Laurel and Hardy, comedy team that is widely approached as the greatest in film history. Stan Laurel (eredeti neve Arthur Stanley Jefferson; b. Június 16, 1890, Lancashire, England—d. Február 23, 1965, Santa Monica, Kalifornia, USA), valamint Oliver Hardy (eredeti neve Norvell Hardy; b. Január 18, 1892, Harlem, Georgia, egyesült ÁLLAMOK—d. Augusztus 7-én, 1957-ben, Észak-Hollywood, Kalifornia), több mint 100 vígjátékokat együtt, a Laurel játszik a kétbalkezes, ártatlan fólia a nagyképű Hardy.,

Stan Jefferson, egy színházi menedzser és előadó fia, kamaszkorában zenés humorista lett, 1910-ben pedig Charlie Chaplin-t alakította Fred Karno utazó komédiacsoportjában., Miután a Karno társaság 1913-ban egy amerikai turné során feloszlott, Jefferson több éven át amerikai filmekben és vaudeville-ben dolgozott, ez idő alatt megváltoztatta vezetéknevét Laurelre, miután úgy döntött, hogy egy 13 betűvel rendelkező művésznév rossz szerencse. Az első film rövid volt Nuts május (1917). Az 1920-as évek elején kisebb sikereket ért el saját vígjátéksorozatának sztárjaként, de néhány éven belül a színészet a második helyen végzett rendezőként és forgatókönyvíróként. 1925-ben aláírt a Hal Roach Studios-hoz azzal a feltétellel, hogy elsődleges feladata a kamerák mögött lesz.,

Norvell Hardy apja 1892 végén halt meg; tiszteletére a fiatalabb Hardy később elfogadta apja keresztnevét, Olivert. Miközben 1913-ban filmszínházat vezetett, Hardy úgy döntött, hogy jobban—vagy legalábbis nem rosszabb—, mint a képernyőn látott színészek, így a következő évben a floridai Jacksonville-i Lubin stúdióban dolgozott., A következő évtizedben Hardy megjelent több mint 200 többnyire rövidfilmek különböző stúdiók (kezdve Outwitting Apa, beleértve a megjelenése, mint a Tin Man a 1925 néma változata a The Wizard of Oz), mielőtt aláírta Hal Roach 1926-ban.

Laurel visszatért a színészkedéshez, amikor Hardy (aki egy főzőbalesetben súlyosan megsérült) utolsó pillanatban történő helyettesítésére volt szükség egy Mabel Normand vígjátékhoz. A két hamarosan tagjai lettek Roach “All-Stars,” együttes komikus előadók szerepelt több rövid komédiák., Gyakori costars voltak az All-Star vígjátékokban, de még nem Csapat. Ahogy ROACH producer és Leo McCarey rendező-felügyelő észrevette a vékony (Laurel) és a kövér (Hardy) közötti kémiát, Laurel és Hardy egyre gyakrabban kezdtek együtt dolgozni. 1927 végére hivatalos csapat lett. Az általuk kifejlesztett komikus képlet egyszerű, de tartós volt: két barát, akik teljes agyatlansággal és örök optimizmussal rendelkeztek, vagy, ahogy maga Laurel írta le, “két elme egyetlen gondolat nélkül.,”Laurel volt a bűnös együgyű, a legtöbb bajuk oka, míg Hardy a világ önfontos, igényes emberét játszotta, akinek a tervei mindig rosszul mentek, mert rosszul hitt mind a partnerében, mind a saját képességeiben. Gyakran sikerült az egyszerű hétköznapi helyzeteket katasztrofális gubancokká alakítani hihetetlen naivitással és hozzá nem értéssel. A csapat elérte a hatalmas népszerűségnek örvend a végén a néma korszakban keresztül képregény drágaköveket, mint Amivel Nadrágját, Philip (1927), Két Tars (1928), a Szabadság (1929), majd Nagy Üzleti (1929).,

