15 paras classic rock-albumit omista vinyylinä
Kun se tulee kuunnella siivu classic rock, vankka ja luotettava levyn vinyyli on aina aika erityinen – ja kun spin vaha joitakin maailman paras levysoittimet, se voi olla sonic bliss.
Let ’ s face it, ei ole mitään aivan kuten asettamalla neula alas, rocking ulos ja sitten tutkia albumi pakkaus liner muistiinpanoja, kuvia bändistä ja pesu kansikuva koskaan poimia pieni yksityiskohta. Kokeile tehdä se digitaalisella latauksella!,
Se ei tunnu, että kauan sitten, että vinyyli oli kursailematta polkumyynnillä romukoppaan, kun uusi lapsi on estää, CD, oli mainostetut tulevaisuudessa. Pidämme yhä CD-kokoelmistamme, mutta vinyyli on hieman erikoisempi.
Ja se on näkynyt myynnin viime vuosina, joka on nähnyt vinyyli nousu jälleen suosiotaan – merkittävä saavutus, kun otetaan huomioon valta-asema online streaming palvelut.
Itse asiassa, vuonna 2019, British Phonographic Industry tarkastetaan ilmoittaa, että peräti 4.,Vinyylilevyjä oli myyty 3 miljoonaa kappaletta eri puolilla maata, joten 12. vuosi peräkkäin vinyylien myynti on kasvanut.
Puhuminen Klassinen Rock, kirjailija Jennifer Saukko Bickerdike selitti: ”Se kesti matka sukupuuton partaalle meitä ymmärtämään, miten tärkeää fyysinen ennätys on määritellä itse, yhteisö ja kulttuuri.”
Mutta runsaasti vinyyli takaisin kaupoissa ja verkossa, vain mistä aloittaa, jos olet rock-fani, joka haluaa alkaa rakentaa oman kokoelman?, Auttaaksemme olemme poimineet käsin 15 parasta rock-albumia, joita olemme koskaan levyttäneet.
- Meidän valita paras budjetti levysoittimet
- Cool vinyyli tallentaa varastointi ideoita
- 10 parasta 90-luvun rock-albumit omista vinyylinä
- Paras kuulokkeet vinyyli: saada eniten teidän kirjaa
- Miten puhdistaa vinyylilevyt, paljon naarmuja ja enemmän
AC/DC – Back In Black (1980, Albert/Atlantic)
AC/DC näytti olevan tulossa vuonna 1980., He olivat julkaisseet useita menestyneitä levyjä, lopulta rikkoivat Yhdysvaltojen albumillaan Highway To Hell, ja heidän oli määrä äänittää albumi, joka lopulta muuttuisi takaisin mustaksi. Saman vuoden helmikuussa rintamamies Bon Scott löydettiin kuitenkin kuolleena Lontoosta. Hautajaisten jälkeen – ja vanhempiensa rohkaisemana – AC/DC: n jäljellä olevat jäsenet alkoivat etsiä uutta laulajaa-ja parin kuukauden sisällä uudeksi laulajaksi ilmoitettiin Brian Johnson.,
bändi kiitti Scott albumi on musta kansi: sen oli tarkoitus olla täysin musta, jossa on kohokirjaimia, mutta levy-yhtiö vaati myös harmaa bändin logo. Back in Black alkaa myös kellojen soidessa Bon. Tuon lyhyen avauksen lisäksi ei ole pohdiskelevia, surevia tai surullisia lauluja. Yleensä yhtye piti kiinni siitä, mitä tiesi: kovasta ja vanhasta kunnon rock ’ n ’ rollista.,
Back In Black on täynnä lihaisa riffit, että jokainen aloittelija kitaristi yrittää oppia ainakin kerran, ja se myös ylpeilee soolot, että kokeneet pelaajat haluavat he voisivat jäljitellä. Kappaleet kuten Olet Ravisteli Minua Koko Yön on infektio kertosäkeitä, jotka sopivat massiivinen arenas, että he olisivat lopulta täyttää, kun Ampua Jännitystä on adrenaliinia rock anthem, että olisi käytetty elokuva soundtrackit vuotta julkaisunsa jälkeen.,
