néhány évvel ezelőtt egy nagy kutatási projektbe kerültem a kortárs himnuszokról (vagy “himnuszról”, amint azt a kereskedelemben mondják). Több száz himnuszt hallgattam a Spotify-on; interjút készítettem egy csomó himnusz szakértővel. Mi volt a legsikeresebb kortárs himnusz-a “Morning has Broken” vagy a “Amazing Grace”modern utódja? Néhányan a közelmúltban írt hagyományos egyházi himnuszokat idézték; mások népszerű keresztény zenészek dalait említették., De az egyik tudós más irányba mutatott: “ha hajlandó liberálisan értelmezni a “himnusz” kifejezést, akkor az elmúlt néhány évtized leginkább hallott, legsikeresebb himnusza lehet: “még mindig nem találtam meg, amit keresek”, írta a U2.”

a legtöbb ember vadul népszerű rockzenekarnak tekinti az U2-t. Valójában, ők egy vadul népszerű, félig titokban Keresztény rock zenekar. Bizonyos szempontból ez nyilvánvalónak tűnik: az egyik legutóbbi albumon egy dalt “Jahve” – nek hívtak, és hol máshol nem lenne neve az utcáknak?, De még a kritikusok és a rajongók is, akik azt mondják, hogy tudnak a U2 Kereszténységéről, gyakran alábecsülik, mennyire fontos a zenekar zenéje, és az U2 jelenség. Az eredmény egy olyan megosztottság volt, amely szokatlan a popkultúrában. Míg a világi hallgatók hajlamosak az U2 vallásosságát prédikáló ablaköltözetként gondolni, a vallási hallgatók a hitet a zenekar identitásának központi elemének tekintik. Néhány ember számára Bono szövegei treacly közhelyek, nonszenszekre támaszkodnak; másoknak gondolkodó, kereső és mély meditációk a hitről.,

A kereszténység ma rendszeresen lefedi az U2-t, nem csak egy másik keresztény rockzenekarként, hanem különös jelentőséggel is bír. 2004—ben a magazin egy cikket vezetett Bono “vékony prédikátori”—ról-arról, hogy nem hajlandó összekapcsolódni egy egyházzal -, amely vitát váltott ki a szervezett vallás egészségéről. Rowan Williams, az akkori Canterbury érseke foglalkozott Bono hitének kérdésével egy lenyűgöző 2008-as előadásban a világi társadalomba vetett szervezett hit helyéről., “Kelj fel a Térdedről: az U2 katalógus prédikálása” egyike azoknak a könyveknek, amelyek Bono dalszövegeiben feltárják a teológiai ötleteket. Templomok szerte a világon tartott “U2charists” – teljes körű szolgáltatásokat, ahol a hagyományos egyházi zene helyébe dalok U2. Néhány évvel ezelőtt egy püspöki pap, akit ismerek, segített megszervezni egyet egy New Jersey-i templomban; a szolgáltatás, amely hatalmas hangrendszert, színpadi világítást, koktélokat és máglyát tartalmazott, mintegy negyvenezer dollárt gyűjtött egy kameruni árvaházért.,

a U2 hite körüli zűrzavar nagy része abból ered, hogy soha nem voltak” hivatalosan ” keresztény rockzenekar. A kétértelműség visszatér a zenekar eredetéhez, a hetvenes évek végén, a bajok idején. A szektariánus vonalak mentén megosztott országban a szervezett vallásról kevés volt vonzó. A U2-esek tizenéves korúak voltak, amikor összejöttek (Larry Mullen, Jr., a dobos, csak tizennégy éves volt), de családjuk hit hagyományain kívül kezdtek látni., Bono apja katolikus volt, anyja anglikán. Adam Clayton (basszusgitáros, angol) és David Evans (The Edge, walesi) protestáns családból származott; Mullennek ír-katolikus szülei voltak. A” North Side Story: U2 Dublinban, 1978-1983 “- ban Niall Stokes, a Hot Press ír zenei magazin szerkesztője azt írja, hogy a U2 tagjait” alapozták meg”, hogy megkérdezzék, mit jelent írnek lenni. “Olyan közel álltak egymáshoz, amilyet abban az időben lehetett, olyan Írországban, amely rendkívüli mértékben monokulturális volt, mindenféle nemzetiséghez és hithez.,”

