idén A K-pop felgyorsult a terjeszkedésben mindenféle médiumok—regények, podcast, dokumentumfilmek. És mégis, minden elégedettségért, amit ezek az új formák hoztak magukkal, a zene továbbra is ennek a globális jelenségnek a szíve., Annak ellenére, hogy a világjárvány hatással volt a világméretű felvételi iparra, a dél-koreai kiadások nem csökkentették a mennyiséget vagy a minőséget, és egy rakás művész készítette eddigi legjobb munkáját.

az évet meghatározó K-pop dalok és albumok olyan helyekre szállítottak minket, ahol a legtöbbet hiányoltuk—a színháztól a jazz bárig a sziget vakációig,amely csak emlékeinkben vagy képzeletünkben él. Néhányan nosztalgiát váltottak ki olyan dolgok iránt, amelyeket egyszer magától értetődőnek vettünk, míg mások reményt adtak a visszatérésükre., Ezeken a kiadásokon keresztül sok kedvenc művészünk kísérletezett a hangjaikkal, miközben mélyebb kapcsolatokat épített ki olyan közönséggel, amellyel csak távolról tudtak kölcsönhatásba lépni.

nincs külön sorrendben, itt vannak a 10 dal és 10 album, amelyek meghatározták a K-pop évét 2020-ban.

Songs

“Answer,” Ateez

“Answer “is a song of triumph and celebration, as ATEEZ makes clear from its first word: geonbae, the Korean term for” cheers!,”Attól a pillanattól kezdve, énekes San nyílik “igyunk, mint egy mennydörgés” a pálya utolsó pillanatban tele van virágzó instrumentális, “Válaszol” a letartóztatások hallgatók egy nagy gazdagság által megosztott a két éves csoport legjobb pálya. Néhány nappal januárban megjelent, a himnusz megragadta egy új évtized energiáját, amely tele van potenciállal. Ahogy 2020 gyorsan lefelé spirálozott, a kollektív öröm szelleme a “válaszban” mind a “korábbi idők” emlékezetévé vált, mind ami még fontosabb, egy látomás arra a pillanatra, amikor újra fel tudjuk emelni a szemüvegünket.,

“Nonstop”, Oh My GIRL

egy év alatt, amikor számos K-pop lánycsoport a sötétebb, szexisebb fogalmak felé vonzódott, Oh MY GIRL fényes és fiatalos képet ölelt fel a trópusi banger “Nonstop” – ban.”A pálya csatornák nyári vakáció egy szigeten: napos, élénk dallamok által kiváltott Vidám szintetizátor jegyzetek; álmodozó, szellős ének mintegy hordozó érzéseit összetörni. Frissessége ellenére a pálya Érett hangzással rendelkezik. Husky-hangú rapper Mimi versei ellentétben állnak az alkalmi csiripelő énekekkel, más típusú varázst adva az ismétlődő mondathoz: “kicsit csapkodtam.,”

“Home; run,” SEVENTEEN

Broadway volt zárva a legtöbb 2020, de tizenhét hozott amerikai színházi zene, ha csak három percig, a ” Home; run.”A swing-alapú pálya zenekari kísérete drámai, gyors tempójú ütemek, amelyek tapsok és pattanások rezonanciája groovy ritmust építenek egy fenséges sárgaréz szakasz fölé. A finom híd jazzy zongora riffek vezet a nagy energiájú végső kórus, nem ellentétben a hangszeres közjátékok egy zenei., A pontosvessző EP-témájának megfelelően, hogy “szünetet tartson”, mert “hosszú út áll előtted”, a “Home; run” felkéri a hallgatót, hogy élvezze a zenét, és csatlakozzon a párthoz a színpadon—bár csak az elménkben.

