Articles

Ett samtal med Paul Williams, Del 1

detta är den första delen av en tvådelad serie. Läs Del Två Här.

Paul Williams och Roger Nichols

hans första jobb var som sport fallskärmshoppare i luftkretsar. ”Det var en mycket kort period av mitt liv”, sa han, ” men det har den fina corny ringen till den. Där var jag, högt över Albuquerque på vingen av en biplan, barnstorming.,”

Han är en världsberömd låtskrivare som först kom till Hollywood för att inte skriva låtar utan att agera i filmer. ”Men jag såg ut som ett barn med baksmälla”, minns han, ” så det var inte lätt att kasta mig.”

det gick inte att landa några skådespelare Paul Williams vände sig till låtskrivande. ”Jag hade inga pengar”, sa han över frukost i ett livligt, bullrigt Hollywood-matställe ” och jag kunde inte få något arbete som skådespelare. Så jag började skriva låtar för mitt eget nöje. När jag började skriva var det allt jag gjorde. Jag skrev hela tiden., När jag fick ett kontor på en& M, som var några år senare, var jag där dygnet runt. Jag älskade det.”

erkänner Pauls intensiva enhet och inneboende talanger som en lyriker, utgivaren Chuck Kaye samarbetade med kompositören Roger Nichols, ett samarbete som började långsamt men varade i många år och producerade otaliga hits, inklusive ”Vi har bara börjat”, ”en gammaldags kärlekssång” och ” regniga dagar och måndagar.’

det var Nichols från vilken Paul lärde sig grunderna i låten crafting: ”i ungefär fyra år var Roger Nichols som min Musikskola., Han var utbildad musiker, och jag lärde mig mycket av grunderna om hur man sätter en sång tillsammans från Roger Nichols och från Chuck Kaye.”

för längden på en college karriär, exakt fyra år, laget av Williams och Nichols spottade ut låtar och aldrig hade några träffar. Och även om de skulle arbeta stabilt i timmar, när dagen var klar och Nichols skulle gå hem, Paul skulle stanna på kontoret och fortsätta skriva.
för att eliminera behovet av sömn vände han sig till konstgjorda medel, som han kom ihåg. ”Jag tror att jag upptäckte amfetamin då., Så många av låtarna skrevs av Paul och de små gula pillren.”

han gör inte längre några droger, inte heller dricker han, och denna förändring är främst i sina tankar idag.
” Jag kan prata med dig om mitt liv. Och mitt liv just nu handlar om att vara i återhämtning.”Det är en återhämtning som har gjort det möjligt för honom att komma tillbaka i kontakt med sin låtskrivande själ, och att skriva låtar för honom har återigen blivit ett kärleksarbete, som det var när han började.,

han kanaliserade en del av sin nyfunna energi till en låt om återhämtningsprocessen som heter ”The Great Fact” som innehåller de passionerade sångerna av många stora sångare, inklusive Dianne Schur, Bonnie Raitt och Michael McDonald. Till vad hänvisar titeln till? ”Det stora faktum är att det finns ett bättre sätt att leva.”Paul svarade.
förutom att skriva låtar, Paul hjälpte till att återhämta missbrukare på en daglig basis, efter att ha nyligen avslutat en kurs på UCLA att bli en licensierad drogrehabiliteringsrådgivare.,

en konstruktion brat född i Nebraska, Paul var en sann resande pojke från början, på vägen med sin familj sedan han var spädbarn. Ständigt flyttade de runt Mellanvästern samt South Dakota, Wyoming och Ohio.
när han var tretton, hans far dödades i en bil vrak och Paul skickades iväg för att bo med en moster i Kalifornien. Efter gymnasiet 1958 flyttade han till Denver, där han var fallskärmshoppare ett tag, innan han flyttade till Hollywood för att fortsätta agera i filmer som den älskade med Rod Steiger och John Geilgud, släppt 1965.,

han höjdes på musik av Crosby och Sinatra, vilket gör honom till det perfekta valet att skriva de hilariously odugliga låtarna för Ishtar. Men det var början på Rock & Roll som verkligen underblåste sin eld på femtiotalet, och när han hörde Beatles, förändrades hans liv för alltid.
”The Beatles gjorde mig galen”, sa han. ”Sgt Pepper var en riktig vändpunkt i mitt liv.,”

hans samarbete med Roger Nichols resulterade i världsomspännande berömmelse, tusentals inspelningar och många Grammys, Golden Globes och andra utmärkelser. Det ledde honom också tillbaka till filmens värld. Han skrev hela låten poäng för Alan Parkers härliga debutfilm Bugsy Malone huvudrollen en teen-age Jodie Foster. Hans poäng för Cinderella Liberty, innehållande låten ”Nice To Be Around” nominerades till en Oscar som var hans poäng för Muppet film och låten ”Rainbow Connection” som han skrev för den filmen.,

han var musikhandledare för en stjärna är född för vilken han samarbetade med tre olika kompositörer, inklusive Barbra Streisand. Han och Barbra skrev den vackra ”Evergreen” tillsammans, som vann Oscar för bästa låten det året.

även om han har skrivit så många standarder som är kända över hela världen, när han frågade vad hans favoritlåt är, svarar han med en som de flesta inte vet, ”en perfekt kärlek” som Gladys Knight, Ray Charles och andra har spelat in.
”texterna säger mycket om mitt eget liv”, sa han., ”Gammal nog att veta att jag har haft fel och dum nog att tro att jag fortfarande kan förändras.'”

amerikansk låtskrivare: hur lärde du dig att skriva låtar?

