sidste dom, si .tinske Kapel, 1534-1541, fresco, (Vatikanstaten, Rom).

Om 25 år efter at male loftet i det Sixtinske Kapel, og mange år efter død af Pave Julius II Michelangelo er bedt om at male væggen bag alteret med en fresco af den Sidste Dom af Pave Clement VII.,

Figur 1. Michelangelo, sidste dom

Michelangelo er ikke den samme mand, han var, da han malede loftet. Hans humør er mere pessimistisk, han er mere hengiven og klart bekymret for sin egen sjæls skæbne. Tiderne havde ændret sig så godt. Den protestantiske Reformation var godt i gang, og kirken begyndte at vende ryggen til humanismen i højrenæssancen. Kirken reagerede på Luthers angreb ved at gå på offensiven og bringe en stærk, energisk katolicisme til folket., Emnet for den sidste dom, hvor vi ser de forbandede tortureret i helvede, skal ses imod denne historiske udvikling.

den sidste dom er et meget gammelt emne i kunsthistorien repræsenteret af mange kunstnere. Emnet er Kristi genkomst, hvor Kristus vender tilbage for at dømme hele menneskeheden.Kristus adskiller de velsignede (dem der vil gå til himlen), hvem han samler til højre, fra de forbandede (dem der vil gå til helvede), hvem han samler til venstre., I det niende og tiende århundrede, i middelalderen, blev denne scene ofte repræsenteret på kirkernes døråbninger, så du havde et skræmmende billede af dommens dag på din vej ind i kirken.

Her viser Michelangelo os Kristus i midten og under ham til hans (Kristi) venstre er de forbandede, der bliver trukket ned til helvede og sendt til helvede, hvor de tortureres af dæmoner.

nedenfor Kristus til højre (forsigtig—ikke vores ret) er de velsignede, der rejser sig fra deres grave og flyder op til himlen ved hjælp af engle.,

på hver side af Kristus er direkte vigtige figurer, som Eva, og også hellige, hvoraf mange døde særligt smertefulde dødsfald. Vi kan identificere disse forskellige hellige ved, hvad de bærer. Normalt bærer hellige instrumenterne i deres martyrdom eller en anden identificerende egenskab.Saint Catherine bærer et hjul, fordi hun blev martyret på egerne på et hjul (her er hun fra Michelangelos fresco). Saint La .rence bærer en grill, fordi han blev brændt ihjel, og Saint Sebastian bærer pile, fordi hele hans krop blev gennemboret af pile.,

Michelangelo sagde, at disse hellige, “sy frø af tro,” der er, ved deres eksempel på tro—en tro så fast, at de var villige til at gennemgå den fysiske tortur og død—de giver et eksempel for os

Figur 2. Saint Bartholome.

Michelangelo inkluderede også Saint Bartholome., der blev martyret ved at blive flået i live. Han holder kniven i den ene hånd, og i den anden holder han sin hud. Når vi ser nærmere på huden af St., Bartholome.vi ser, at Michelangelo malede sit selvportræt der, der ser forvrænget ud i den hængende hud.

Vi ved fra Michelangelos poesi, at han på dette tidspunkt i sit liv (i det 16.århundrede var en gammel mand) følte sig mere hengiven og bekymret over sin egen sjæls skæbne. Han placerede sit selvportræt, der svæver usikkert over helvede og midtvejs, i en diagonal linje, mellem Kristus, og det berømte billede af den mand, der netop har indset, at han bliver trukket ned mod helvede.,Michelangelo præsenterer bestemt et andet billede af menneskeheden i den sidste dom end han gjorde i loftet. På loftet præsenterede Michelangelo os Guds plan om at indløse en falden menneskehed. Som vi så, er tallene på loftet ideelt smukke og heroiske. Tallene i den sidste dom er derimod Dårligt proportionerede (deres hoveder er for små til deres kroppe), og de antager grimme, akavede poser. Kristus fremtræder her ikke som en forløser, men som en vred dommer. Og Michelangelo ser ud til at udforske kraften i grimhed til at skildre terroren fra den sidste dom.