“Maria,” Hwasa

az idei szólólemezek közül a Hwasa “Maria” – ja hagyja el a legszörnyűbb benyomást. A pálya karcsú, fülledt, szivárgott a Mamamoo énekes külön karizmája, ahogy énekel az ő alacsony tónusú, lekerekített hangja felett syncopated drum beats., Hwasa 2019-ben ejtette el első szólóprojektjét, és egy sokkal személyesebb EP-vel tért vissza, a Keresztelő nevét használva címként. A Latin nyelvű “Maria” című szám szavai, amelyeket Hwasa közösen írt, mind naplóbejegyzésként, mind szerelmi levélként olvastak magának. A művész birkózik a nyilvános kritikával és az online gyűlölettel, amit kap, de énekel: “Ó, Maria, ezt mondom neked/ miért próbálkozol ilyen keményen? Már így is gyönyörű vagy.,”

” Dumhdurum, ” Apink

a koreai művészek Retro – és disco-infundált zeneszámai voltak 2020-ban, a leglátványosabb példa a BTS Történelemkészítő “Dynamite”.”Számos hasonló befolyással rendelkező dal kevesebb mainstream elismerést kapott, de a saját módján kiemelkedik—például az Apink “Dumhdurum”.”A kórus szintetikus motívuma, amelyet öt kulcson átívelő jegyzetek sorozata alkot, az év egyik legemlékezetesebb riffje. De a “Dumhdurum” nem csak nyomot hagyott az elektronikus termelésre., A szám a tagok énekét helyezi előtérbe és középpontba, kiemelve ezt a hat tapasztalt előadót-az Apink 2011—ben debütált -, mivel vokális bátorságukkal könnyedén felhívják a figyelmet.

“Daisy,” PENTAGON

Ha egy jó szakító dal olyan dalszövegekkel rendelkezik, amelyek rezonálnak, egy nagyszerű szakító dal az, amelyben a művészek szégyenteljesen emotálják a bennük lévő fájdalmat. PENTAGON “Daisy” ez a fajta dal., Az alternatív rockzenében, amelyen Hui csoportvezető és wooseok rapper közreműködött az írásban, a tagok hangjai kétségbeeséssel és kétségbeeséssel telítettek, miközben siránkoznak ,hogy ” egy hamis szerelem égeti el őket.”A legmegdöbbentőbb az a refrén, amelyben a nyolc aktív tag egyszerre énekel: “hazugság, ez mind hazugság, hazugság.”Az utolsó vers mélységet ad a zeneszámhoz, a wordplay használatával, hogy felfedje a vágyakozást: míg gojinmal, a koreai “hazugság” szót korábban megismételték a dalban, a tagok gaji ma-val bezártak – ” ne menj.,”

“Lovesick Girls”, ” BLACKPINK

a BLACKPINK első teljes hosszúságú albumának megérkezése-annyira várt, hogy a projektet egyszerűen albumnak nevezték—a K—pop egyik legnagyobb híres eseménye volt 2020-ban. Míg a pre-release kislemez “Hogy Tetszik”, meg a “fagyi” a Selena Gomez feltérképezték magasabb a Billboard Hot 100 “Szerelmes Lányok” a true gem az album. A BLACKPINK tömegesen hullámzó bopjaira jellemző nehéz elektronikus produkció érintetlen marad, de visszavonták, hogy kiemelje a négy tag énekelt dallamait., A hangok réteges át akusztikus gitár, hogy hozzon létre egy szellős, s kedélyes hangulatot, hogy egy több töprengő, valamint melankolikus viszont a kemény jellege, a csoport 2018-as, 2019 cím nyomait.

“La Di Da,” EVERGLOW

Gondolj a” La Di Da ” – ra, mint egy szuperhősfilm izgalmas főcímdalára. EVERGLOW veszi a hallgató egy felvillanyozó kört ezen a pályán, amely kiemelkedik az év retro ihletésű dalok a spunky synth gerincét, dinamikus dallamok., A kórus a kiemelkedő, szárnyaló vonalakkal és magas hangokkal sihyeon és Mia énekesektől, ellentétben az e:U rapper alsó hangjával, ” La di da Di da da.”Ahogy a gyors tempó eszkalálja a pálya feszültségét, nem tudsz segíteni, de szurkolni a művészeknek, mivel azt állítják, hogy “nincs idejük gyűlölőkre.”

