In studio ha incontrato un giovane regista che stava iniziando a farsi un nome nel cinema di nome John Ford. Si sono rapidamente riuniti e hanno stabilito un’amicizia duratura che li ha uniti con successo professionalmente.
Ford ha ottenuto i suoi primi ruoli da attore in diverse produzioni (la propria o di altri), debuttando in un ruolo non accreditato in un film diretto da Jack Conway che portava il titolo di “Brown of Harvard” (1926).,

dopo questi primi passi, la prima cosa che Morrison ha fatto quando ha visto l’opportunità di stabilirsi come attore è stato quello di riconsiderare il suo vero nome. Marion Morrison non sembrava troppo maschile.
Pensò a Tony Morrison, ma non lo convinse, così le sue prime apparizioni finirono per essere accreditate con il nome di Duke Morrison.poco dopo, Ford raccomandò di scambiare Morrison con Wayne.
John Wayne è stato il nome adottato definitivamente.,

il primo ruolo da protagonista per il Duca arrivò di nuovo attraverso il suo amico John Ford, che raccomandò a Raoul Walsh di intervenire in “the Great Day” (1930).
Il film è stato un fallimento commerciale e Wayne è tornato a B-movies, ma ora come il protagonista di innumerevoli western di bassa qualità.,
Dopo aver preso parte a numerosi film, in Occidente, per varie case di produzione, tra cui Repubblica, Lone Star, Monogramma o Vitagraph, Wayne avuto un’altra opportunità di lasciare dietro di serie B, quando Ford ha chiesto a star in “ombre rosse” (1939), il film che ha fatto John Wayne, giocando il personaggio di Ringo Kid, una superstar celebrità che mai apeó e che lo trasformano in un idolo di riferimento e di comportamento per molti di loro connazionali.,
gli anni ’40 e’ 50 hanno trasformato l’ignoto Wayne in uno dei più importanti attori che il mondo culturale americano ha conosciuto, raggiungendo dopo la sua morte una qualificazione di leggenda che si è accentuata ancora di più con il passare del tempo.
Inoltre, la sua capacità di interprete è stata progressivamente migliorata grazie agli insegnamenti di due dei (tra gli altri) più grandi maestri che il cinema abbia mai conosciuto: i già citati John Ford e Howard Hawks (per non parlare di Raoul Walsh, Henry Hathaway o William Wellman).,

alcuni dei suoi film più importanti di questi due decenni furono “sinister Command” (1940) di Raoul Walsh, “intrepid men” (1940) di John Ford, “seven sinners” (1940) di Tay Garnett, “Pirates of the Caribbean Sea” (1942) di Cecil B., di nuovo con la Ford, “Torero E La Madonna” (1951) di Budd Boetticher, “Hell In The Clouds” (1951) di Nicholas Ray “The Quiet Man” (1952), di John Ford, “Scritti Nei Cieli” (1954) di William Wellman, “Vicolo Sanguinosa” (1955), un film diretto da Wellman con Lauren Bacall come co-protagonista, “i Centauri Del Deserto” (1956) di John Ford, “Il Barbaro e La Geisha” (1958), film di John Huston ambientato nell’OTTOCENTO, in cui Wayne giocato il console degli stati uniti al Giappone, Townsend Harris, “il ruolo Dell’Audacia” (1959), Ford , o “Rio Bravo” (1959) di Howard Hawks.,
Wayne diversificò i suoi ruoli cinematografici, poiché oltre alla recitazione fu introdotto ai doveri di produzione con la sua Wayne-Felowes company (che in seguito fu chiamata Batjac e in cui erano i suoi figli), e dagli anni ‘ 60 diresse anche due film: “The Poplar” (1960) e “Green Berets” (1968).,ion “Conquista Del West” (1962) e “Il Giorno più lungo” (1962), “L’Uomo Che uccise Liberty Valance” (1962), uno dei migliori film di Ford che, come Tom Doniphon, ha condiviso il palco con James Stewart e Lee Marvin, “La Taverna Degli Irlandesi” (1963), di nuovo sotto gli ordini del grande John Ford, “I Quattro Figli Di Katie Elder” (1965), la Hathaway, “El Dorado” (1967) Falchi, “Attacco Auto Blindata” (1967) di Burt Kennedy, “la forza Della Legge” (1969) Hathaway, “Rio Lobo” (1970), La Falchi e la sua ultima e preziosa lavorazione di un film, “L’Ultima Sparatoria” (1976) di Don Siegel.,

per la sua interpretazione di Rooster Cogburn in “Valor de Ley” (1969), un film tratto da un romanzo di Charles Portis, ha vinto l’Oscar al miglior attore, un premio per il quale era stato nominato venti anni prima per il film di Allan Dwan “Bloody Sands” (1949).
Wayne, che ha condiviso crediti in diverse occasioni con Maureen O’hara, si è sposato tre volte e sempre con donne di origine ispanica (ha anche mantenuto diversi romanzi, il più popolare è quello svolto con Marlene Dietrich nei suoi anni da ragazzo).,
Il primo con Josephine Saenz (nata nel 1908), figlia del console di Panama, in un legame che durò dal 1933 al 1945.
Il secondo con la messicana Esperanza Baur (nata nel 1920), con la quale si sposò nel 1946 e divorziò nel 1954.
il terzo e ultimo con il peruviano Pilar Palette (1928), con il quale è stato sposato dal 1954 fino alla sua morte (anche se ha mantenuto una relazione con la sua segretaria Pat Stacey).,ha avuto sette figli, quattro con Josephine: Michael (nato nel 1934), Mary Antonia (1936), Patrick (1939) e Melinda (1940), e tre con Pilar: Aissa (1956), John Ethan (1962) e Marisa (1966).

John Wayne morì di cancro l ‘ 11 giugno 1979.
il suo cancro è stato attribuito al suo intervento nel film “Il conquistatore della Mongolia” (1956), un film le cui riprese si sono svolte in uno spazio precedentemente utilizzato per i test nucleari.il Duca aveva 72 anni.,è sepolto nel Pacific View Memorial Park, Corona Del Mar, Orange County, California.

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