アーツ-アンド-クラフツ-ムーブメント
芸術品や工芸品の動き、ヨーロッパ全土の装飾芸術の新しい鑑賞の始まりを表した19世紀後半
1860年までに、産業革命とその大量生産された陳腐な装飾芸術をきっかけに、スタイル、職人技、公共の味が沈んだレベルによって、声の少数派が深く乱されていました。 その中にはイギリスの改革者、詩人、デザイナーのウィリアム—モリスがいて、1861年にインテリアデコレーターとメーカーの会社Morris、Marshall、Faulkner、And Company(1875年以降、Morris and Company)を設立し、中世の職人技の精神と品質を取り戻すことに専念していました。, モリスとその仲間(建築家フィリップ-ウェッブと画家フォード-マドックス-ブラウンとエドワード-バーン=ジョーンズ)は、手作りの金属加工、宝石、壁紙、織物、家具、書籍を生産した。 “会社”は芸術家のコラボレーションとして運営され、画家たちは熟練した職人が生産するためのデザインを提供しました。 この日は多くのデザインコピーによるデザイナーや家具メーカーです。
1880年代までにモリスの努力は、新世代に美術工芸運動の魅力を広げていた。 1882年、イギリスの建築家でデザイナーのアーサー-H-マックマードは、この頃に設立されたいくつかのグループの一つである職人のための世紀ギルドを組織, これらの男性は、手の印刷の芸術を復活させ、罰金と装飾芸術の間に意味のある違いはないという考えを擁護しました。 多くの改宗者は、プロの芸術家の階級と知的階級の両方から、運動のアイデアを広めるのに役立ちました。
この運動によって提起された主な論争は、現代世界におけるその実用性であった。 進歩主義者は、運動が時計を元に戻そうとしていて、それができないと主張し、芸術品や工芸品の動きは大量の都市や工業化社会では実用的ではないと, 一方、1893年の展覧会を”少数のための少数の作品”と批判した査読者は、それがデザインに対するグラフィック抗議を”セールスマンと広告主によって支配され、あらゆる通過するファッションのなすがままである市場性のある事件”と表現していることに気づいた。”