“nem szégyenlős,” ITZY

ITZY pályája az év elején jelent meg,” Wannabe”, vírusos váll-csillogó táncot indított. De a” nem félénk”, augusztusban esett, a csoport 2020-as kiadása nagyobb visszajátszási értékkel., Igazi kihívás a merész szaxofonos dallamok, a sürgős ütőhangszerek és a zenekar saját nevének pimasz kijelentése a kórusban. Az öttagú törvény a 2019-es debütálása óta eltelt rövid idő alatt létrehozta az önfeledt himnuszok repertoárját, a “nem szégyenlős” pedig arról szól, hogy a saját hangját adja. Azzal összefüggésben, hogy bevallja összetörni-egy vallomás gyakran jelölt tétovázás, ITZY pattan, ” miért nem tudom csak azt mondani, hogy mi van a fejemben?”és megismétli:” téged akarlak, kit érdekel, mert nem vagyok szégyenlős.,”

” Kick It, “NCT 127

a bombasztikus elektronikus zajok a” Kick It ” első néhány másodpercében megrázóak. Így vannak a pálya első sorai is, amelyeket sem dalként, sem rap-ként nem szállítanak, hanem énekként. Ennek ellenére ez a dal- “hadd mutassam be néhány új thangot” – 2020-ban a K-pop egyik leg ikonikusabb vonalává vált, nagyrészt a túlcsorduló swagger miatt. Az NCT 127 harcművészeti témájú “Kick It” szó szerint egy ütést tartalmaz., A bök rap vers, minek bass megfenyegette, hogy leüt, de az énekesek’ dallamokat, nagyon édes, lágy, ígérd meg, hogy ne érje váratlanul.

album

A Lélek térképe: 7, BTS

a világjárvány idején készült, nyugodtnak és komfortosnak kell lenni sokaknak idén ősszel. De BTS ‘ Map of the Soul: 7, megjelent vissza februárban, a septet művészileg bonyolult remekmű az év. A nagylelkű felajánlása 20 pályák átívelő egy óra 14 perc lehetővé tette a hallgatók megemészteni és boncolgatni a bonyolult, mint a világ átment egy időszak elszigeteltség és karantén., Az album a BTS hétéves utazásának introspekció pillanatain keresztül halad—karrierjük kezdetétől (“golyóálló vagyunk: az Örökkévaló”), hogy bátran kijelentsék, hogy üdvözlik a fájdalmat, amely a jelenlegi hírnévvel és sikerrel jár (“tovább”). A “Black Swan” a projekt leginkább megállító zeneszáma: a nyugodt gitárlemezek felett a tagok kifejezik a zavaró félelmet, hogy elveszítik szenvedélyüket a kézművességük iránt. “A szív már nem versenyez, amikor meghallja a zenelejátszást” – Suga rappel. “Ó, ez lenne az első halálom, amitől mindig is féltem.,”

Dystopia: a nyelv fája, DREAMCATCHER

A K-pop spektrumban egyes zenei műfajok elterjedtebbek, mint mások. A DREAMCATCHER rendhagyó utat járt be, és a csoport zenei identitásának középpontjában egy sziklát faragott. Az act első teljes hosszúságú albuma, mióta 2017-ben debütált, a Dystopia: The Tree of Language a DREAMCATCHER legjobb kiadása., Az előadók gazdag vokálján alapuló 13 szám alatt ezt a rockhangot különböző hatásokkal keverik, köztük EDM (“Scream”), Latin (“Red Sun”) és R&B (“Daybreak”). “Jazz Bárban,” bár kevésbé nehéz a rock befolyásolja, a legtöbb szállító pálya az albumon, egy egyszerű dallam, könnyű zongora húrjai, hogy elsöpörjem a halványan sarkában egy jazz bárban.,

Az Életben, Kóbor Gyerekek

ahhoz, Hogy egy ötlet, a Kóbor Gyerekek születő de termékeny karrier, ne keressen tovább, mint a csoport két 2020 koreai album: Élni, júniusban kiadott álló 14 zeneszámokat, majd a újracsomagolt változatát, a címe: Az Élet, megjelent három hónappal később nyolc új pálya. Ezt a kimeneti arányt még lenyűgözőbbé teszi a Stray Kids nagy részvétele a dalszerzésben, amelyben három tag—Bang Chan, Changbin és Han, akik a 3racha alegység néven zenét gyártanak-részt vettek az aktus előtti debütáló dalok óta., Mindkét Élj, s Az Élet kínál egy ünnep a dinamikus horgok, majd ünnepi vibrálás, de Az Élet a kis kezedet, nem kis részben azért, mert bevezette a lead single a “Hátsó Ajtó”—magas-energia pálya csupa bizsergés (egy IDŐ 10 Legjobb Dal a 2020). A többi kiegészítés, amely magában foglalja mind a csoportos dalokat, mind az alegységeket, amelyek több helyet teremtenek az egyes tagok énekszínének kiemeléséhez, lásd a régi kötelékek (“Ex”, “B Me”) levágásával szövött narratívát, valamint az új kötelékek megerősítését (“my Universe.,”)

