Michelangelo Merisi da Caravaggio 는 대부분의 예술적 삶에서 로마에서 활동 한 이탈리아 화가였습니다. 그의 인생의 마지막 4 년 동안 그는 죽을 때까지 나폴리,몰타,시칠리아 사이를 옮겼다. 그의 그림을 결합한 현실적인 관찰의 인간,육체적,정서적,극적인 조명의 사용,는 형성에 영향을 바로 그림입니다.
Caravaggio 는 tenebrism 으로 알려지게 된 chiaroscuro 의 극적인 사용으로 가까운 신체 관찰을 사용했습니다., 그는이 기술을 지배적 인 문체 요소로 만들어 그림자를 어둡게하고 밝은 빛의 샤프트에서 피사체를 변형 시켰습니다. Caravaggio 는 종종 폭력적인 투쟁,고문 및 죽음을 특징으로하는 중요한 순간과 장면을 생생하게 표현했습니다. 그는 그림을 잊어 버리고 캔버스에 직접 작업하는 것을 선호하는 라이브 모델로 빠르게 작업했습니다. 매너리즘에서 등장한 새로운 바로크 양식에 대한 그의 영향은 심오했습니다., 그것은 볼 수있는 직접적으로 또는 간접적으로의 작업에서 베드로 폴리스마스 Jusepe 드 리베라 Gian Lorenzo Bernini,렘브란트,아티스트에서는 다음 세대에게 그 영향이 있었다”라고 Caravaggisti”또는”Caravagesques”뿐만 아니라,tenebrists 또는 tenebrosi.