pessoal

Born Doménikos Theotokópoulos, 1541, in Candia (now Iraklion) Crete; immigrated to Spain, 1577; died April 7, 1614, in Toledo, Spain; son of Jorghi Theotokópoulos; partner of Doña Jerónima de Las Cuevas; Children: Jorge Manuel. Education: Studied in Venice, Italy, with Titian, 1568.

Career

Member

Roman Academy of St. Luke.

Writings

wrote widely and passionately on art theory, though none of his writings have survived.,

luzes laterais

El Greco “foi um dos artistas mais originais de sua idade,” de acordo com um crítico para o USA Today, revendo uma grande retrospectiva das obras do artista encenado tanto em Nova York e Londres entre 2003 e 2004. Essa exposição ocasionou uma reavaliação crítica do trabalho de um dos principais pintores desde o tempo do Renascimento. The USA Today critic went on to note that El Greco was ” celebrated for his highly expressive and visionary religious paintings and psychologically compelling portraits.,”Criando grande parte de seu trabalho no final do século XVI, o pintor parece, pelos padrões modernos, estar muito à frente de seu tempo. Ele era, de acordo com Lucy Fisher of Time International, “o gigante indiscutível da arte espanhola do século XVI”.”Susan Osmond, escrevendo em World e eu, descreveu a característica do estilo El Greco:” aquelas figuras alongadas e sinuosas revestidas de túnicas de sumo que dobram como metal amassado; céus com nuvens como véus retalhados iluminados por trás e onduladamente contorcidos., A arte de El Greco foi uma amálgama incrível das tradições bizantinas medievais tardias e da arte renascentista italiana que, como observou o crítico de hoje dos EUA, foi uma tentativa de “criar uma relação inovadora e espiritualmente mais intensa entre visualizador e imagem.”

para o crítico de arte Peter Schjeldahl, escrevendo no The New Yorker, ” a glória e o problema de El Greco são os mesmos: espiritualidade.”De acordo com Schjeldahl,” nenhum outro grande artista considera este aspecto fundamental, geralmente inefável da experiência tão literalmente, como um segredo aberto., Da mesma forma, Richard Lacayo, escrevendo para a revista Time, observou: “se não fosse por Van Gogh, quem, além de El Greco, seria o nosso melhor símbolo para o gênio individual, o artista trabalhando em um estilo diferente de qualquer outro de seu tempo? Tudo o que de amarração pincelada; o torque, baforando figuras; santos esticada tão apertado como relâmpagos por sua passionfor Deus—se existe um artista cujo trabalho parece gumes todo por fogo, de El Greco.”

não foi apenas em seu próprio tempo que El Greco teve grande influência., Não menos um artista do que Pablo Picasso observou que o imigrante grego para a Espanha era “realmente um pintor”, como Lacayo observou. Definhando na obscuridade por séculos após sua morte em 1614, El Greco foi redescoberto no século XIX, e suas obras influenciaram novas gerações de pintores, dos impressionistas franceses aos expressionistas abstratos de Nova Iorque. Lacayo observou ainda que as obras deste artista de quatrocentos anos continuam a ser um “choque para os sentidos”., Fisher também comentou sobre a qualidade intemporal da arte de El Greco: “desde que foram redescobertos no século XIX, suas peças religiosas dramáticas e retratos melancólicos sombrios foram considerados como pioneiros, e modernistas do século XX o alegaram como um irmão.”No entanto, havia pouco no início da vida de El Greco para prever um caminho tão inovador. Richard Cork, escrevendo para o novo estadista, comentou: “a carreira de qualquer outro artista segue uma trajetória tão dramática e inesperada como a de El Greco?, Ninguém poderia ter adivinhado, a partir dos ícones retrógrados que pintou no início, que este obediente jovem provincial se transformaria em tal talento original.Doménikos Theotokópoulos, nascido em Candia, Creta, em 1541, El Greco aprendeu o básico da pintura quando jovem, embora pouco se saiba destes primeiros anos. Nenhum deles é muito conhecido de sua família, Embora o nome de seu pai fosse Jorghi e ele tinha um irmão, Manousso., É seguro assumir que sua família não era pobre, pois a habilidade de El Greco com línguas e sua ampla leitura sugerem uma educação precoce. Tal suposição é corroborada pelo fato de que mais tarde na vida, quando ele era um pintor de sucesso e podia pagar uma biblioteca, ele encheu-a com livros de Filosofia anotados com suas próprias perguntas e comentários curiosos e pesquisadores.Creta na época do nascimento de El Greco era um centro da cultura bizantina e da religião ortodoxa grega., O que existia era em grande parte religioso, representações de Santos ou de cenas da Bíblia, tudo feito no estilo icônico da arte bizantina. Tal arte tinha a intenção de incutir devoção no espectador, e assim as figuras eram bastante estereotipadas. Foi nesta tradição que o jovem El Greco foi treinado. Um documento do notário de Creta mostra que em uma idade precoce El Greco estava se descrevendo como ” mestre Doménikos Theotokópoulos, pintor.”