BLOOM * IZ,IZ * ONE

míg a vad és merész lány összetörni kép egyre népszerűbb a K-pop,IZ * ONE maradt unapologetically édes és aranyos. A 12 tagú act első teljes hosszúságú albuma, a BLOOM * IZ, örvendetes kiegészítés a csoport kaleidoszkópos diszkográfiájához-az IZ * egy szó szerint sokszínű, minden művésznek hivatalos, kijelölt pasztell árnyalata van. BLOOM * IZ bemutatja a csoport a legjobb, szolgálja ki a sonic paletta Színek, amely bemutatja a változatos színárnyalatok, színárnyalatok bubblegum pop., A “Pink Blusher”, az ugráló “űrhajó” galaktikus ecsetje és a “Fiesta” címadó dal szivárványos csobbanása a dalszövegek szerint: “amikor a különböző színű virágok virágoznak, és a virágszirmok lebegnek/ a párt a csúcson van.”

soha többé nem fog táncolni: Act 2, Taemin

van valami elbűvölő Taemin hangjában. Finom, de nem gyenge, lélegző, de nem hiányzik az anyag-olyasmi, mint egy szelíd simogatás a fülhöz., Ez a vokális hangszín a soha többé nem fog táncolni: az Act 2, az egyik leginkább összetartó hangzású 2020 kiadás. Minden szám reflektorfénybe helyezi a SHINee és Supermag tag énekét olyan hangszerek hátterében,amelyek fokozatosan enyhülnek az album első számától az utolsóig. Az “Idea”, a “The opener and lead single” hangzatos zenekari basszusgitáros, míg a “Heaven” és a “Impressible” dalokat mély kórushangok jellemzik., De az album fordulatot vesz, kezdve a “Be Your Enemy”—vel—egy éteri duett Wendy énekesnővel a Red Velvet-től-az “Identity” – vel, ahol a dal nagy részében a mély kilégzések helyettesítik az ütős részt, hogy megtartsák a ritmust.

ALL ABOUT LUV, Monsta X

bár az egész LUV készült címoldalára ebben az évben, hogy az első all-English album egy K-pop csoport több mint egy évtizede, a projekt nem csak figyelemre méltó a nyelvi irányba., A dallamokkal, édes harmóniák, pályázati falsettos bővelkedik a dalokat, hogy a tartomány ugráló elektro-pop dugók (“Love U,” “Valaki Valaki”), hogy szelíd, szintetizátor-beadásra balladák (“Ő az,,” “Viselkedni”). Ismertebb nevén agresszív, anthemikus bandatagok, a Monsta X tagjai lágy és érzéki oldalt engednek szabadon, miközben teasingly éneklik a K-pop néhány szuggesztív dalszövegét. “Nagyon, nagyon szeretnélek szeretni/ de nem mondhatom azt a szót, amit akarok / mert nem fogják lejátszani a rádióban “- megy a” Love U ” kórusa. Rapper Joohoney és én.,M kap egy különleges bólintás hajlítására Éneklő csövek ebben vokális központú album.

nyitott szemmel, kétszer

az” I Can ‘t Stop Me” bevezetése önmagában teszi a TWICE ‘ s Eyes Wide Open albumot az év egyik legfigyelemreméltóbbnak. A kilenctagú csoport kombinált retro hatások a ‘ 80-as évek aláírásával vidám hang ez a vezető egyetlen, amely egy azonnali fülféreg., De úgy tűnik, a legjobb albumok részben a round-up, nem pedig a legjobb dalok részben egy okból: a 12 másik szám ebből a kiadásból, csatlakozik egy futó témája a fény versus sötétség, ugyanolyan erős. A koncepció a “nem tudok megállítani” című részben kezdődik, ahogy a kórus mondja: “körülvesz ez a hely, spotlámpa/ ahogy rám ragyog, a sötétségbe söpör.”Ez az ötlet kiterjed a” nem több”, amely leírja kiadások sötét éjszaka egyedül, hogy “mondj valamit,” amely fest egy képet vár valaki a holdfény alatt., A dalok kevésbé a szerelemről szólnak, mint arról, hogy az angyal és az ördög között szakad az ember válla. Ami kétszer is magával ragadó, az az, hogy miközben a belső zűrzavarról énekelnek, a szavakat édes tónusú hangokkal és vidám dallamokkal fejezik ki—megnyugtató, revitalizáló ölelést adva a hallgatónak.

