a reneszánsz zene az 1400-1600-as évek európai zenéje. Ezt az időszakaszt reneszánsznak nevezik, egy szó, amely “újjászületést” jelent. A reneszánsz a középkor és a barokk kor között jött létre.

a zene idő szakaszokba helyezése nem jelenti azt, hogy gyors típusváltozások történtek. A zene lassan változott. A korai reneszánsz zene hasonló volt a középkori zenéhez., Lassan a zeneírók új ötleteket kezdtek kipróbálni. Sok középkori egyházi zene nagyon nehézzé vált, rengeteg szabály volt a ritmusokról és a jegyzetek összecsapásáról, hogy disszonanciákat készítsenek. Sok reneszánsz zeneszerző írt zenét, ami simább és szelídebb volt. A zene még mindig polifonikus volt, minden hangnak volt dallama. A zene kezdett kevésbé modálissá és tónusosabbá válni. Mire a barokk korszak elkezdődött, a zeneszerzők a maihoz hasonló nagy és kisebb billentyűs rendszert használtak.

vokális zene

az egyházi zenében a zeneszerzők sok misét és motettet írtak., A 16. század a madrigál születését is látta: világi (nem vallásos) dalok, amelyek gyakran a szerelemről szóltak. A madrigál Olaszországban indult, és az 1580-as évektől Angliában rövid ideig nagyon népszerűvé vált. sok más világi dal is volt, mint például a chanson, a canzonetta és a villanelle. A dalokat gyakran fuvola kísérte.A zene a reneszánsz polgári, vallási és udvarias életének fontos része volt., A gazdag bankközi ötletek Európában, valamint a politikai, gazdasági, vallási eseményeket, abban az időszakban, 1400-1600 vezetett jelentős változások stílusok alkotó, terjesztésével zene, új zenei műfajok, valamint a fejlesztési hangszerek. A korai reneszánsz legfontosabb zenéjét az egyházi—többszólamú (többszólamú dallamokból álló) misék és latin nyelvű motetták alkották fontos templomok és udvari kápolnák számára., A tizenhatodik század végére azonban a mecenatúra sok területen szétvált: a katolikus egyház, a protestáns egyházak és bíróságok, a gazdag amatőrök és a zenei nyomtatás—mind a zeneszerzők bevételi forrása volt.

zenei jelölés

a reneszánsz egyik fontos fejleménye a zenei jelölés volt. Sok zenész könyvet írt a zeneelméletről. Hasznosak számunkra, mert elmondják nekünk, hogyan hangzott a zene azokban a napokban, és mit gondoltak róla az emberek. A zenét egy ötsoros zenei személyzetre írták. A korai reneszánsz zenében még mindig nem voltak sávok., A jegyzeteket fehér jegyzetfejekkel írták, például a minim (féljegyzet) egyszerre volt a legrövidebb jegyzet, amelyet meg lehetett írni (a “minimális” hosszúság). Csak később jöttek be a crochets (quarter notes) és a quavers (eighth notes). Ez nem jelenti azt, hogy a zene akkoriban lassú volt, csak az volt, ahogy írták.

a kulcsfontosságú aláírásokat még nem találták fel. Éles, lakások voltak, néha által mutatott rendszerekre látható (írásbeli előtt a megjegyzések). Nagyon gyakran azonban az előadóktól azt várták, hogy tudják, vagy akár maguk döntik el a sharps and flats-t (lásd: musica ficta).,

zenei nyomtatás

egy másik nagyon fontos felfedezés ebben az időben a zenei nyomtatás volt. A zenei nyomtatás Olaszországban a 16. század közepén kezdődött. Hamarosan átterjedt más országokra is. Most már sokan vásárolhattak zenét, énekelhettek és játszhattak maguknak.

A reneszánsz zeneszerzői

a 15. század elején a burgundi iskola néven ismert zeneszerzők csoportja volt (Burgundiából). Guillaume Dufay volt a leghíresebb. A zenéjük kicsit olyan volt, mint a középkori zene.,

a 15. század vége felé kialakult egy többszólamú szent zene stílusa, amely Johannes Ockeghem és Jacob Obrecht tömegeiben hallható. Ockeghem még egy darabot is komponált, amelyben az összes rész egy olyan ötletből fejlődik ki, amelyet kánonként használtak.

a 16. században a zeneszerzők tiszta ritmussal és szabályos impulzussal kezdtek zenét írni. Ezek közé tartozott Josquin des Prez és mások a francia-flamand iskolából. A római iskola volt, amelyhez a híres olasz Giovanni da Palestrina tartozott., A polifónia írásának módja évszázadok óta ennek a stílusnak a modellje. A zenei hallgatóknak továbbra is meg kell tanulniuk a “Palestrina technikát” (hogyan kell Palestrina stílusában komponálni). Bár az egyházi zene ebben az időben elsősorban polifonikus, homofónikus szakaszokkal is rendelkezik, ahol a hangok ugyanazokat a szavakat éneklik együtt. Ez segít abban, hogy a fontos szavak valóban világosak legyenek.

Velencében 1534 – től 1600-ig polikorális stílus alakult ki. A kórusokat elválasztották, énekeltek a templom különböző részeiből, gyakran galériákból., Ez a nagyszerű zene gyönyörűnek hangzott olyan nagy templomokban, mint például a San Marco di Venezia bazilika. Ezeket a zeneszerzőket gyakran “Velencei iskolának”nevezik. Andrea Gabrieli, később unokaöccse, Giovanni Gabrieli írta ezt a fajta zenét, majd Claudio Monteverdi, aki a reneszánszban kezdte, és a barokk korszakban élt.

A reneszánsz korszak vége

a barokk zenei stílus változása 1600 körül történt. Ez volt az az idő, amikor az operát feltalálták. Ehhez új zenei stílusra volt szükség., Monteverdi zeneszerző reneszánsz stílusban írta 1600-ig, amikor barokk stílusra váltott.,r>

Production Lists