– Mitään ”Great Gatsby” puolue tarvitsee hyvän soittolistan. Tässä on 10 hienoja jazz-sävelet, että F. Scott Fitzgerald on sankari saattaa olla cued ylös Roaring 20s:

James P. Johnson, ”Carolina Huutaa” (1921)

Harlem stride-pianisti oli silta-rakentaja välillä ragtime ja jazz, ja tämä sormi-selättäminen numero tuli testi hänen kilpailijoita. Johnson potkaisee lyönnin vasemmalla kädellään, joka ponnistaa rumpaliksi, tasaisesti kuin säde., ”Shout ”viittaa afrikkalaisten orjien Yhdysvaltoihin tuomiin taputtaviin” ring shout ” -rituaaleihin ja lauluihin.

Fletcher Henderson, ”Shanghai Shuffle” (1924)

Pianisti Henderson on big band oli laboratorio tulossa Swing-Aikakauden vallankumouksen. Tämä määrä nostetaan korkeuksiin Louis Armstrongin cornet solo: Hän puristaa, moans, kellukkeet ja muuten tutkii nuotin päässä hämärtää peräkkäin näkökulmista; se on puhdasta sielukas yltäkylläisyys., Hänen takanaan ovat eri legendaarinen pelaajia, kuten tenori saksofonisti Coleman Hawkins, joka kerran sanoi, että Armstrong on iltaisin soolot ”Shanghai Shuffle” jätti hänet ”hiljainen, löysällä-jawed, melkein hävettää.”

Punainen Sipuli Jazz Vauvat, ”Kakku Kävely Lapsia (Kotona)” (1924)

Armstrong palaa tämän all-star-istunto, liian, mutta ei niin paljon kuin sopraano saksofonisti Sidney Bechet, toinen mestari New Orleans, joiden suloinen linjat harppaus on kuuntelija ja tykyttää kanssa blues. Älä missaa tätä kappaletta vanhan ajan laulu Clarence Todd ja suuri Alberta Hunter., (Cakewalk oli tanssia, ennen ragtime. Punasipuli oli tarunhohtoinen New Orleans-Baari.)

Duke Ellington, ”East St. Louis Toodle-Oo” (1927)

– Ehkä et tiedä tätä numeroa, alkaen 1970-versio, jonka Steely Dan. Kauan ennen kuin Donald Fagen ja Walter Becker sai käsiinsä se, ”Toodle-Oo” oli kirjoitti ja soitti Duke ja trumpetisti ”Bubber” Miley, jonka murina ja mäntä tekniikka vahvistettu malli sukupolvien pelaajia — suoraan Wynton Marsalis. Tämä on Ellingtonin ja Hänen Orkesterinsa maanläheinen ja elegantti kappale, joka on lopullinen hänen niin sanotusta” viidakkomusiikki ” – kaudestaan.,

Bessie Smith, ”Takaisin Veteen Blues” (1927)

hänen massiivinen äänensä ja hänen emotionaalinen syvyyksiin, usein keskittynyt yhden intoned sana, Keisarinna Blues ilmentää katkeruus, joka tuntuu sekä antiikin ja ajaton. Se on tunne, joka virtaa jazzin historian läpi. (Saksofonisti John Coltranen nauhoituksista voi kuulla jotain hyvin samankaltaista, vuosikymmeniä myöhemmin.) Tämä kuuluisa duetto pianisti James P. Johnsonin kanssa kuuluu hänen klassikkoihinsa: ”Mmmm! En voi liikkua enää! Ei ole vanhan tyttöparan paikka.,”

– Jelly Roll Morton, ”Wolverine Blues” (1927)

taukoa hänen Punainen Kuuma Paprikat istuntoja, pianisti kirjattu useita kappaleita riisuttu trio. Täällä meillä on pianisti-säveltäjä on riehakas, ragtiming, jazzing säestys sandy-äänisen klarinetti Johnny Dodds ja rytminen ydin rumpali Baby Dodds. Tämä on erityinen kulma New Orleansin taivaassa.,

Bix Beiderbecke (Frankie Trumbauer ja Orkesteri), ”Singin’ the Blues (1927)

Herkkä ja surumielinen sävy, trumpetisti usein luonnehditaan Armstrong on temperamenttinen vastapäätä. Mutta hänen paljon jäljitelty yksin täällä, Bix ei vain ”laulaa” makeasti, hän hyppää ja murisee ja antaa hänen toteaa, ravista, surullinen sinisilmäinen mies, vihjaten monimutkaisempi juttu.

Duke Ellington, ”The Mooche” (1928)

Jopa hänen alkuaikoina, Ellington muovaili hänen ääni sekä täydentää ja kruunu hänen solistit., Tässä, jälleen kerran, on trumpetisti Bubber Miley -, taivutus-ja murinaa hänen muistiinpanoja noin syyttely, marchlike kantoja orkesteri. ”Sielun ruumiillistuma” on niin kuin Ellington aikoinaan kuvaili Mileytä; sama lause pätee Dukeen ja muuhun hänen sublime-yhtyeeseensä.

Louis Armstrong and His Hot Five, ”West End Blues” (1928)

Matching majesteetti ja yksinkertaisuus, Armstrong oli 20-luvun Mozart. Hänen clarion purkauksia edessä ja takana päät tämän tune — lakaistaan ylös ja ylös, se on kuin hän on, jossa hahmotellaan katedraali — hän asettaa uuden riman jazz-solistien tulevina vuosikymmeninä., Mikä ääni ja mikä henki! Kaduilta kotoisin oleva nero Armstrong räjäytti ovet auki mahdollisuuden 1900-luvun amerikkalaiselle musiikille.

Louis Armstrong and his Hot Five, ”en Voi Antaa Sinulle Mitään, Mutta Rakkaus” (1929)

Laulaa, Louis! Armstrong tekee täällä kaiken, muuttaen päivän popsävelmän slip-slide-laulullaan ja loistavalla trumpetillaan. Hänen ystävänsä Rex Stewart, toinen suuri trumpetisti, oli oikeassa, kun hän vertasi Armstrong on taidetta ”taikasauvaa sateenkaaria tai klusterin auringonvaloa, jotain pois tästä maailmasta.,”

ota Yhteyttä Richard Scheinin klo 408-920-5069, lukea hänen tarinoita ja arvosteluja www.mercurynews.com/richard-scheinin ja seurata häntä Twitterissä osoitteessa www.twitter.com/richardscheinin