Boundless Art History (Italiano)
Preraffaelliti
I Preraffaelliti erano un gruppo di pittori, poeti e critici inglesi, fondato nel 1848.
Obiettivi formativi
Valutare le idee che hanno sostenuto i Preraffaelliti e come si sono manifestati nella loro arte
Punti chiave
Punti chiave
- I Preraffaelliti cercarono di riformare l’arte rifiutando quello che consideravano un approccio meccanicistico adottato per la prima volta dagli artisti manieristi che succedettero a Raffaello e Michelangelo.,
- Credevano che le pose classiche e le composizioni eleganti di Raffaello in particolare fossero state un’influenza corruttrice sull’insegnamento accademico dell’arte, da cui il nome “Preraffaellita.”Volevano un ritorno all’abbondante dettaglio, ai colori intensi e alle complesse composizioni dell’arte quattrocentesca italiana.
- Influenzati dal romanticismo, i preraffaelliti pensavano che libertà e responsabilità fossero inseparabili. Tuttavia, erano particolarmente affascinati dalla cultura medievale, credendo di possedere un’integrità spirituale e creativa che era stata persa in epoche successive.,
- Negli anni successivi il movimento si divise e si mosse in due direzioni separate. I realisti erano guidati da Hunt e Millais, mentre i medievalisti erano guidati da Rossetti e dai suoi seguaci, Edward Burne-Jones e William Morris.
Termini chiave
- Manierista: Un artista che usa il manierismo, uno stile dell’arte europea emerso dagli ultimi anni dell’Alto Rinascimento italiano intorno al 1520.
- quattrocento: Il 1400, il periodo italiano rinascimentale del xv secolo.,
La Confraternita dei Preraffaelliti
La Confraternita dei Preraffaelliti (nota anche come Confraternita dei Preraffaelliti) fu un gruppo di pittori, poeti e critici inglesi, fondato nel 1848 da William Holman Hunt, John Everett Millais e Dante Gabriel Rossetti. I tre fondatori furono presto raggiunti da William Michael Rossetti, James Collinson, Frederic George Stephens e Thomas Woolner per formare una fratellanza di sette membri., L’intenzione del gruppo era di riformare l’arte rifiutando un approccio che consideravano meccanicistico, uno che fu adottato per la prima volta dagli artisti manieristi che succedettero a Raffaello e Michelangelo. I suoi membri credevano che le pose classiche e le eleganti composizioni di Raffaello in particolare fossero state un’influenza corruttrice sull’insegnamento accademico dell’arte, da cui il nome “Preraffaellita.”I Preraffaelliti volevano un ritorno all’abbondante dettaglio, ai colori intensi e alle complesse composizioni dell’arte quattrocentesca italiana e fiamminga., I Preraffaelliti si definirono un movimento di riforma, crearono un nome distinto per la loro forma d’arte e pubblicarono un periodico, Il Germ, per promuovere le loro idee.
Le prime dottrine della fratellanza enfatizzavano la responsabilità personale dei singoli artisti di determinare le proprie idee e metodi di rappresentazione. Influenzati dal romanticismo, i preraffaelliti pensavano che libertà e responsabilità fossero inseparabili. Tuttavia, erano particolarmente affascinati dalla cultura medievale, credendo di possedere un’integrità spirituale e creativa che era stata persa in epoche successive.,
Preraffaelliti e realismo
L’enfasi sulla cultura medievale si scontrò con i principi del realismo, che sottolineavano l’osservazione indipendente della natura. Nelle sue fasi iniziali, la Fratellanza Preraffaellita credeva che i suoi due interessi fossero coerenti l’uno con l’altro, ma negli anni successivi il movimento si divise e si mosse in due direzioni separate. I realisti erano guidati da Hunt e Millais, mentre i medievalisti erano guidati da Rossetti e dai suoi seguaci, Edward Burne-Jones e William Morris., La scissione non fu mai assoluta, poiché entrambe le fazioni credevano che l’arte fosse essenzialmente di carattere spirituale, opponendo il loro idealismo al realismo materialista associato a Courbet e all’impressionismo.
La Confraternita Preraffaellita fu fortemente influenzata dalla natura e i suoi membri usarono grandi dettagli per mostrare il mondo naturale usando tecniche di messa a fuoco brillante e nitida su una tela bianca., Nel tentativo di far rivivere la brillantezza del colore trovato in arte Quattrocento, Hunt e Millais sviluppato una tecnica di pittura in smalti sottili di pigmento su un terreno bianco bagnato, nella speranza che i colori avrebbero mantenuto gioiello-come la trasparenza e la chiarezza. La loro enfasi sulla brillantezza del colore era una reazione all’uso eccessivo del bitume da parte dei precedenti artisti britannici. Il bitume produce aree instabili di oscurità fangosa, un effetto che i preraffaelliti disprezzavano.,
Ophelia: Ophelia, di John Everett Millais, riflette l’uso preraffaellita della brillantezza del colore nella composizione.
Mostre
Le prime mostre di opere preraffaellite si verificarono nel 1849. Sia Isabella di Millais (1848-1849) che Rienzi di Holman Hunt (1848-1849) furono esposti alla Royal Academy. La fanciullezza di Maria Vergine di Rossetti è stata mostrata in una mostra gratuita su Hyde Park Corner., Come concordato, tutti i membri della fratellanza hanno firmato il loro lavoro con il loro nome e le iniziali “PRB.
Nel 1850 la Confraternita Preraffaellita divenne oggetto di controversie dopo l’esposizione del dipinto di Millais, Cristo nella casa dei Suoi genitori, che fu considerato blasfemo da molti recensori, in particolare Charles Dickens. Il medievalismo della fratellanza fu attaccato come retrogrado e la sua estrema devozione al dettaglio fu condannata come brutta e stridente agli occhi., Secondo Dickens, Millais ha fatto apparire la Sacra Famiglia come alcolisti e abitanti dei bassifondi, adottando pose “medievali” contorte e assurde.
Cristo nella Casa dei Suoi Genitori: preraffaellita Millais pittura, Cristo in Casa dei Suoi Genitori, è stato considerato blasfemo da molti recensori, in particolare Charles Dickens, che ha detto Millais fatto la Santa Famiglia a vedere come alcolisti e dei baraccati, l’adozione di contorto e assurdo “medievale” pose.,
Dopo il 1856, Dante Gabriel Rossetti divenne un’ispirazione per il filone medievalizzante del movimento. Fu il collegamento tra i due tipi di pittura preraffaellita (natura e romanticismo) dopo che il PRB si perse alla fine del 1800. Rossetti, anche se il meno impegnato nella fratellanza, continuò il nome e cambiò il suo stile. Iniziò a dipingere versioni di donne usando modelli come Jane Morris, in dipinti come Proserpine, dopo che i Preraffaelliti si erano sciolti.,
Poiché i preraffaelliti erano fissati a ritrarre soggetti con precisione quasi fotografica-anche se con una particolare attenzione ai modelli di superficie dettagliati-il loro lavoro fu svalutato da molti pittori e critici. Ad esempio, dopo la prima guerra mondiale, i modernisti britannici associarono l’arte preraffaellita ai tempi repressivi e arretrati in cui crebbero.