no estúdio conheceu um jovem diretor que começava a fazer um nome no cinema chamado John Ford. Eles rapidamente congeniaram e estabeleceram uma amizade duradoura que os uniu com sucesso profissionalmente.
Ford conseguiu seus primeiros papéis de figurante em várias produções (dele ou de outros), estreando em um papel não credenciado de um filme dirigido por Jack Conway que levava o título de “Brown of Harvard” (1926).,

após esses primeiros passos, a primeira coisa que Morrison fez quando viu a oportunidade de se estabelecer como ator foi reconsiderar seu nome autêntico. A Marion Morrison não parecia muito masculina.
ele pensou em Tony Morrison, mas também não o convenceu, então suas primeiras aparições acabaram sendo creditadas com o nome de Duke Morrison.
logo depois, Ford recomendou que ele mudasse Morrison para Wayne.
John Wayne foi o nome definitivamente adotado.,

o primeiro papel principal para o Duque veio novamente por intermédio de seu amigo John Ford, que recomendou Raoul Walsh para intervir em “O Grande Dia” (1930).
O filme foi um fracasso comercial e Wayne retornou aos filmes da Série B, Mas agora já como protagonista de inúmeros westerns de baixa qualidade.,
depois de intervir em grandes fitas do Oeste para diversas produtoras, entre elas Republic, Lone Star, Monogram ou Vitagraph, Wayne contou com outra oportunidade para deixar para trás a Série B Quando Ford o exigiu para estrelar “a diligência” (1939), o filme que fez de John Wayne, interpretando o personagem de Ringo Kid, uma superestrela, estrelato do que nunca se apedrejou e que o converteu num ídolo e referência de conduta para muitos de seus compatriotas.,
os anos 40 e 50 transformaram o desconhecido Wayne em um dos atores mais importantes que já conheceu o mundo cultural norte-americano, alcançando após sua morte um qualificativo de lenda que se acentuou ainda mais com o passar do tempo.
Além disso, sua capacidade como intérprete foi melhorando progressivamente graças aos ensinamentos de dois dos (entre outros) maiores mestres que o cinema já conheceu: o citado John Ford E Howard Hawks (para não mencionar Raoul Walsh, Henry Hathaway ou William Wellman).,

alguns de seus filmes mais importantes dessas duas décadas foram “comando sinistro” (1940) de Raoul Walsh,” homens destemidos “(1940) de John Ford, ” sete Pecadores “(1940) de Tay Garnett,” Piratas Do Mar do Caribe ” (1942) de Cecil B., novamente com Ford, “Bullfighter And The Lady” (1951) de Budd Boetticher, “Inferno nas nuvens” (1951) de Nicholas Ray, “O homem calmo” (1952) de John Ford, “Escrito no céu” (1954) de William Wellman, “Beco Sangrento” (1955), film também dirigido por Wellman com Lauren Bacall como co-protagonista, “Centauros do Deserto” (1956) de John Ford, “o Bárbaro e o Bárbaro a gueixa” (1958), filme de John Huston ambientado no século XIX em que Wayne interpretou o cônsul americano no Japão, towsend Harris, “missão de Audaces” (1959), de Ford , ou “Rio Bravo” (1959) de Howard Hawks.,
Wayne diversificou suas funções cinematográficas, já que além de ator foi introduzido em tarefas de produção com sua empresa Wayne-Felowes (que posteriormente se chamava Batjac e na qual se encontravam seus filhos), e a partir dos anos 60 também dirigiu dois filmes: “El Álamo” (1960) e “Boinas Verdes” (1968).,íons “a Conquista do Oeste” (1962) e “o dia mais longo” (1962), “o homem que matou Liberty Valance” (1962), um dos melhores filmes de Ford em que, como Tom Doniphon, compartilhou destaque com James Stewart e Lee Marvin, “A Taberna do irlandês” (1963) novamente sob as ordens do Grande John Ford, “os quatro filhos de Katie Elder” (1965) de Hathaway, “El Dorado” (1967) de Hawks, “ataque ao carro blindado” (1967) de Burt Kennedy, “valor de lei” (1969) de Hathaway, “rio lobo” (1970) de Hawks e seu último e valioso trabalho cinematográfico, “o último pistoleiro” (1976) De Don Siegel.,

por sua atuação como Rooster Cogburn em “valor de lei” (1969), filme baseado em um romance de Charles Portis, alcançou o Oscar de Melhor Ator, prêmio ao qual ele havia sido indicado vinte anos antes pelo filme de Allan Dwan “Arenas sangrentas” (1949).
Wayne, que compartilhou créditos em várias ocasiões com Maureen O’Hara, contraiu casamento em três ocasiões e sempre com mulheres de origem hispânica (também manteve vários romances, sendo o mais soado o realizado com Marlene Dietrich em seus anos moços).,
A primeira com Josephine Saenz (nascida em 1908), filha do cônsul do Panamá, em uma ligação que durou de 1933 a 1945.
a segunda com a mexicana Esperanza Baur (nascida em 1920), com quem se casou em 1946 para se divorciar em 1954.
a terceira e última com a Peruana Pilar Palette (1928), com quem foi casado de 1954 até sua morte (embora ele mantinha um relacionamento com sua secretária Pat Stacey).,
teve sete filhos, quatro com Josephine: Michael (nascido em 1934), Mary Antonia (1936), Patrick (1939) e Melinda (1940), e três com Pilar: Aissa (1956), John Ethan (1962) e Marisa (1966).

a morte de John Wayne ocorreu por causa do câncer em 11 de junho de 1979.
O sofrimento do câncer foi atribuído à sua intervenção no filme “O Conquistador da Mongólia” (1956), um filme cujo tiroteio decorreu em um espaço anteriormente utilizado para testes nucleares.
O Duque tinha 72 anos de idade.,
está enterrado no Pacific View Memorial Park, De Corona del Mar, Orange County (Califórnia).

filmografia criticada em Alohacriticon