Szuper, SuperM

2019-Ben, együttes SuperM debütált a sok körítés—a törvény hozott össze, a hét SM Entertainment csillag bálványok a csoportok SHINee, EXO, NCT 127 WayV., Míg SuperM első track “Jopping” kérdéseket vetett fel a csoport sonic irányba, mint a dal vitathatatlanul több megölelte a hozzájárulás mémek (“jopping,” egy rövidítés, az “ugrás”, valamint a “pattogó,” most már része a K-pop köznyelv), mint a zene, Szuper bizonyítja, hogy ez a csoport a művészek itt hagyni egy zenei öröksége., A tartomány a dalok biztosítanak kíséretet, hogy minden tevékenység egy lehet elszigetelten: a kemény címadó, “Egy (Szörny & Infinity),” meg pre-release egységes (“100”) a hő egy egyéni tánc, buli; a ballada (“Jobb Napok”) erről a “világ tele van bizonytalansággal” inspirálja egy katartikus karantén sírni. De a Super One csúcspontja az energikus, ruganyos “Wish You Were Here”, amelynek fülbemászó refrénje, amely a”Ba-ba, ba-ra” – val kezdődik, visszhangzik a memóriában, jóval az album utolsó jegyzeteinek lejátszása után.,

Walpurgis Night, GFRIEND

a járvány biztosan nem akadályozta meg GFRIEND zenei fejlődését. Egy év alatt a közel hat éves csoport három különböző hosszúságú albumot adott ki a “”sorozat számára—egy kínai-koreai szó, amely azt jelenti, hogy” megfordul “vagy ” visszatér”.”De ahelyett, hogy visszafelé haladnának, a hat tag új utat halad előre a varázslatos és misztikus Walpurgis éjszakával., A pálya csomagolt szorosan körül megújult identitás (“Mago,” “GRWM”), valamint a jogosult egyéni (“Jobb Nekem”, “Wheel of the Year”), az album kiemelkedik a tematikus kohéziós—egy téma különösen rezonáns egy olyan évben, amikor a magány talán létre, több hely a személyes reflexió. GFRIEND 2020-as utazása a Walpurgis Night struktúrájában is tükröződik, a csoport februárban (“Crossroads”) és júliusban (“Apple”) megjelent vezető kislemezeinek felvételén keresztül., Mivel ezek a dalok összpontosított érzés elveszett, szemben a kísértés, mint a megfelelő címek is mutatják, az utolsó pálya ezen az albumon, “Kerék az Év,” a bizalomról, a szív iránytű, mint egy fut felé egy ismeretlen helyre. Ez egy ilyen pillanatra megfelelő tanács, mivel a világjárvány azt ígéri, hogy tovább romlik, mielőtt jobb lesz.

The Book of Us: The Demon, DAY6

az év egyik érzelmileg leginkább hatásos dala ironikus módon érzelem nélkül érkezik. Ez nem véletlen., Day6 a “Zombi” nulla az az érzésem, az űrt, a cél—,”még él, de már alig fértem a bőrömbe be/ Semmi új, semmi jó érzés,” énekes Fiatal K megnyílik a magyar változatot is—, valamint annak az üzenet növelte az énekesek’ monoton hangon, majd ciklikus dob veri. Day6 nem az egyetlen zenekar K-pop (a csoport által alkotott zenészek a gitár, basszus, billentyűzet, dob), de következetesen készített néhány, a leginkább felkavaró dal. A “Zombie” mellett rengeteg szám van a The Book of Us-ban: a démon emlékezetesen behatoló dalszövegekkel büszkélkedhet., A zenekar a “Tick Tock” – ban gyászolja a kapcsolat végét, és birkózik az elengedés és a “fearing” – ben való tartás között.”Lehet, hogy az album nem önmagában a fájdalom teljes gyógymódja, de minden bizonnyal képes arra, hogy a hallgatók kevésbé egyedül érezzék magukat.

[email protected].