durante a vida de El Greco sua terra natal estava sob o domínio veneziano, e havia uma considerável colônia grega em Veneza., Assim, era natural para um jovem pintor que queria ampliar seus horizontes para viajar para Veneza, como El Greco fez em cerca de 1567, ou talvez ainda antes. Ele passou três ou quatro anos em Veneza, estudando, pensa-se, com o grande pintor renascentista Ticiano, embora não haja nenhuma evidência direta de que ele trabalhou no estúdio do mestre. É claro, no entanto, que ele adaptou o sentido de cor renascentista da pintura veneziana do século XVI, influenciado não só pelas obras de Ticiano, mas também por Tintoretto, Veronese e Jacopo Bassano., Durante seu período veneziano, a arte de El Greco foi transformada, como pode ser visto na purificação do templo com seu Rico uso da cor. Como Cork observou, ” o trabalho Veneziano de El Greco pode ser desajeitado e desigual, mas o senso de libertação é esmagador. Foi durante este período veneziano também que ele começou uma transformação pessoal, tornando-se conhecido como “Il Greco”, o grego, mais tarde para ser El Greco quando ele se mudou para a Espanha.seguiu-se uma estada em Roma. El Greco aparentemente permaneceu naquele Centro cultural de 1570 a 1577., Durante este tempo, ele era conhecido como um pintor de miniaturas, trabalhando em comissões para o rico cardeal Alessandro Farnese, assegurado por um amigo pintor, Giulio Clovio. Em 1572 foi admitido na Academia Romana de São Lucas, uma guilda de pintores. Enquanto estava em Roma, ele ficou sob a influência de Rafael e Michelangelo, e da escola maneirista de pintura com suas formas alongadas. Aqui, pela primeira vez, El Greco foi confrontado com um estilo de pintura em que o retrato realista da natureza foi evitado em favor de uma visão mais subjetiva., Sua obra religiosa da época, como a Anunciação, ainda não mostra nada de muito único, mas seu retrato, como Giulio Clovio e retrato de um homem, dá pistas de sua grandeza. Na verdade, durante a sua permanência em Roma, ele era conhecido como retratista.diz-se que El Greco não prosperou enquanto estava em Roma porque tinha palavras desagradáveis para o trabalho de Michelangelo, propondo que o pintor fizesse parte da Capela Sistina. Apócrifo ou não, o conto é indicativo da maneira abrasiva de El Greco, um fato atestado por numerosas litigações subsequentes sobre taxas não pagas., Não conseguindo ganhar grandes comissões na Itália, El Greco partiu para a Espanha em 1577. Na Espanha, El Greco tinha grandes esperanças de trabalhar para o rei Filipe II, que estava construindo um novo palácio e retiro monástico, o Escorial. No entanto, Filipe não se importava muito com uma obra fantástica que o pintor apresentou, a adoração do nome de Jesus. El Greco teve muito mais sorte com as instituições religiosas, pois a Espanha estava no auge da Contra-Reforma, uma tentativa de restabelecer a supremacia Católica. Ele ganhou uma comissão por três altares na Catedral de Toledo., Um deles, El espólio, ou o despejo de Cristo, destinado à sacristia da catedral, foi sua maior obra até agora e demonstra as influências gêmeas da arte bizantina e italiana. Aqui pela primeira vez é visto a característica de El Greco figuras alongadas, espaço comprimido e luz inquieta. Para isso, ele foi pago 350 ducados; a taxa para a moldura de imagem foi de 570 ducados. Deste fato pode-se, como schjeldahl observou, “avaliar o status da pintura na Espanha na época.”Também levou vários anos de litígio para El Greco receber sua taxa.,outras obras dos primeiros anos do pintor na Espanha são a Assunção da Virgem e da trindade para a peça-de-altar da Igreja de Santo Domingo el Antíguo. Mesmo nestas pinturas religiosas, no entanto, a mensagem espiritual de El Greco às vezes é desfocada pelo jogo da luz ou detalhes de fundo. Em 1578, o Filho de El Greco, Jorge Manuel, nasceu. Mais tarde, ele treinou-o como um artista e colaborador. A estrela de El Greco subiu na Espanha; ele foi capaz de alugar uma suíte de vinte e quatro quartos no Palácio de Villena e viver um estilo de vida bastante luxuoso., Em 1580, o rei finalmente procurou El Greco para uma comissão para o Escorial. O resultado de dois anos de trabalho foi O Martírio de São Maurício e das Legiões Tebanas. Como ele colocou o martírio no fundo da ação, o devoto rei Filipe não ficou satisfeito e mandou banir a pintura para as caves do Escorial. (Desde então foi devolvido ao seu lugar de honra e forma uma peça central da obra de arte no Palácio., Em 1587 recebeu a comissão por uma de suas pinturas mais famosas, O enterro do Conde de Orgaz, que foi destinado a outra instituição religiosa Toledo.Enquanto isso, El Greco também estava fazendo um nome para si mesmo como retratista, e dois de seus retratos mais famosos são Frei Hortênsio Felix Paravicino e um cardeal. Acredita-se que esta última obra seja do Cardeal Don Fernando Nino De Guevara, chefe da Inquisição Espanhola. De acordo com Schjeldahl, este retrato é “um marco na história do Europeart.,”O crítico explicou ainda:” é considerado assim porque o artista aqui redefiniu o retrato, indo além da mera descrição para fazer uma sondagem de exploração psicológica da Babysitter.”O retrato de Fray Hortensio exibe essa mesma qualidade subjetiva. De acordo com Schjeldahl ,” the darting brushwork . . . transmite uma mente de frota e um temperamento artístico apaixonado.El Greco raramente se aventurou no gênero paisagístico, embora as paisagens de fundo tendem a ser importantes em grande parte de seu trabalho., No entanto, com a visão de trabalho de 1599 de Toledo, ele apresenta uma visão quase surreal da cidade que adotou como sua nas últimas décadas de sua vida. De acordo com um crítico do USA Today, esta imagem é “às vezes considerada a primeira paisagem expressionista na arte ocidental.”Outros trabalhos significativos feitos durante o período posterior de El Greco são as telas pintadas para o Hospital da Igreja de caridade em Illescas, uma cidade entre Madrid e Toledo, e Laocoon a partir de 1610.El Greco morreu em 1614, trabalhando em novas comissões., Ele deixou para trás um corpo de cerca de trezentas pinturas que foram firmemente atribuídas a ele, embora alguns historiadores acreditam que sua produção estava perto de 850. Uma de suas pinturas descobertas nos primeiros anos do século XXI, O Batismo de Cristo, arrecadou mais de US $1 milhão em leilão em 2004, comprado pelo local de nascimento do pintor em Creta em homenagem ao seu filho nativo mais famoso. Tanta fama demorou a chegar. Após a morte de El Greco, seu estúdio continuou a produzir pinturas em seu estilo, mas logo ele caiu fora de moda., Foi apenas no final do século XIX que El Greco foi redescoberto pelos franceses, e então sua estrela subiu novamente. Desde então, ele foi reconhecido como um de um punhado de grandes pintores de retratos e o melhor artista religioso da Espanha. Osmond observou que o pintor é muito mais do que a soma de suas influências. “Embora El Greco tenha assimilado muito da arte de sua época”, Osmond escreveu: “no final, ele transcendeu tudo e forjou sua própria visão totalmente única. Ele salta para além do seu tempo para os séculos—e para a eternidade.,”