Back In Black on tarttuva riffit ja siteerattavissa sanoitukset ovat niin synonyymi rock-musiikkia, että he ovat tunnettu jopa kaikkein rento kuuntelijoita, kun kappaleet ovat pysyneet niittejä AC/DC: n live-esityksiä vuosien varrella.,
Black Sabbath – Paranoid (1970, Huimaus/Warner Bros)
Kuten jokainen, joka tykkää unsociably kovaa musiikkia tulee kertoa, heavy metal on kansanomaisesti uskotaan syntyneen vuonna 1970, kun Brummie headbangers Black Sabbath julkaisi samannimisellä debyyttialbumi. Katsotaanpa mennä vielä pidemmälle ja ehdottaa, että heavy metal todella osuma voittajana ensimmäistä kertaa Sabbathin toinen albumi, Vainoharhainen, raskaampi, enemmän uhkaavia ja enemmän vivahteikas kokoelma kappaleita.,
yksi-kaksi lähtölaukaus of War Pigs ja Paranoid itse yksinkertaisesti voi olla paransi metalli-maailmassa. Entinen, kritiikki sodankäynnin ja erityisesti Amerikan hallituksen politiikkaa koskevat Vietnam, näkee sanoittaja ja basisti Geezer Butler huippu muodossa – vaikka hän voi löytää parempi tapa rimmaa ’massat’ kuin itse säepari ’Kenraalit kokoontuivat niiden massat/Aivan kuten noitia musta massat’.
jälkimmäinen, pirteä ylistyslaulu henkinen epävakaus, on luultavasti Sabbathin tunnetuin laulu, teloitettiin ainakin harvinainen, ei-doomy tempo., Albumi siirtyy sitten aistillinen instrumentaali Planet Caravan, kaunis, maisemoitu laulu, ennen surmaa vasaralla isku Iron Man.
Se ei ole pelkkä voima, joka tekee Vainoharhainen ainutlaatuinen albumi, vaikka se on, että säästää: se on innokas tietoisuutta biisien dynamiikka näytetään Hovimestari plus laulaja Ozzy Osbourne, kitaristi Tony Iommi ja rumpali Bill Ward, kaikki vielä hyvin varhaisessa 20s tallennuksen aikana., Että ennätys, kuten tämä oli kirjoitettu ja toimitetaan tällaisia nuoria muusikoita on suorastaan ihmeellistä, vaikkakin helvetillinen sijaan taivaallinen tunne.
Thin Lizzy – Live And Dangerous (1978, Huimaus)
Thin Lizzy, hard rock titans verhottujen legendaarinen Irlantilainen laulaja Phil Lynott oli jo julkaissut seitsemän albumia kuusi vuotta, kun he saivat noin julkaisee live-kokoelma – mutta kun se tuli, se oli hirviö., Tupla-albumin live sävelet tallennettu eri paikoissa, Live Ja Vaarallista oli yksi varhaisimmista in-konsertti kokoelmat vastaamaan tai jopa ylittämään, studio taitoja bändi, jolla se on luotu.
Pääsuunnittelija tuottaja Tony Visconti, jonka track record David Bowie, T-Rex ja muut taiteilijat oli tehnyt hänelle jotain, kuningas keskuudessa hänen ammattinsa, albumi vetää pois temppu kuulostava sekä live-ja kiillotettu.,
Rosalie oli yhden vapautuu LP, mutta suoraan sanottuna mikä tahansa määrä kappaleita ovat sen energisyys yhtä hyvin – eikä vähiten avaaminen leikata, Jailbreak, ja raivoissaan ottaa mitä on todennäköisesti Lizzy on kuuluisin laulu, Pojat Ovat Takaisin Kaupunkiin. Tekstuurit heidän live-materiaalia olivat kohentuneet, jonka saksofonisti John Earle, ja kukaan muu kuin Huey Lewis – kyllä, se surullisen Huey Lewis, itse vielä viisi vuotta pois maailmanlaajuinen menestys.,
Kuten Motorhead on No Sleep ’Til Hammersmith, joka julkaistiin kolme vuotta myöhemmin, Elää Ja Vaarallinen edelleen yksi pohjimmainen live-albumia the golden age of hard rock.
