Rene Magritte – Taiteilija Elämäkerta, jossa valikoima Maalauksia, grafiikkaa ja Taidetta
Magritte taiteellinen tyyli oli ehdotan näkymätön, eikä lisääntymiselle todellisuus löytyy Realismia. Ihmisen Poika on edelleen hänen tunnetuin maalaus, täydellisesti syömällä surrealistinen ja luova luonne uransa. Magritte istui Salvador Dalin ja Joan Miron kaltaisten tahojen rinnalla edistämässä tätä uutta taiteellista ajattelua., Osa täällä tehdyistä kehityskuluista versoi myös tulevaisuuden taideliikkeiksi nykytaiteen sateenvarjon alla.
Paljon varhaisimmista työn kokeellinen Magritte perustui noin Kubismi, joka oli liikkeen suosio kasvaa silloin, johtajanaan toimi Pablo Picasso ja Georges Braque. Myöhemmin hänen urallaan oli myös loitsu, jossa hänen työnsä muistutti 1800-luvun puolivälin impressionistista liikettä. Kirkkaat maisemat toivat hänen mieleensä positiivisuuden, jota häneltä oli tuolloin puuttunut., Magritte oli tiedossa olla erityisesti perehtynyt työn Van Gogh, Picasso ja Paul Cezanne ottaa vietti jonkin aikaa tuottaa kopioita niiden alkuperäisiä maalauksia, jotta rahat riittämään aikana taloudellista taistelua.
Yksi elementti Magritte työ oli jäljentäminen klassinen maalauksia, mutta surrealistisen käänteen. Huijaustaideteos on nykyään hyvin yleistä, mutta se oli tuolloin suhteellisen uutta. Edouard Manetin parveke sai tämän hoidon. Tarkoituksena oli rohkaista katsojaa näkemään maalauksessa erilaisia elementtejä, jotka ovat heille entuudestaan tuttuja., Monet nykytaiteilijat ovat myös seurannut tätä reittiä, kuten Marcel Duchampin versio Leonardo da Vincin Mona Lisa.
Surrealismi oli tarjota sekä poliittinen kehys sekä taiteellinen lähestymistapa monet taiteilijat 1920-luvulla. Siellä oli hyvin vasemmistolainen agenda monet tässä ryhmässä tyytymättömiä suuntaan yhteiskunnan valtavirtaan. Luova panettelu surrealismiin mahdollisti monien erilaisten lähestymistapojen ilmestymisen tämän saman ilmaisun sateenvarjon alle. Dali esimerkiksi edustaisi omia unelmiaan taiteen kautta., Magritte oli ole niin poliittisesti ajattelevia kuin jotkut taiteilijat ympäri tällä kertaa, mutta silti kävi selväksi, kiinnostus ja intohimo on parantaa valtion länsimaisen sivilisaation kohti uutta, vähemmän itsekäs, status quo.
taiteilijan liikkua Pariisissa, koska nuori mies seurasi levoton aikana hänen taiteellisen uransa, jonka yksityisnäyttely on ollut painokkaasti panned kriitikot. Silloin hän tapasi lahjakkaan taiteilijan Andre Bretonin, jolla oli myös suuri vaikutus hänen ajatuksiinsa nykytaiteesta. Myöhemmin hän löysi itse surrealistisen taideliikkeen., Oli sitten joitakin työtä, joka oli suoraan innoittamana de Chirico, toinen merkittävä surrealisti. Osa tästä oli luonteeltaan eroottista , mikä oli yleistä tälle taideliikkeelle-katso Dalin nuori neitsyt autosodimoituna hänen omasta siveydestään. Tämä asetti vastakkain Miron abstraktimmat muodot. Katso myös Max Ernstin maalauksia.
Piilottaminen ja salaaminen kohteita hänen työnsä oli käytetty Magritte-symboli tunne alientation, pikemminkin kuin kirjaimellinen merkitys. Tätä menetelmää käytettiin toistuvasti koko hänen uransa ajan. Pidennetyn Pariisissa vietetyn ajan jälkeen hän palaisi asumaan Brysseliin., Nyt hän kehitti allekirjoitustyyliään ja käytti toistuvasti tiettyjä esineitä viestinsä välittämiseen. Samalla tavalla kuin Dali käytti sulavia kelloja, Magritte käytti kelluvia kiviä sekä maalauksia toisen maalauksen sisällä. Ihmisen anatomia olisi myös kuvaava. Magritte alkaisi tuoda veistoksia teoksiinsa myöhemmin elämässään. Surrealistisia piirteitä löydy hänen maalauksia olisi edelleen tähän keskikokoinen, paljon kuin oli saavuttaa sekä Picasso ja Dali liian.