a Britannica Premium előfizetéssel exkluzív tartalmakhoz férhet hozzá. Iratkozzon fel most

a mozgókép hangjának fejlesztése a csapat géniuszának teljes virágzását eredményezte., A hangok—Laurel Brit akcentus, Hardy Dél-hangok—tökéletesen alkalmas arra, hogy a karakterek, de Laurel kitaláltak néhány ötletes audio poénokat (például a jól időzített offscreen baleset), hogy teljes mértékben kihasználni a hangfelvételt. Mint előadóművész, Laurelnek olyan védjegyei voltak, mint a gyakori fejvakarás, a Nyöszörgő kiáltás (általában egy egyszerű “Nos, nem tudtam segíteni!”), és egy üres tekintet, amely teljesen hiányzik a gondolatból vagy az érzelmekből., Hardy számos különcséget fejlesztett ki: virágos beszéd és manierizmus, robbanékony dupla felvétel, nyakkendő-csavarás és gyakori pillantás a kamerába, hogy a közönség szimpátiáját kiváltsa. Azt mondták, hogy az első alkalommal a nézők hajlamosak megtalálni Laurel a több azonnal vicces a pár, mivel a régi rajongók találják Hardy a több tartós vicces. Több mint 40 sound rövidnadrágban jelentek meg a Roach számára, köztük a Hog Wild (1930), a Helpmates (1931), a towed in a Hole (1932), valamint az Oscar-díjas The Music Box (1932)., Bár a filmeken soha nem szerepelt, Laurel gyakorlatilag a csapat összes Roach-vígjátékának rendezője és főírója volt. Ez megmagyarázhatja a filmek következetes megjelenését és érzését, annak ellenére, hogy számos rendezőnek tulajdonították őket.

nagyrészt a gazdasági szükségszerűségből, a Roach Studios kezdett csillag Laurel and Hardy a játékfilmek. 1931-ben debütált a “Pardon Us” ban, majd 1940-ig további 13 darabban szerepelt. Legjobb teljes hosszúságú vígjátékaik közé tartozott az ördög testvére (1933; U. K., cím Fra á la diavolo), Babes in Toyland (1934-ben jelent meg újra, mint a Március, a Fa Katonák), A Kapcsolatok (1936), Blokk-Fej (1938), Egy Tuskó Oxfordban (1940), majd a két jellemzők általánosságban a legjobb Fiai, a Sivatagban (1933), majd Ahogy Nyugaton (1937). A rövid tantárgyak csökkenő piaca miatt a csapat vonakodva elhagyta a két reelert 1935-ben, de többnyire elégedett maradt, míg a Roach Studios-ban, amely a kisebb stúdiók egyikeként nagyobb művészi szabadságot tett lehetővé számukra, mint másutt.,

A fontosságát, hogy a művészi szabadság lett nyilvánvaló az 1940-es években, amikor a két virágszálat dolgozott Twentieth Century-Fox, a Metro-Goldwyn-Mayer., Mivel ezek a stúdiók megtagadták a csapattól a roachnál megszokottá vált alkotói inputot, komédiájuk szenvedett, és az 1940-es évekből származó filmjeiket tekintik a leggyengébb munkának. Ezek továbbra is népszerű, azonban, háborús közönség. Utolsó filmjük az európai gyártású Atoll K (1950; Utopia és Robinson Crusoeland néven is megjelent) volt, amely után nagy sikerrel turnéztak az angol zenecsarnokokban. Hardy 1957-es haláláig hivatalos csapat maradt.

1960-ban Laurel tiszteletbeli Oscar-díjat kapott a filmkomédiához való hozzájárulásáért., Lou Costello, Abbott és Costello komédiacsapata egyszer azt mondta Laurelről és Hardyról: “ők voltak minden idők legviccesebb komédiacsapata.”Az évek során a legtöbb kritikus és filmtudós egyetértett ezzel az értékeléssel.