Rolling Stones – Sticky Fingers (1971, Rolling Stones)
– Ei ennätys keräilijä haluaa tahmea sormet vinyylinä. Tahmeat sormet vinyylillä ovat kuitenkin eri juttu., Kirjattiin yli kaksi vuotta kolmella paikkakunnalla (Muscle Shoals Sound-Studiossa Alabamassa, nokkamies Mick Jagger on oman maansa kotiin ja Olympic Studios Lontoossa), Sticky Fingers oli ensimmäinen LP Rolling Stones julkaistiin oma Rolling Stones Records. Albumilla vierailee myös Mick Taylor, joka korvasi kitaristi Brian Jonesin vuonna 1969. Joukossa kourallinen vieras muusikot näkyvät ennätys, Joka on Pete Townshend on ehkä merkittävin, uskotaan vaikuttaneen taustalaulu Keinutella.,
sekä arvostettuna yhtenä Rolling Stonesin parhaista, Sticky Fingers ylpeilee yhdellä rockin klassisimmista levynkansista. Kuvitus – konseptoituja tunnettu taiteilija Andy Warhol – oli kuvannut Billy Nimi ja ominaisuudet täysin työskentely zip on kaikkein alkuperäinen puristukset.
Koska LP on ainutlaatuinen rakenne, piilotettu alla kansikuva on toinen tulostaa oletettavasti sama malli riisuttu alushousut koristellut Warholin nimi ja utelias rivi: ”Tämä kuva voi olla – jne.,”Mallin uskottiin yleisesti olevan Jagger itse levyn julkaisun yhteydessä, vaikka nyt tiedetään, ettei näin ole.
itse asiassa haarojen omistajan henkilöllisyys on edelleen arvoitus. Ja vaikka levy oli vain pieni, Sticky Fingers oli ensimmäinen kerta, kun Rolling Stonesin nyt ikoninen kieli ja huulet-logo oli käytetty.,
Beatles – Sgt Pepper ’ s Lonely Hearts Club Band (1966, Parlophone/Capitol)
Ennen Sgt Pepper julkaistiin vuonna 1967, tilanne näytti synkältä Beatles. Yhtye ilmoitti vuonna 1966 jäävänsä eläkkeelle live-esiintymisistä ja heidän erostaan liikkui huhuja. Se, että kaikki neljä jäsentä pitivät kolmen kuukauden tauon, ei rauhoittanut huhuja.,
Mutta Fab Four sitten lähteä heidän kunnianhimoisin projekti – ja yksi, joka menisi rikkomaan myyntiennätyksiä, vaikka ei ole mitään singleä julkaissut edistää sitä. Kun julkaisu, BBC oli nopea ban song Päivä Elämässä, koska sanat tulkitaan huumausaineiden käyttöön, jossa lyyrinen, ’4,000 reikiä Blackburn’ luulin, viite reikiä käsivarteen huumeiden käyttäjä. Kun näitä kommentteja ei koskaan vahvistanut tai kiistänyt ryhmä, Paul McCartney vastaus oli tyly, kun hän sanoi, ”Me emme välitä jos he kieltää meidän kappaleita. Se voi auttaa LP: tä.,”
Beatles mukana pari asioita vinyyli julkaisu tehdä fan kuuntelukokemuksen kotona enemmän vuorovaikutteinen. Sgt Pepper oli ensimmäinen rock-LP on sanoitukset niiden kappaleita painettu kansi, ennen kuin sitten, lehdissä olisi yleensä tulostaa ne. Alkuperäinen puristukset vinyyli tuli myös pala kortti, jossa on useita cut-out kuten roikkuvat viikset, kersantti raidat ja seistä neljä Beatles.,
– Siellä on ollut useita värillinen vinyyli puristukset julkaissut vuosien varrella, mukaan lukien punainen, keltainen, oranssi, Kanada-vain vaaleanpunainen ja harmaa marmoroitu edition sekä kuvan levyn featuring ikonin albumin kuvitus.
