Articles

Taiteen Historia II

Dr. Beth Harris ja Tohtori Steven Zucker tarjoavat kuvaus, historiallisesta näkökulmasta, ja analyysin Michelangelon Viimeinen Tuomio Sikstuksen Kappeli.

Michelangelo, Viimeinen Tuomio, Sikstuksen Kappeli, 1534-1541, fresko, (Vatikaani, Rooma).

Noin 25 vuotta sen jälkeen, kun maalaus enimmäismäärän Sikstuksen Kappeli ja monta vuotta kuoleman jälkeen Paavi Julius II, Michelangelo pyydetään maalata seinän takana alttarin fresko Viimeinen Tuomio, jonka Paavi Klemens VII.,

Kuva 1. Michelangelo, Viimeinen Tuomio,

Michelangelo ei ole sama mies hän oli, kun hän maalattu katto. Hänen mielialansa on pessimistisempi, hän on hartaampi ja selvästi huolissaan oman sielunsa kohtalosta. Myös ajat olivat muuttuneet. Protestanttinen uskonpuhdistus oli hyvässä vauhdissa, ja kirkko alkoi kääntää selkänsä renessanssin Humanismille. Kirkko vastasi Lutherin hyökkäykseen hyökkäämällä ja toi kansalle voimakkaan, energisen katolilaisuuden., Aihe Viimeinen Tuomio, jossa näemme kirottu kidutetaan helvetissä, on tarkasteltava näiden historiallista kehitystä.

Viimeinen Tuomio on hyvin vanha aihe taiteen historia edustaa monia taiteilijoita. Aiheena on Kristuksen Toinen Tuleminen, jossa Kristus palaa tuomitsemaan koko ihmiskunnan.

Kristus erottaa siunattu (ne, jotka menevät taivaaseen), jotka hän kerää hänen oikealle, alkaen kirottu (ne, jotka menevät helvettiin), jotka hän kerää hänen vasen., Yhdeksännen ja kymmenennen vuosisatojen aikana Keskiajalla, tämä kohtaus oli usein edustettuna oviaukkojen kirkkojen niin, että sinulla oli pelottava kuva Tuomion Päivä matkalla kirkkoon.

Tässä, Michelangelo osoittaa meille Kristuksen keskellä ja alla hänen (Kristuksen) vasen ovat damned, joka vedetään alas helvettiin ja lähetetään helvettiin missä ne kiduttavat demonit.

alle Kristuksen oikealle (varovasti—ei meidän oikealle) ovat siunattuja, jotka nousevat haudoistaan ja leijuvat taivaaseen enkelien avulla.,

Kristuksen kummallakin puolella suoraan ovat tärkeitä hahmoja, kuten Eeva, ja myös pyhimyksiä, joista monet kuolivat erityisen kivuliaasti. Voimme tunnistaa nämä eri pyhimykset heidän kannoillaan. Yleensä pyhimykset kantavat marttyyrikuolemansa instrumentteja tai jotain muuta tunnistavaa ominaisuutta.

Saint Catherine kantaa pyörä, koska hän oli marttyyrikuoleman pinnojen pyörän (tässä hän on Michelangelon fresko). Saint Lawrence kantaa grilli, koska hän paloi kuoliaaksi, ja Saint Sebastian kuljettaa nuolia, koska hänen koko ruumiinsa oli lävistetty nuolilla.,

Michelangelo sanoi, että nämä pyhät ”ompele siemenet usko,” että on, niiden esimerkki faith—usko niin luja, että he olivat valmiita käymään fyysinen kidutus ja kuolema—ne tarjoavat meille esimerkin,

Kuva 2. Saint Bartholomew

Michelangelo myös Saint Bartholomew, joka kärsi marttyyrikuoleman olemalla nyljetty elävältä. Hän pitelee puukkoa toisessa kädessä ja toisessa ihoaan. Kun katsomme tarkasti St., Bartholomew näemme, että Michelangelo maalasi siellä omakuvansa, joka näyttää vääristyneeltä roikkuvassa ihossa.

tiedämme Michelangelon runoudesta, että tässä vaiheessa elämäänsä (1500-luvulla hän oli vanha mies) hän tunsi olevansa hartaampi ja huolissaan oman sielunsa kohtalosta. Hän asetti itsensä muotokuva leijuu arveluttavan yli helvettiin ja puolivälissä, lävistäjä rivi, välillä on Kristus, ja kuuluisa kuvan miehestä, joka on vain tajusi, että hän on vedetään alas kohti helvettiä.,

Michelangelo esittää varmasti viimeisessä tuomiossa erilaisen ihmiskuvan kuin katossa. Katossa Michelangelo esitti meille Jumalan suunnitelman langenneen ihmiskunnan lunastamiseksi. Kuten näimme, katossa olevat hahmot ovat ihanteellisesti kauniita ja sankarillisia. Luvut Viimeinen Tuomio sen sijaan ovat epäsuhtainen (niiden päät ovat liian pieniä niiden elimet), ja he olettavat, ruma, kömpelö aiheuttaa. Kristus ei esiinny tässä Lunastajana vaan vihaisena tuomarina. Michelangelo näyttää tutkivan rumuuden voimaa kuvaamaan viimeisen tuomion kauhua.