a szervezett vallással való szakításuk valószínűleg elkerülhetetlen volt. De még mindig traumatikus volt, ezért talán szinte minden U2 album tartalmaz egy dalt arról, hogy úgy döntöttek, hogy inkább egy zenekarhoz tartoznak, mint egy templomhoz. (Az ” Egy ” például arról szól, hogy milyen kihívásokkal kell összefognod a barátaiddal, hogy megpróbáld egyedül megtalálni Istent.) Greg Garrett, a Texasi Wacóban található Baptista Egyetem Baylor angol professzora a “We Get to Carry Each Other: the Gospel According to U2” című könyvében elmagyarázza az U2 vallási azonosításának hiányát.,”A középiskolában Bono, The Edge és Mullen közel került egy Shalom nevű hitközséghez, amelynek tagjai úgy jellemezték, hogy a dublini utcákon élnek, mint az első századi keresztények.”A csoport nagy szerepet játszott az életükben a U2 első két albumának, a “Boy” – nak és az “October” – nek a felvétele során (“Gloria,” the best song on “október,” van egy liturgikus kórus, latinul énekelve). A fordulópont pont akkor jött, amikor elkezdődött az “októberi” turné: a The Edge bejelentette, hogy el akarja hagyni a U2-t, mert a jámborság és a rocksztárság kettős igényeit nem lehet összeegyeztetni., (“Ha Istennek van valami mondanivalója erről a turnéról, akkor egy kicsit korábban kellett volna felemelnie a kezét” – mondta a zenekar menedzsere, Paul McGuinness.) Végül természetesen a U2 maradt együtt: Bono, Mullen és az éllovas Shalom maradt. “Rájöttem, hogy baromság, hogy ezek az emberek közel kerültek … a tagadás volt, nem pedig szándékos átadás” – mondta Bono egy interjúalanynak.,

A feszültség a lelki élet—között fegyelmet, valamint a biztonsági rés, megrendelés, nyitottság, vadnak lenni, nem adta be—vált U2 központi kérdést, s adta esztétikai. A bajok alatt a zenekar szemtanúja volt annak, hogy milyen következményekkel jár a hitre való megközelítés, amely túlságosan szervezetté és harcossá vált. Ezzel szemben mind politikai, mind vallási értelemben a “megadás” mellett érveltek., Amikor Bono fehér zászlóval rohangált a színpadon a “Sunday Bloody Sunday” előadásai során, nemcsak a politika megközelítését fejezte ki, hanem a hit megközelítését is (gyakran a dal azt javasolta, hogy ugyanazok voltak). A U2 tanulta, hogy zenéjüket olyan érzékenységgel töltsék be, amely vallási életében elérhetetlen volt-egyfajta militáns átadás.

ahogy az U2 nőtt fel, továbbra is Istenről beszéltek anélkül, hogy látszottak volna. Az 1987-es “The Joshua Tree” – ben Bono egyesítette a szexualitást a szentséggel, szerelmes dalokat írt Istennek, Salamon énekének vénájában., A U2 írt néhány egyenes szerelmi dalt, mint például: “minden, amit akarok, te vagy.”De, az idő nagy részében, amikor Bono a “szeretet”, “ő”, “te” vagy “baba”szavakat használja—amit gyakran csinál—a hallgató hallja az “Isten” szót.

a dalszövegek természetesen végtelenül értelmezhetők—de amint elfogadod a U2 vallásosságát, a korábban átláthatatlan vagy anodyne dalok tele vannak ötletekkel és erővel., Az emberek néha inog, hogy “Veled vagy nélküled” esküvőkön, de a “te”, nem egy romantikus partner (a sort arról, hogy láttam a “tüske csavar az oldalon” kell egy giveaway); a dal arról szól, hogy az intenzív követeli a hit, mind elviselhetetlen pedig felbecsülhetetlen (“nem tudok élni, / veled vagy nélküled”). “A légy”, a” Achtung Baby”, úgy tűnik, egy kicsit túlterhelt, mint egy szerelmes dal, de mint egy dal az írás Az evangéliumok ez meglepően konkrét (“minden művész egy kannibál, minden költő egy tolvaj, / minden megöli az ihletet, és énekelni a bánat”)., “A világ végéig” értelmetlen, amíg rájössz, hogy ez egy szerelmes dal Jézusnak, amelyet Júdás énekel, amint azt Bono ábrázolja. (Ez különösen akkor válik nyilvánvalóvá, amikor a dalt a “Krisztus szenvedélye” jeleneteivel társítják.”) A dalok közül a legjobb lehet az ” Ultra Violet (Light My Way)”, amely úgy hangzik, mintha egy kétségbeesett romantikáról szólna, de valójában Isten vonzerejének kegyetlenségéről szól:

eltemeti kincsét, ahol nem található,
de a szeretet olyan, mint egy titok, amelyet átadtak.,
van egy csend, hogy jön a ház
ahol senki sem tud aludni.
azt hiszem, ez a szeretet ára; tudom, hogy nem olcsó.

