az elmúlt héten dolgoztam bármely művész portfóliójának fontos részén-a művész nyilatkozata. Ez kihívás lehet, de az erőfeszítés megéri. Lori McNee művész szavaival:

“egyszerűen fogalmazva, egy művész nyilatkozata egy rövid darab, amelyet a nézők számára írtak, hogy válaszoljanak az Önről és a művészetéről szóló kérdésekre. A művész nyilatkozata egy létfontosságú marketing eszköz, amelyet arra használnak, hogy a potenciális vásárlók, kritikusok, művésztársak, barátok és kiállítási kurátorok számára népszerűsítsék Önt és munkáját., Informatívnak kell lennie, és könnyen, tömören hozzá kell adnia a művész megértését.”

Az alábbiakban két példát mutattam be a művész kijelentésemre. Az első egy általános kijelentés, míg a második egy konkrétabb kijelentés az absztrakt akvarell festmények jelenlegi sorozatáról-Life Aquatic.

Általános művész nyilatkozat

a szín táncol, a festészet pedig a szenvedélyem, az oxigén a kreatív tüdőmbe. Bár a munkám tárgya változhat, a szín továbbra is állandó témája., Az erős szimbolizmusáért díjazom a színt, és arra használom, hogy érzelmekkel és hangulattal kommunikáljon.

Ihletet a munka jön a részleteket, majd pillanatok a mindennapi élet – egy árnyék a falon, egy mintás sál, zuzmó tartozó kerítések, szűrt fényt szénsavas vizek…

én kezdődik, egy festmény, egy ötlet az irányt, azt akarom, hogy, de azt találtam, hogy a festmény inkább egy párbeszéd között, a művészt pedig a munka. A legjobb, ha meghallgatom, mit kell mondania egy festménynek, ahelyett, hogy ráerőszakolnám az előre megfogalmazott elképzeléseimet arról, hogy hogyan kell kinéznie.,

mindenekelőtt azzal, amit alkotok, arra törekszem, hogy a vitalitás és az öröm érzetét, a legnagyobb művészet ünneplését – a jól élt élet művészetét-átadjam.

Sorozatspecifikus művész nyilatkozata

a középnyugatról Nápolyba, Floridába való költözés inspirálta a vízi élet szerelmét. A növény-és állatvilággal hemzsegő óceáni vizek élénk színeket és változatos textúrákat inspirálnak átlátszó akvarellrétegekben. Lemondok a kefék használatáról, inkább folyékony akvarellfestéket öntök közvetlenül nedves papírra, lehetővé téve, hogy spontán áramoljon.,

elkezdhetek egy festményt azzal a gondolattal, hogy milyen színeket és kompozíciót szeretnék elérni, de a festési folyamat inkább kísérleti beszélgetés, mint valami tervezett. Minden egymást követő festékréteg egy reakció a rétegre, amely korábban jött – párbeszéd köztem és a festmény között. Megállapítottam, hogy a legjobb munka olyan beszélgetésekből származik, amelyekben a leggondosabb hallgatást végeztem.

milyen módszerekkel írsz művész nyilatkozatot? Ossza meg az alábbi linket az előadó nyilatkozatához!