Se você gosta de obras de El Greco

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Para o crítico de arte Jed Perl, escrever na Nova República, é o “impossível” a natureza de sua arte que faz com que El Greco grande. “As cores de El Greco—aqueles brancos tremidos e amarelos clangorosos e blues febris-deveriam ser impossíveis”, comentou Perl. “As suas figuras—os seus corpos tão alongados, os seus rostos e mãos tão irremediavelmente torcidos-devem ser grotescas., E, no entanto, este arqui-expressionista, que tira os seus grandes projectos de um sentido de forma que nos pode parecer quase demente, dá à veemência pictórica uma limpidez, quase um quietismo.”Para Perl, a medida da grandeza de El Greco é encontrada na frente de qualquer uma de suas grandes pinturas: Fray Hortensio, vista de Toledo, a Virgem, a Imaculada Conceição, Adoração dos Pastores, ou purificação do Templo. É então, comentou Perl, que você se encontra “em um mundo de fogo e gelo, e você suar e tremer tudo de uma vez, e você está feliz por se sentir assim.,”

Biographical and Critical Sources

BOOKS

Bronstein, Leo, El Greco, Harry N. Abrams (New York, NY), 1990.Davies, David, El Greco, Dutton, (New York, NY), 1976.El Greco of Toledo (exhibition catalogue), Little, Brown (Boston, MA), 1982.Finaldi, Gabriele, and others, editors, El Greco (exhibition catalogue), Metropolitan Museum of Art (New York, NY), 2004.Goldscheider, Ludwig, El Greco: Paintings Drawings, and Sculptures, Phaidon Press (London, England), 1954.,Gudiol, José, Doménikos Theotokópoulos, El Greco, 1541-1614, Viking (New York, NY), 1973.Gudiol, José, The Complete Paintings of El Greco, 1541-1614, translated by Kenneth Lyons, Greenwich House (New York, NY), 1983.International Dictionary of Art and Artists, St. James Press (Detroit, MI), 1990.Lassaigne, Jacques, El Greco, translated by Jane Brenton, Thames & Hudson (London, England), 1973.

Lopera, Jose Alvarez, and others, editors, El Greco: Identity and Transformation, Skira-Berenice, 1999.Mann, Richard G., El Greco and His Patrons: Three Major Projects, Cambridge University Press (Cambridge, England), 1986.Serraller, F. Calvo El Greco: the Burial of Count Orgaz, Thames and Hudson (London, England), 1995.

PERIODICALS

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repórter Católico Nacional, Kevin Culligan,” St. John of the Cross, ” p. 12.

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ONLINE

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New York Observer Online,http://www.observer.com/ (28 de Maio de 2001), Hilton Kramer, ” El Greco, Modern Augurer, Stirred Mobs to Battle.”

Telegraph Online (London, England),http://www.telegraph.co.uk/ (June 23, 2001), ” Artists on Art.”*