Sono passati 54 anni da quando Julie Andrews è entrata nella storia del cinema nel film musicale The Sound of Music — eppure alcuni dei segreti dietro a ciò che ha reso le colline così vive sono ancora scoperti, specialmente quando l’attrice, ora 84enne, ha pubblicato la sua seconda autobiografia, Home Work: A Memoir of My Hollywood Years, co-scritta con sua figlia Emma Walton Hamilton, questa settimana.,

Il film è andato a strappare il Miglior film Premio oscar nel 1966 e continua ad essere tessuta nel nostro tessuto culturale con regolari passaggi intorno le vacanze di Pasqua, così come Il Suono della Musica, visite guidate a tema a Salisburgo, in Austria, per i suoi luoghi di riprese cinematografiche, oltre a colloqui con i membri effettivi della famiglia Von Trapp, che la storia era basata su, al Trapp Family Lodge nel Vermont.,

La sua eredità ha lasciato una tale influenza che canzoni come “Do Re Mi” e “My Favorite Things” sono state tramandate attraverso generazioni di genitori ai loro figli — ma a quanto pare, il film avrebbe potuto avere un aspetto molto diverso without senza Andrews come il timone, come rivela nel suo nuovo libro.

1 – Andrews Infilò Divertimento all’Originale Musical di Broadway

Il Suono della Musica aveva fatto il suo debutto a Broadway con la musica di Richard Rodgers e i testi di Oscar Hammerstein, nel 1959, e Andrews e suo marito Tony Walton aveva visto lo spettacolo sul palco.

“Mi vergogno di ammettere che all’epoca non eravamo selvaggiamente impressionati”, rivela nel libro., “Abbiamo amato la musica, ma lo spettacolo ci sembrava piuttosto saccarina — tanto che Carol Burnett e io ne abbiamo fatto una parodia chiamata ‘The Pratt Family Singers’ nel nostro speciale televisivo del 1962.”

Alla fine è arrivata una volta che il regista Bob Wise e il produttore Saul Chaplin si sono impegnati a renderlo” meno sentimentale “e” più sostanziale.,”

2 – Si preoccupava di essere Typecast come tata

Dopo aver fatto il suo debutto cinematografico come Mary Poppins nel film musical del 1964 come l’amata tata ai bambini Banks, Andrews era preoccupato di volare in un altro ruolo smiliar, anche se meno il tocco magico.

” Sarebbe il mio secondo ruolo di tata, quasi sulla scia del primo”, ha osservato, dopo aver fatto L’americanizzazione di Emily del 1964 in mezzo. Per fortuna, il suo agente di Hollywood era persistente.

“Arthur (Park) mi ha molto incoraggiato ad accettare il lavoro”, ricorda., “E sarò sempre grato per la spinta oltre il recinto che lui e Bob (Saggio) hanno dato a questa giovane donna nervosa e insicura.”

3-Andrews ha finito con i capelli corti arancioni

Da quando ha dovuto tagliare i capelli corti per le parrucche su Mary Poppins, Andrews aveva mantenuto i capelli in quel modo., Anche con le luci, la parte posteriore dei suoi capelli è apparsa troppo scura sulla fotocamera, così hanno deciso di darle ancora più luci.

“Sfortunatamente, c’è stato un errore nel processo di colorazione, e ho finito con un mop arancione brillante”, scrive Andrews. “I miei capelli dovevano essere tagliati ancora più corti, e ciò che ne rimaneva era tinto di pura bionda.”

Il lato positivo dell’errore: “Per fortuna, questo mi ha dato un aspetto più austriaco.”

4 – I bambini erano fan di Mary Poppins

Anche se Mary Poppins non era ancora uscita nelle sale, i sette attori che interpretavano i bambini ne avevano sentito parlare. “Continuavano a chiedermi di dire ‘supercalifragilisticexpialidocious’ per loro, cosa che ho fatto.”

Sempre desiderosi di compiacere e intrattenere, Andrews uno-alzato la loro richiesta: “Poi per la loro gioia, ha detto al contrario.,”

5 – Hanno dovuto usare il bagno nel bosco

Mentre le Alpi austriache sono una stella verde perfettamente nitida del film stesso, in realtà, la produzione non aveva tenuto conto del fatto che Salisburgo, dove hanno girato, aveva la settima pioggia più alta d’Europa. Giorni sono stati spesso spesi in attesa che il tempo per cancellare.

Anche un problema: Le località alpine che non avevano strade da raggiungere. Le attrezzature venivano trasportate su carri trainati da buoi e tutti dovevano camminare.

“In una giornata particolarmente fredda, il vento soffiava forte e c’era molto fango., Bob mi disse: ‘Siediti sul carro dei buoi, Julie, con le telecamere. Ti daremo un passaggio”, ricorda. Il suo guardaroba al momento: “Un cappotto di pelliccia (era il 1960, dopo tutto), e l’umorismo nel contrasto tra il mio abbigliamento e la modalità di trasporto non è stato perso su nessuno di noi.”

La loro posizione ha finito per essere un mare di teloni e tende — e in occasioni fortunate — un fienile. “Quando la natura ha chiamato, siamo andati nei boschi-non è facile per noi donne!”