PAUL WILLIAMS: jag lärde mig genom att göra det. Jag skulle skriva hela dagen med Roger Nichols, och sedan i slutet av dagen, Roger skulle vilja gå hem. Och jag hade en tendens att inte vilja göra det. Så jag skulle stanna uppe hela natten och skriva med alla som ville skriva med mig. Och av det kom andra samarbeten.

utvecklade du och Roger ett rutinmässigt sätt att skriva tillsammans?,

Nichols skulle skriva en melodi som jag skulle vilja och sedan låste han in mig på kontoret och ville inte släppa ut mig förrän jag var klar. Roger skulle få mig att stanna. Så alla mina texter skrevs till befintliga melodier.

det fanns bara två gånger när jag skrev texter först och båda var med Craig Doerge. Vi skrev en hit för Bobby Sherman som heter ”Cry Like A Baby” och den andra var ”Life Goes On” som inkluderades på Lena Horne-albumet från hennes Broadway-show, för vilken vi vann en Grammy. Craig, förresten, är en fantastisk kille och en bra spelare.,

När jag skriver ord till en melodi trodde jag alltid att orden redan fanns i musiken. Musiken är nyckeln som öppnar vissa känslomässiga rum i mig. Jag hör musiken och den berör vissa platser i mig. Sen pratar jag om hur jag känner för de där ställena.

jag tar baby-steg nu tillbaka till låtskrivande. Och jag försöker vara motiverad i den avkastningen av vad som satte mig där i första hand, och det var kärlek. Verklig kärlek för att skriva. Att skriva fick mig att må bättre än något annat. Jag har väntat på det. Det är något jag har bett om., Jag kan inte börja skriva för folk tror att jag är låtskrivare. Eftersom Paul Williams hade många träffar på sjuttiotalet och nu är det nittiotalet. Jag var tvungen att vara motiverad av min egen kärlek för vad jag gör eller det blir aldrig gjort. Och lyckligtvis kommer den tillgivenhet för låtskrivande tillbaka. Vid sin egen tid och sin egen hastighet.

vet du vad? Jag tycker att små garage tenderar att leka bra låtskrivare. Du kör nerför gatan och du vet att bakom varje tredje liten garageport finns en hemstudio och någon gör lysande arbete.,

Rap är gatan poesi av nittiotalet och jag kan inte prata med dig om det och jag är inte en gata person. Min rännstenen var en fem tunnland egendom i Montecito när jag slog i botten. Vad jag kan delta i är vad jag känner, och vad berör mig. Och många av dessa känslor, de mer svepande, passionerade känslorna, vill uttrycka sig i melodi. Det finns ett vinkelljud för vissa ord och vissa känslor.

en av mina favoritlåtar som du och Nichols skrev tillsammans är ”Traveling Boy”, vilken konst Garfunkel spelade in.

”resande pojke” skrevs i embryot., Vi skrev det och det låg länge innan någon gjorde det. Art Garfunkel spelade in det vackert på Angel Clare’ album. Jag stängde vanligtvis min show med den när jag utförde den. Jag slet av arrangemang och använde det själv.

ni två skrev många träffar för snickare. Skrevs låtarna speciellt för dem?

snickarna var bra för mig. De låtar som de gjorde skrevs inte med dem i åtanke.

’Vi har bara börjat’ hade alla romantiska början av en bank kommersiella., Roger Nichols och jag ombads att skriva en låt för en Crocker Bank kommersiella. Det var något som verkligen inte hade gjorts ännu, att använda en låt istället för kopia för en kommersiell.,

Roger skrev musiken, och eftersom det var en reklamfilm om ett ungt par som började, skrev jag ”Vi har bara börjat / vit spets och löften, en kyss för lycka och vi är på väg” — som tar oss genom bröllopet och sedan kör iväg i solnedgången — ”innan den stigande solen vi Rider…”
vi skrev bron efter det faktum och bara uppträdda tillsammans vad vi hade som en låt ifall någon ville spela in det. Det slog oss aldrig att någon skulle., Jag menar, ”i en Gadda da Vida”, var den stora låten på den tiden, så att komma med något så schmaltzy som ”vi har bara börjat” och att få det att ta fart som det gjorde.
Mark Lindsay spelade in den först och hans rekord var på väg upp i diagrammet när snickarna, som också hade hört mig sjunga den på reklamen och hade frågat om det fanns en hel låt, spelade in den. De släppte sin singel och det bara tävlade upp till nummer ett.

vissa låtar tar månader och andra tar minuter. ”En gammaldags kärlekssång” var en tjugo minuters sång. och ”regniga dagar och måndagar” tog månader att skriva., Jag visste att ”regniga dagar och måndagar få mig ner” men jag visste inte varför eller vad jag skulle göra med det.

snickarna, ”regniga dagar och måndagar”
av Paul Williams och Roger Nichols

jag tror att det intressanta med låten är att det sålde mer än tre miljoner exemplar av noterna. Vilket betyder att folk köpte det och lärde sig det., För mig var det ett tecken på att något gick tillbaka in i familjestrukturen; att lära sig låten och spela den hemma.

slutet av del ett.
Läs Del Två här.