美術史スタイル期間
関節技スタイル期間
スタイル期間の説明
前歴史的な(書く前に)(紀元前15,000年)動物の洞窟絵画、ゆるく行われ、大きな活力と動き。 小さい、携帯用彫刻。
古代近東((3500-500BC)小さな彫像、Ziggurats、刻まれたレリーフ。 いくつかの暴力的な、いくつかの穏やかで謙虚。, ナラティブ。
エジプト(3500-500BC)偉大なモニュメント(Pyramidtombs)は、墓、巨大な彫像や小さな繊細な作品を描きました。 スティッフ-ボディー(ねじれた胴体)。 非常に注文され、厳格な、多くの象徴主義の。
ギリシャ語(紀元前5世紀)美しさ、調和、秩序。 人間の理想像。 神への寺院、都市、劇場など。 “西洋文化”の真の始まり。”芸術のための芸術。,
ローマ(紀元前2世紀から紀元4世紀)ギリシャ語に似てしかし、より現実的で、彼らは本当に見えるように人々を示しています。 非常に物語。 アーキテクチャの革新者。
キリスト教(西)(始まり:3世紀のAD)聖書からのテーマ。 いくつかのヌード。 芸術を教える。 リアリズムから象徴的な形に向かって離れる。
ビザンチン(東)(6世紀から15世紀)はギリシャの調和を保ちます。 聖書からのテーマ。 モザイク あまり現実的ではない。,
イスラム教(始まり:7世紀)装飾芸術、多くのoncalligraphy、神の言葉に基づいています。 いくつかの数字。 素晴らしい建築。
中世(ロマネスク様式)(12世紀)Earlymedeval-重い建築、堅く、しばしばねじれた数字、神経質、興奮したスタイル。
中世(ゴシック様式)(13-14世紀)ヨーロッパ全土に広がる大きな大聖堂(ノートルダム寺院)フランス様式。, 両方の数字でリアリズムに向かって移動し、装飾。
イタリア-ルネサンス(14-16世紀)は、ギリシャとローマ時代の理想に戻ります。 (グレコローマンスタイルの再誕生)。 聖書のテーマと組み合わせた高貴な、完璧な生き物としての男。 主に宗教芸術。
北ルネサンス(14世紀から16世紀)オランダ、フランドル、ドイツレネサンス。 大きな現実主義とより多くの感情に向かって移動します。,
バロック(17世紀)ルネサンスから現実主義を取り、より多くの動き、ドラマ、エネルギー、光、情熱を追加します。
ロココ(18世紀)非常に装飾的な、忙しい、軽い、豊かな。
ロマン主義(19世紀)は、時には恐ろしい、または崇高なイメージを高めました。 心や精神からのイメージ-しばしば文学接続。,
ネオ古典主義(19世紀)厳しい直線スタイル-正確なライン。 クール、落ち着いた、古典的な。
リアリズム(19世紀)新しい主題:現在のイベントと現代世界。 風景、静物、ジャンルのシーン。
印象派(19世紀)は、特に風景モチーフの表面に光の効果をキャプチャします。 筆致より緩い、絵画的な効果画像の感覚または”印象”を与える。,
ポスト印象派(19世紀)は時には新印象派と呼ばれます。二つの翼:一つは形と構造に興味があり、もう一つは感情と象徴主義に興味があります。 1. セザンヌスーラ 2. ゴーゲンゴッホ
アールヌーボー(19世紀)装飾的な、花、繊細なデザイン-官能的なリズムとアラベスクライン。,
表現主義(1905)
フォーヴィズム表現主義のフランス語フォーム、強烈な色。 平坦化された空間には線形。 リーダー:マティス
ドイツ表現主義-フォーヴのような色、気分がより激しく、不安に満ちた感情。 ディーブリュッケとデルブラウエ-ライターのグループ。 Kirchner,Nolde,Kandinsky,Marc,Beckmann,Kollwitz
キュビズム(1907)一度に多くの側面を示す、ファセット、壊れたフォーム。, いくつかのアフリカと海洋の影響。 リーダー:ピカソ。
国際建築スタイル(1920年代–1970年代)装飾のないクリーンで洗練された建築。
ダダ(1916)反芸術、反合理主義。 アイデアや文に焦点を当てた芸術。 リーダー:トリスタン-ツァラとマルセル-デュシャン。
シュルレアリスム(1924)潜在意識と夢とビジョンの世界に焦点を当てます。 チャンスと偶然の要素を利用しました。, 現代心理学の影響を受けて:フロイトとユング。リーダー:アンドレ-ブルトン、ダリ、ミロ。
抽象表現主義(1940年代-50年代)
アクションペインティング非常に個人的な、表現力豊かなイメージと筆致。 通常は完全に抽象的です(認識可能な形式はありません)。 非常にプロセス指向の芸術。 また、現代の心理学の影響を受けています-フロイトよりもユングです。
カラーフィールドペイントSaturatedcolorは、フラットまたは染色技術を使用して適用されます。 ロスコフランケンターラー,
商業アート要素をfineartとして使用するポップアート(1960年代)。 ウォーホルジョンズオルデンバーグ
オプアート(1960年代)光学効果に焦点を当てた抽象芸術。
ミニマリズム(本当に完全に抽象的で始まりました。..非常に少数の形態。 時にはgestalt心理学。
1910年頃のロシアの前衛が、
この文体の用語は1960年代に定着しました。,)
Totallyabstract…非常に少数の形態。 時にはゲシュタルト心理学に関連している。
パフォーマンスアート(1970年代–現在)アクションを通じてアート。ボイスアンダーソン
土工(1970年代-現在–大規模なプロジェクトは、多くの場合、実際の風景や多くの人々の大きな空間領域を含みます。 クリストスミソンホルト
コンセプチュアルアート(1970年代–現在)アイデア指向のアート。 コスト,