Ho insegnato voce per più di trent’anni e sono ancora continuamente stupito dalla quantità di cattive informazioni e idee sbagliate che i cantanti hanno sulla tecnica vocale e sulla produzione vocale. Vibrato nel canto è proprio lì vicino alla cima di quella lista!, Permettetemi di far luce su ciò che il vibrato è e non è, e perché è una parte così importante della tecnica di qualsiasi cantante, indipendentemente dallo stile della musica che canti.

L’Harvard Dictionary of Music definisce il vibrato come “una leggera fluttuazione dell’intonazione usata dagli esecutori per arricchire o intensificare il suono”. Picture udito movimento, o vibrazione, o” shimmer ” come mi piace chiamarlo, in una nota cantata. Piuttosto che un tono completamente dritto senza fluttuazione, come un puro flauto o fischio, suona come il tono è “filatura” e fluttua anche nella sua intensità, così come un po’ piccolo in tono., Un vibrato desiderabile è controllato, piacevole da sentire e si sente molto libero e naturale.

Sfortunatamente, molte persone associano il vibrato solo al cattivo canto dell’opera
(pensa a Florence Foster Jenkins, se hai visto il recente film con Meryl Streep). Questo NON è vibrato. Questa è una cattiva tecnica e / o una voce danneggiata! Quasi ogni stile musicale usa il vibrato. Stili commerciali come il pop e il jazz lo usano in modo intermittente, mentre i cantanti classici lo usano in modo più coerente, infondendo ogni sillaba del loro canto con quel suono scintillante e scintillante., Si può sentire toni perfettamente dritto nella musica antica
(Ho usato per cantare in un ensemble pro che si è specializzata in quello stile), ma in generale, vibrato permea ogni genere di canto.

” Ma l’uso del vibrato non mi farà sembrare un cantante d’opera?”chiedi. No, no, no! Non suonerai come un cantante d’opera (buono) a meno che non studi l’opera, ascolti l’opera, canti l’opera e lavori per raggiungere questo obiettivo. Un errore che i cantanti fanno spesso è oscurare il loro suono e renderlo più pesante quando aggiungono vibrato. Cercano di sembrare “più vecchi” o più maturi dei loro anni., Ancora una volta, questa è una cattiva tecnica! Il tuo
voce dovrebbe avere esattamente lo stesso luminoso, chiaro, naturale si suona con o senza il vibrato. Dico sempre che la gente non dovrebbe essere in grado di dire quanti anni hai solo ascoltando la tua voce. Tenerlo libero da tutti quei componenti aggiuntivi che non appartengono!

Inoltre, vibrato è sano e naturale! È come un massaggio interno per il tuo meccanismo vocale. Tenendo un tono dritto richiede più pressione del respiro, e può essere più faticoso, soprattutto se non si utilizza la tecnica corretta in ogni momento., E, quando il tono vibra completamente, si considera che abbia 100 centesimi— per essere in perfetta sintonia. Il tono fondamentale e tutte le sue armoniche sono presenti. Questo è più difficile da raggiungere quando si tiene un tono completamente dritto in ogni momento.

Cantare con vibrato farà crescere la tua voce. Molti cantanti che cantano stili commerciali con un sacco di tono dritto e un microfono tendono ad avere voci molto più piccole. La maggior parte del loro potere proviene dal sistema audio. Se porti via il microfono, probabilmente non li sentirai oltre le prime file del pubblico., Cantanti che sono addestrati a cantare con vibrato, come cantanti d’opera e cantanti classici, così come alcuni cantanti di Broadway, hanno voci molto più grandi e possono proiettare lontano nel teatro senza l’uso di amplificazione. Ora, per non pensare che io stia guardando dall’alto in basso la musica commerciale, non lo sono. Ho visto Tony Bennett una volta dal vivo (a 85 anni, potrei aggiungere) spegnere il sistema audio al suo concerto e cantare “Fly Me to the Moon” senza microfono. Riempì la grande sala con la sua voce, e la folla impazzì quando ebbe finito.,

Fondamentalmente, guardo l’uso del vibrato come un rubinetto che posso accendere e spegnere, a seconda dello stile di musica che sto cantando e del tipo di suoni che voglio fare. Quando sei addestrato correttamente per cantare, dovresti avere un buon respiro, un meccanismo vocale rilassato e un flusso d’aria costante che può risuonare attraverso il tratto vocale e fuori dalla bocca senza alcuna tensione. È questa combinazione magica che consente l’aspetto del vibrato. Se spingi la tua voce, ti sforzerai e interferirai con questo processo naturale., Se non hai abbastanza pressione respiratoria, potrebbe non esserci abbastanza flusso d’aria per lo sviluppo del vibrato.