Def Leppard – Hysteria (1987, Mercury/Äänite)
Jos vuoden 1983 Pyromania oli Def Leppard kastamalla niiden kärki osaksi pop vesillä, Hysteria oli cannonball syvään päähän., Alusta, albumin konsepti oli pysynyt sama – olla hard rock-versio Michael Jacksonin Thriller, joista jokainen kappale voisi olla hitti – ja todellakin seitsemän 12 kappaletta olivat yksi enemmän yhden kuin Trilleri. Maailmanlaajuisesti hieman yli 25 miljoonaa kappaletta myynyt Hysteria on edelleen yhtyeen myydyin levy.
Def Leppardin turboahdettu neljäs levy vei raivokkaasti lähes neljä vuotta tuottaa ja hinnalla vain ujo $5 miljoonaa., Suorituksen aikana noin 63 minuuttia, Hysteria todella venytetty rajoja, kuinka kauan standard-albumin aikaan voisi olla – valitettavasti hifisteille, kustannuksella vinyyli puristukset.
Yli tunnin verran musiikkia on liikaa puristaa yhdellä lautasella ja säilyttää korkea äänenlaatu. Enemmän viime vinyyli julkaisee albumin korjata tämän suorittamalla yli kaksi LPs, erityisesti 30 vuotta gatefold vinyyli re-issue, featuring täysin remasteroitu kappaleita silmiinpistävän läpikuultava oranssi 180g vaha.,
Neil Young – Harvest (1972, Reprise)
Kun Neil Young julkaisi Sato vuonna 1972, hän oli kohonnut asema kotitalouksien nimi, pitkälti siksi erittäin kehuttu kappaleita Sydän Kultaa ja Neulan Ja Vahinkoja. Edellinen on helpommin sulava ja kissamaisempi; jälkimmäinen on tummempi, sävyltään ja tuotannoltaan synkempi, koska se nauhoitettiin livenä ja myös paremmin., Neulan Ja Vahinkoja, kirjataan konsertti UCLA: ssa edellisenä vuonna, oli ylistyslaulu Nuorilla on ystäviä, jotka oli sortunut heroiinin yliannostukseen, erityisesti hänen edellinen basisti Danny Whitten. Se päättyy yhtäkkiä, puolivälissä sointu sekvenssi, lainaamalla tämän muuten liukas albumi uhkaava reuna.
kriitikot eivät antaneet Harvestille julkaisuhetkellä erityisen hyviä arvosteluja: joidenkin mielestä hän toisti After the Gold Rush-kaavaa hieman liian helposti., Kuitenkin vuosina albumi oli tunnustettu kaikkien aikojen klassikko – jopa jäsenten Lynyrd Skynyrd, jonka laulun sweet Home Alabama oli kirjoitettu vastauksena joitakin anti-Etelä näkemyksiin Nuorten laulu Alabama.
Eagles – Hotel California (1976, Turvapaikka)
”Tervetuloa Hotel California.,”On Kotkan viides studio-albumi, he loihti vertauskuvallinen hotel keinona välittää niiden näkökulman pitäisi ’Amerikkalainen unelma’ – vasta alkua laajemmalle kommentoidaan itsetuhoinen luonne rock-musiikin teollisuus aikaan, yhdysvalloissa ja muualla maailmassa.,
Kiistatta yksi tunnetuimmista rock-albumit kaikkien aikojen Hotel California voitti yhtyeen Grammy-Palkinnon (Vuoden Levy-albumin nimikkokappale) ja on myynyt yli 30 miljoonaa kappaletta (Eagles’ toiseksi eniten myydyin albumi kaikki, sen jälkeen menestys Heidän Greatest Hits (1971-1975).