a kórusban Bono Jób könyvére utal (“Baby, baby, baby, light my way”), míg az Edge metaforát kínál Isten közel láthatatlanságára (“ultraibolya szerelem”). A legutóbbi “U2 360°” turnéjukon a zenekar okos vizuális metaforával állt elő a dal nagy ötletére: Bono piros lézerekkel díszített kabátot visel,amely a tömegbe mutat. Ez egy fájdalmas, hiányos aura-szemét, de gyönyörű.,

az U2 legjobb dalait ezekben az években írták-nagyjából 1986-tól, amikor elkezdték a “The Joshua Tree” felvételét 1997-ig, megjelent a “Pop” (ami valójában nagyon jó) év. De volt egy probléma: a dalok erejüktől függtek Bono Istennel kapcsolatos ambivalenciájának dramatizálásától. A színpadon színházilag előadta kétségeit: a” ZooTV “turnén, az” Achtung Baby ” támogatására, Bono rendszeresen ördögnek öltözött, romantikus-vallási gyötrelem dalait énekelte jelmezben. Ez a gyötrelem őszinte volt, de volt valami szokatlan abban, hogy hittel és kételkedéssel dicsekedett., Ez egy peep show volt, amelyben Bono ahelyett, hogy egy kis lábat mutatott volna, lelki bizonytalanságával ugratott minket. Az “Acrobat” című dalban az “Achtung Baby” című dalban képmutatással vádolta magát: “akrobatának kell lennem / hogy így beszéljek és így viselkedjek.”Idézte Delmore Schwartzot:” az álmokban kezdődik a felelősség.”

U2 továbbra is kétséges dalokat írtak (“Wake Up Dead Man, “off” Pop, ” különösen jó). De már nem vadak, nevetségesek és zavarosak abban, ahogy Istenről beszélnek., Volt valami improvizatív és kockázatos a spiritualitás-úgy tűnt, mintha lehet, hogy menjen le a sínek, veering a harag vagy a kétségbeesés. Most nagyrészt egy pozitív üzenetre összpontosítanak, amelyet közvetlenül és kétértelműség nélkül fejeznek ki. A zenekar élő előadásainak liturgikus hangulata van: Bono, aki rendszeresen interpolálja a himnuszokat és a Szentírás darabjait élő előadásaiba, bizalommal vezeti a gyülekezetet.,

A legutóbbi album, beleértve a “Songs of innocence”—ami Sasha Frere-Jones, a magazin pop zene kritikus, felül múlt héten—Bono énekel arról, vallási témák a fajta unfussy közvetlenség, hogy perverz módon, teszi a dalok kevésbé nyitott, hogy a határozottan világi., Két dalt az új albumról, a “Minden törő Hullám”, illetve “a Dalt Valaki,” express gazdag ötleteket Isten—az első esetben, a paradox gondolat, hogy tényleg süllyedni hit, ne questing után új élmények belőle; a második, az ötlet, hogy a röpke pillanatokat, a vallásos érzés, még ha ők nem is értelme a saját életed, lehet, hogy egy “a dalt valaki, aki” nem tudom, talán valaki kell, vagy egy másik változata magad., Ezek a dalok célja az egyértelműség, de a végén, hogy kommunikatív; ezek nem elég durva a széleken, így nincs semmi megragadni, ha még nem érdekel. Ha nem figyelsz figyelmesen, könnyű azt gondolni, hogy semmiről sem szólnak.

az U2 története lehet ez: miután olyan zenekarként kezdődött, amely bizonytalan volt a hit életének zenén keresztül történő folytatásának gondolatával kapcsolatban, megoldották ezt a bizonytalanságot. Vékony prédikációjuk sűrűvé vált., Ma ők a saját hitközségük; még filantróp karjuk is van, amely több millió ember életét javította. Tudják, hogy helyesen döntöttek, és boldognak tűnnek. Lehetséges, hogy növekvő kényelmük rossz a művészetük számára. De meddig énekelhették ugyanazt a sóvárgó és kételkedő dalt? “Türelmesen vártam az Úrra” – énekli Bono a zenekar 40.Zsoltár című változatában. “Hajolt és hallotta a kiáltásomat.”

időközben az új albumon rengeteg jó dal található, és egy nagyszerű dal, az “Iris” Iris Hewsonról, Bono anyjáról szól., Meghalt, amikor tizennégy éves volt, miután összeomlott egy aneurysma apja temetésén. Bono összehasonlítja az iránta érzett szerelmét, amelyet még mindig érez, a fényhez, amely a földre ér egy kialudt csillagból. Megnyugtató, nem ismeretlen ötlet, amíg ez a gondolat: “a csillagok világosak, de tudják-e / az univerzum szép, de hideg?”Akkor a dal már nem megnyugtató; olyasmiért nyúl, amit nem igazán ért, és valószínűleg nem is akar; kétértelművé és gyászossá válik., Ez a hit és a nyugtalanság, a felmagasztalás és a kétségbeesés sajátos kombinációját fejezi ki, ami túl spirituális a rock számára, de túl furcsa az egyházi—klasszikus U2 számára.