Quindi – la domanda da $1.000.000 che mi viene posta tutto il tempo— ” Come faccio a sviluppare vibrato?”Come, così tante cose nella tecnica di canto, non posso indicare un certo muscolo e dire “spingere questo” o “tirare quello”. Ci sono molti processi complessi che avvengono nel corpo per produrre canto, e molti di loro si trovano al di sotto del livello di controllo cosciente., Lo studio vocale coerente con un buon insegnante nel tempo dovrebbe alla fine portare la voce “ad aprirsi” e fiorire in quel suono adorabile e vibrante che è l’obiettivo finale. Ma ci sono ancora alcune cose più dirette che possiamo fare per accelerare il processo di sviluppo del vibrato.

Abbiamo tutti tre principali modalità di apprendimento: visivo (vedere), uditivo (udito) e cinestetico (sensazione fisica). Usa ciascuno di essi per spostarti verso il tuo obiettivo di raggiungere vibrato vibr

1. Usa il tuo potere di visualizzazione., Se immagini una linea ondulata di aria che scorre in avanti da te al tuo pubblico, piuttosto che una linea retta, questo ti impedirà automaticamente di premere troppo forte e interferire con la vibrazione naturale. “Vedi” quell’onda ondulata nell’occhio della tua mente.
2. Ascolta la tua voce mentre scorre fuori di te. Solo da davvero
prestando attenzione a ciò che suona come, si può mentalmente “guida”
la produzione di tono per creare un diverso tipo di suono.
3. Senti il senso di vibrazione nella tua voce e nel tuo corpo., Chiudi gli occhi
e profondamente entrare in sintonia con ciò che ci si sente come quando la voce è dritto contro
risonanza con vibrato.

Ora, se questo non è abbastanza, e per alcune persone non lo è, prova qualcosa di più
attivo— bouncing! Si’, esatto. Mentre si sta cantando i vostri esercizi vocali o canzoni, rimbalzare rapidamente su e giù dalle ginocchia fino a sentire la voce tremante, come se si sta guidando lungo una strada molto accidentata., Questo non produrrà un vero vibrato, ma rilascerà la tensione vocale, pomperà più aria attraverso il sistema e scatenerà un suono più grande e più libero che ha movimento ed è simile al prodotto finito. Suona e sembra un po ‘ pazzo mentre lo stai facendo, ma poi quando torni indietro e canti di nuovo lo stesso passaggio normalmente, dovresti notare un suono molto migliorato che potrebbe persino avere l’inizio di un vero “luccichio” in esso! E la ripetizione è tua amica. Più lo fai, più velocemente svilupperai la tua voce. È anche una grande tecnica di riscaldamento!

Imitare, imitare, imitare., Puoi usare il tuo senso dell’estetica, o lo stile artistico, per aiutarti a sviluppare il tuo vibrato. Ascoltare grandi registrazioni di cantanti meravigliosi che hanno vibrato coerente, e poi cercare di imitare il loro suono. Sarete stupiti di quanto velocemente si può arrivare a un nuovo livello tecnico, solo cercando di imitare un certo cantante o stile di canto. Questo non significa che vuoi sembrare esattamente come qualcun altro. Stai semplicemente usando un buon modello di una tecnica specifica che stai cercando di imparare. Prova a farlo quando nessun altro è in giro, così ti sentirai totalmente libero di sperimentare., Questo vi darà il permesso di uscire dalla vostra zona di comfort senza paura di chiunque si giudicare mentre si sta imparando. Quando ero un giovane studente di opera, ricordo di aver messo su registrazioni di Kathryn Grayson nel musical “Showboat” e cercando di abbinare il suo suono.
È stato molto liberatorio entrare in un paio di “scarpe” diverse e davvero allungare la mia voce in nuove abitudini.

Quindi— ora sai cos’è vibrato, e non lo è, e perché è così importante per qualsiasi cantante di qualsiasi genere. Hai anche alcune tecniche reali per lavorare su come ottenerlo o renderlo più coerente., Vibrato è un vero e proprio punto di svolta, e come si scopre e perfezionare questa parte oh-così-importante della vostra tecnica di canto, sarete entusiasti con i risultati!