Hotel California merkitsi kitaristi Joe Walshin yhtyedebyyttiä, kun taas viimeinen LP-levy basisti Randy Meisnerin kanssa., Albumi on nauhoitettu Kriteerit Studios Florida ja Record Plant Studios, California, jossa tuottaja Bill Szymczyk, joka oli myös työskennellyt Kotkan edellinen ennätys, Yksi Näistä Yötä. Tallennus istuntojen Kriteerit Studiot olivat usein häirinneet melu Black Sabbath työskentelevät Tekniset Ekstaasi studiossa vieressä.,
Led Zeppelin III (1970, Atlantic)
todellisuudessa, Led Zeppelin ohjasi Jimmy Page ja kukaan muu – mikä selittää suuntaan Led Zeppelin III otti. Kun Zep debyyttialbumi ja seuranta, molemmat julkaistiin vuonna 1969, olivat pääosin olleet LPs hard rock kappaleita muutamia akustisia osia siellä täällä, III oli pääosin irrotettu., Rauhallisempi, makeampi, enemmän rento fiilis läpäisee ennätys seurauksena, itse apunaan siitä, että Page ja Robert Plant sävelsi kappaleita kauko-Walesin mökki nimeltään Bron-Yr-Aur. Jossa ei ole juoksevaa vettä tai sähköä, kaksikko veti akustiset kitarat, alkoi kirjoittaa – ja näin perustettiin suuri rock-perinne ’saada se yhdessä maassa’.
Istu alas teidän beanbag, slap joitakin kuulokkeet ja uppoudu avaaminen leikata, Immigrant Song – raskain biisi levyllä., Pagen klassinen oktaavipohjainen kitarariffi soi, kun taas Plant toimittaa wailin, jolle hän oli jo tullut kuuluisaksi. Ystäviä on syvempi laulu, vaikka pääosin akustinen: missä se loistaa on sen epätavallinen orkestrointi Intian kuulostava jouset.
olemme kaikki samaa mieltä siitä, että Led Zeppelin III on nykyään loistava albumi, mutta kriitikot eivät vain tuolloin saaneet sitä. Ei tarpeeksi raskas headbangers eikä progressiivinen tarpeeksi Jethro Tull fanit, se putosi kahden Jakkarat, ajateltiin. Kuinka väärässä he olivatkaan ja kuinka ihmeellinen jälkiviisaus onkaan.,
Fleetwood Mac – Huhut (1977, Warner Bros)
heidän 11. ennätys, Fleetwood Mac muotoiltu katkeransuloinen mestariteos ruokkivat ehkä yksi rockin kaikkein surullisen melodraamoja. Julkaistu vuonna 1977, henkilökohtaisen Huhuja on tullut seitsemäs korkein myydyin albumi kaikkien aikojen yli 45 miljoonaa kappaletta myyty maailmanlaajuisesti., Myös voittaa viisi-osainen Grammy-palkinnon Vuoden Albumi-palkinnon vuonna 1978, ikoninen ennätys ei vain ominaisuuksia Fleetwood Mac on paras työ, mutta joitakin parhaita biisejä kaiken aikaa.
uraauurtava LP esillä viides inkarnaatio band – duo kitaristi Lindsey Buckinghamin ja laulaja Stevie Nicks liittyä Mick Fleetwood, Christine McVie ja John McVie kaksi vuotta edellisen lähdön jälkeen Bob Welch., Siirtyminen laukeaa 1975 on samannimisen julkaisu, Huhuja täydentää Fleetwood Mac etenemistä bändi blues kliseitä yksi kirkas pop singleä ja tahraton biisejä.
