amikor egy dal elakad a fejedben, nehéz lehet pontosan meghatározni, hogy pontosan mi teszi annyira fülbemászóvá. A mesterien kialakított dallam vagy Dobverés képes évtizedekig ragaszkodni a hallgatóhoz. Köszönetet mondhatunk a szinkronizált ritmusoknak azért, hogy titokzatos erő volt a populáris zene sok legszebb dalának mögött. Ebben a cikkben arról fogunk beszélni, hogy mi a szinkopáció, hogyan kell írni a saját zenéjébe, és hol lehet hallani a népszerű zenében.

mi a szinkronizálás?,

egyszerűen fogalmazva, a szinkronizálás akkor történik,amikor a ritmusokat váratlan módon játsszák le. A szinkronizált ritmusok fő fellépése a zenében a fő ütésektől származik. Lehet, hogy nem hangzik olyan fontosnak, de szinkronizálás nélkül az összes zene a teljes ritmikus kiszámíthatóság világában élne. A szinkopáció az életet a zene minden műfajába a változatosság, a karakter és bizonyos esetekben a groove hozzáadásával illeszti be.

a szinkronizált ritmusok nem csak a dobrészekben találhatók meg. Kellemetlen fülbemászó dalok, mint a Styx ” Mr., Roboto ” fertőző minőségüknek köszönhetően egyedülálló módon használják a szinkronizált vokális vonalakat. Bármely hangú vagy nem hangszeres hangszer szinkropált ritmusokat játszhat.

Hogyan állapítható meg, ha a zene szinkópás, vagy nem

a Nem-szinkópás zenei funkciók kiszámítható ritmusok, hogy ne térj el attól, hogy köré fő veri. A “main beats” alatt az 1, 2, 3 és 4.ütésekről beszélünk egy 4/4-es idő aláírással írt zeneszámban., Íme egy példa néhány nem szinkronizált ritmusra egy zeneszámban:

itt van egy hasonló zeneszám, de néhány kiszámíthatatlan ritmussal hozzáadva. Ez a zenei példa szinkronizált ritmusokat tartalmaz:

Hogyan írjunk szinkronizált ritmusokat

eddig megtudtuk, hogy a szinkronizált ritmusokat lejátsszák, de tartalmazniuk kell valamilyen kiszámíthatatlan minőséget is. Ez azt jelenti, hogy nincs nehéz és gyors szabály arról, hogyan kell szinkronizált zenét írni., De van néhány dolog, amire gondolhatunk az írási folyamat során, hogy segítsünk intelligens és fülbemászó zenét írni, amely a szinkronizált ritmusokból épül fel.

írjon lejátszás vagy éneklés közben egy metronómra

nem tud szinkronizált zenét írni, ha nem tudja megmondani, hol van a beat. Ez feltétlenül fontos, hogy a metronóm egy hatalmas része az írási folyamat. Mint korábban említettük, a szinkronizált ritmusok bármilyen hangszeren megjelenhetnek, tehát ez a tanács vonatkozik Önre, függetlenül attól, hogy dobos, énekes, gitáros vagy bármely más zenész.,

állítsa be a metronómot úgy, hogy a kívánt tempóban játsszon, és szánjon időt a kattintások improvizálására. Ne a legjobb, hogy hallja, mit hangzik, mint játszani, majd ki a ritmust. Általában jó ötlet, ha valami zeneileg újat próbálunk ki lassú ritmussal, de a szinkopált ritmusokat valójában könnyebb játszani és megérteni gyorsabb tempóban.

A gyorsabb ütemben lejátszott zene észrevehetőbb módon kattint össze, mint amikor lassabb tempókban játsszák., Ez azt jelenti, hogy lehet, hogy próbálja meg a dolgokat gyorsabb, mint amit általában használt írásban annak érdekében, hogy dolgozzon ki egy syncopated része, hogy tényleg ragaszkodik.

Copy and paste

néhány szinkronizált résznek nincs értelme, amíg a hallgató újra és újra nem hallja őket. A sikeres zenei ötletek olyanok, mint egy film vagy regény karakterei. Egyre jobban megismerjük őket, amikor a történet során látjuk őket. A szinkopált részek, amelyekkel felérsz, hasonló módon működhetnek, különösen, ha ütőhangszerekre írsz. A zenében az ismétlés nem mindig unalmas., A hallgatónak szüksége van valamire, amit megragadhat, és a szinkronizált ritmusok megismétlése jó esély arra, hogy felhívja a hallgatókat a zenéjével.

a zenei ötletek szándékos megismétlése nem sértés a zene hallgatóinak. Általában még a legtapasztaltabb zenészeknek is jó mennyiségű ismétlést igényel, mielőtt azonosítani tudják a zene különböző jellemzőit.

Ha különösen ambiciózusnak érzi magát, próbálja meg ugyanazt a szinkronizált ritmust több részre helyezni az írandó zeneszámon belül., A zene akkor válik érdekessé, amikor a zeneszerzők és a dalszerzők képesek ismétlődő ritmikus és harmonikus ötleteket használni és rajzolni. Lényegében, amit itt csinálsz, az a szinkopáció kiszámíthatatlansága, és a hallgató számára dekódolod.

A szinkronizált ritmusokra épülő teljes műfaj

a Funk zene egy olyan műfaj, amelyet a szűk, szinkronizált dob-és basszusrészekre való támaszkodás határoz meg. Mint Amerika legtöbb eredeti zenéje, a funk eredete egészen a szubszaharai afrikai zenei hagyományokhoz vezet., A New Orleans-i székhelyű vállalat a jazz és az Afro-kubai zenei ötletekből merít.

Funk hatása a népzenére minden eddiginél nyilvánvalóbb a ma írt és kiadott dalokban. Beszéljünk néhány példát a szinkronizált ritmusokról, amelyek ma a népszerű zenében találhatók.

“Pumped Up Kicks,” by Foster The People

egyáltalán nem lehetett elkerülni ezt a rejtélyes pop slágert, miután 2011-ben megjelent. Ennek a dalnak a szinkronizálása elsősorban a gitárvonal horogjában található.,

“pénzfák,” Kendrick Lamar

a költői képekkel kapcsolatos kifogástalan ismereteiről ismert Kendrick Lamar dalainak fülbemászó hangszeres horgai gyakran szinkronizált ritmusokra épülnek.

“vissza a fekete”, AC/DC

lehet, hogy soha nem vette volna észre, de AC/DC gitár riffek tele fülbemászó szinkopált ritmusok. A” Back in Black ” nagyszerű példa arra, hogy a szinkronizált ritmusok hogyan tehetik emlékezetessé a zenét.