Joukossa lukuisia virallisia ja epävirallisia rereleases viime 40 vuotta, audiophiles on kunnostettu vuonna 2011 versio, joka julkaistiin MEILLE Record Store-Päivänä, joka oli leikattu 45rpm raskaansarjan 180g vinyyli ja remasteroitu alkuperäisestä analogiset nauhat maksimaalisen äänenlaadun.,
The Jimi Hendrix Experience – Oletko Kokenut (1967, Kappale)
Usein pidetään yhtenä suurimmista albumit kaikkien aikojen ja sementillä Jimi Hendrixin tilan kuin alkuperäinen guitar hero, Olet Kokenut edelleen merkittävä virstanpylväs historiassa rock-musiikkia yli 50 vuotta julkaisunsa jälkeen.,
Tallennus albumi tehtiin välillä kiireinen aikataulu, live-esityksiä, vaikka trio tunnetusti vahvistetaan koko kappaleita vaivalla. Erityisesti tuuli itkee Maryn kerrotaan nauhoittaneen yhden otoksen, jonka Hendrix oli kirjoittanut vasta edellisenä iltana. Albumin arvioidaan maksaneen korkeintaan 1 500 puntaa.
alkuperäisen UK-julkaisu LP Toukokuussa 1967 esillä mono mix, mutta stereo mix oli myös tuotettu, kun ennätys tiensä MEILLE elokuussa samana vuonna., On olemassa useita erot välillä kaksi seokset, mukaan lukien rummutusta siitä, Voi Tämä Olla Rakkautta ja ääni Hendrix kääntämällä sivua sanoitukset, jotka eivät ole kuultavissa mono mix.
Guns N’ Roses – Appetite For Destruction (1987, Geffen)
tämä päivä, Appetite For Destruction on myydyin debyyttialbumi, ja yksi myydyin albumit kaikkien aikojen., Guns N ’ Roses toi studion sisä-ja ulkopuolella rockmusiikkiin särmän, jota ei ollut nähty Rolling Stonesin päivien jälkeen.
Appetite For Destruction ominaisuudet singleä Tervetuloa Viidakkoon, sweet Child O’ Mine ja Paradise City, jossa kaikki teki sen top 10 yhdysvalloissa kaavioita. Avaaminen Tervetuloa Jungle täydellisesti kaappaa sinut kiusanteko kevyt kaikuva kitara, ennen kuin rakennus ja sitten räjähtänyt osaksi blues-pisto-main riff., Pikemminkin sitten ottaa Side A ja Side B, Appetite For Destruction on G-ja R-Puolella, Aseita puolella, jossa kappaleita huumeista ja elämä Hollywoodissa ja Ruusut puoli koostuu lauluja rakkaudesta ja seksistä.
alkuperäinen vinyyli julkaisu oli eri kansi ikonin Celtic cross kallo jokainen bändin jäsen. Ensimmäinen julkaisu levy-featured kuvitus Robert Williams nainen on seksuaalisesti robotti ja hirviö hyökkää robotti. Kaupat kieltäytyivät varastoimasta albumia ja levy-yhtiö vaihtoi taideteoksen tuttuun.,
versio kielletty taidetta ei ole vaikea löytää, jos et ilmeen kautta online-huutokauppa sivustoja, mutta sinun pitäisi odottaa maksaa vähintään tuplasti sen, mitä sinun olisi saman albumin uudelleen taidetta.
myös naurettava uudelleenjulkaisu Appetite For Destruction on nyt saatavilla ja miellyttää varmasti jopa GNR-rakastavia audiophileita… vaikka se on kiristävää!,
Pink Floyd – Dark Side Of The Moon (1973, Sato)
Pink Floyd on aina ollut kokeellinen sen lähestymistapa musiikkia, mutta ryhmä halusi työntää kirjekuoren edelleen sen uusi projekti ja sopivasti parantaa psykedeelinen-ajettu ääniä, jotka olivat esillä niin vahvasti aiemmin albumit., Tämän ohella konserni puuttua psyykkinen sairaus, ahneus, ajan kuluminen ja konflikteja, jotka kaikki ominaisuus voimakkaasti kappaleita, kuten Rahaa, Meille Ja Heille ja Aivot Vaurioita (joka oli alun perin nimellä Hullu aikana albumin levytyksen ja live-esityksiä).
Tämä on luultavasti yksi kaikkein saatavilla kappaletta työtä, että bändi on tehnyt, ja siitä on tullut täydellinen lähtökohta kaikille, uusi ryhmä. Se on vaikuttanut valtavaan määrään niin erilaisia yhtyeitä kuin Radiohead, My Morning Jacket ja The Flaming Lips, jotka kuvittelivat albumin uudelleen vuonna 2009.,
joten Kuun pimeän puolen suhteen tärkein päätös on, mitä versiota kannattaa hakea? Alkuperäinen Sadonkorjuupuristus vuodelta 1973 voi myydä jopa £250, kun taas Yhdysvaltain versio näkee muutoksen £20: stä. A remaster julkaistiin vuonna 2009 Mobile Fidelity Sound Lab on vastaavasti hinnoiteltu YHDYSVALTAIN alkuperäinen, kun taas versio julkaistiin juhlistamaan albumin 30-vuotisjuhlan kunniaksi vuonna 2003 on hieman kalliimpi, myy niin paljon kuin £100.
Vaihtoehtoisesti, voit vain pop alas paikallinen ennätys emporium ja poimia 2016 reissue, joka on erittäin suositeltavaa.,
Who – Quadrophenia (Kappale/MCA, 1973)
Täysin kirjoittanut Pete Townshend, Quadrophenia seuraa, teini Jimmy: sopeutumaton lapsi kamppailee treenata hänen paikkansa maailmassa – kunnes, että on, hän huomaa, mod-liike ja Kuka. Kyllästynyt elämäänsä kotona, hänen umpikujaan työtä ja suhteet ystävien ja perheen kanssa, hän liikkuu Lontoosta Brightoniin. Jimmy sairastaa skitsofreniaa ja hänellä on neljä persoonaa, mikä selittää albumin nimen., Jokainen henkilöistä heijastaa yhtyeen jäsentä, ja tutkii teemaa, joka toistuu albumilla. Quadrophenia puhui teini aikaa jotka voivat liittyä sen teiniangstin.
vinyyli julkaisu, sisällä gatefold on yhteenveto juoni Quadrophenia sekä kirjanen valokuvia osoittaa Brighton ja Lontoo aikana mod kohtaus, kun sitten albumi oli asetettu.,
Queen – A Night At The Opera (EMI/Elektra, 1975)
A Night At The Opera liimata Queen kuin kotitalouksien nimi ja – anteeksi sanaleikki – musiikkia royalty. Albumin ominaisuudet Kuningatar on normaali eri tyylilajeja, sekä kokeiluihin ääniä ja tallennus tekniikoita. On olemassa kappaleita, jotka ovat kaikenkattavaa rockia, mutta yhtye ei tunnu ottavan itseään liian vakavasti musiikissaan., Otetaanpa esimerkiksi Seaside Rendezvous, jossa Freddie Mercury imitoi puupuhaltimia pelkällä äänellään.
Kuitenkin, ne ovat joskus vakavia hetkellä kuten avausraita Death Kahdella Jalalla, joka on sanottu olevan vihaa laulu suunnattu Kuningattaren alkuperäinen manager. Elämäni rakkaus oli kirjoittanut Elohopeaa hänen silloinen tyttöystävänsä Mary Austin, mutta Brian Voi myöhemmin järjestää laulu ja sen jälkeen, kun Mercury kuoli, omistaa sen hänelle, kun pelaa sitä elää.,
Et voi mainita Ilta Oopperassa ilman kasvatuksesta Bohemian Rhapsody, myydyin kaupallinen yksi kaikkien aikojen BRITANNIASSA ja yksi yhtyeen tunnetuimpia kappaleita. Se oli myös kallein yksittäinen tuottaa tuolloin sen julkaisua, tallennus useita studioita ja ottaen yli kolme viikkoa. Se oli kaksi kertaa pitempi kuin useimmat singlet ja sai tuolloin vain sekavia arvioita, jos sitä voi uskoa.,
Nyt se on yksi kaikkein hyvin-tunnettuja rock-kappaleita kaiken aikaa; se on täydentää kaavioita ympäri maailmaa, ja on edelleen suosittu valinta humalassa, karaoke laulajat kaikkialla.