Det har gått 54 år sedan Julie Andrews twirled hennes väg in i film historien i musikalen Sound of Music — men några av hemligheterna bakom vad som gjorde the hills så levande är fortfarande otäckt, särskilt som den nu 84-åriga skådespelerskan släppt sin andra självbiografi, Arbete i Hemmet: En Memoar av Min Hollywood År, co-skriven med hennes dotter Emma Walton Hamilton, den här veckan.,

filmen fortsatte med att fånga Best Picture Academy Award 1966 och fortsätter att vävas in i vårt kulturella tyg med regelbundna vädringar runt påskhelgen, liksom ljudet av musiktema turer i Salzburg, Österrike, till sina inspelningsplatser, plus samtal med de faktiska medlemmarna i Von Trapp familjen, som historien baserades på, vid Trapp Family Lodge i Vermont.,

dess arv har lämnat ett sådant inflytande att låtar som ”Do Re Mi” och ”My Favorite Things” har gått ner genom generationer av föräldrar till sina barn — men som det visar sig, filmen kunde ha haft en mycket annorlunda utseende… utan Andrews som rodret, som hon avslöjar i sin nya bok.

1 – Andrews skojat med den Ursprungliga Broadway Musikal

The Sound of Music hade gjort sin Broadway-debut med musik av Richard Rodgers och text av Oscar Hammerstein 1959 — och Andrews och hennes dåvarande make Tony Walton hade sett showen på scenen.

”Jag skäms för att erkänna att vi då inte var väldigt imponerade”, avslöjar hon i boken., ”Vi älskade musiken, men showen verkade ganska sackarin för oss — så mycket så att Carol Burnett och jag gjorde en spoof av det som kallas” The Pratt Family Singers ” i vår 1962 TV-special.”

hon kom så småningom när regissören Bob Wise och producenten Saul Chaplin sa att de var engagerade i att göra det” mindre sentimentalt ”och” mer materiellt.,”

2 – hon oroade sig för att vara Typecast som barnflicka

Efter att ha gjort sin filmdebut som Mary Poppins i 1964-filmmusikalen som den älskade barnflickan till Banks barn, var Andrews oroad över att flyga in i ännu en smiliar roll, om än minus den magiska vridningen.

”det skulle vara min andra barnflicka Roll, nästan på hälarna på den första”, noterade hon, efter att ha gjort 1964: s amerikanisering av Emily däremellan. Tack och lov var hennes Hollywood-agent ihållande.

”Arthur (Park) uppmuntrade mig mycket att acceptera jobbet”, minns hon., ”Och jag kommer att vara evigt tacksam för knuff över staketet som han och Bob (klok) gav denna nervösa och osäkra ung kvinna.”

3 – Andrews slutade med kort Orange hår

ända sedan hon var tvungen att klippa håret kort för perukerna på Mary Poppins hade Andrews hållit håret så., Även med höjdpunkter såg hårets baksida för mörk på kameran, så de bestämde sig för att ge henne ännu fler höjdpunkter.

”tyvärr var det ett misstag i färgprocessen, och jag slutade med en ljus orange mopp”, skriver Andrews. ”Mitt hår måste klippas ännu kortare, och det som var kvar av det var färgat ren blondin.”

uppsidan av misstaget: ”som tur skulle ha det, gav detta mig ett mer Österrikiskt utseende.”

4 – barnen var Mary Poppins Fans

Även om Mary Poppins inte hade släppts på teatrar ännu hade de sju skådespelarna som spelade barnen hört talas om det. ”De fortsatte att be mig att säga ”supercalifragilisticexpialidocious” för dem, vilket jag gjorde.”

någonsin ivriga att behaga och underhålla, Andrews one-upped deras begäran: ”sedan till deras glädje, sade det bakåt.,”

5 – de var tvungna att använda badrummet i skogen

medan de Österrikiska Alperna är en helt skarp grön stjärna av filmen själva, i själva verket hade produktionen inte redovisat det faktum att Salzburg, där de filmade, hade Europas sjunde högsta nederbörd. Dagar spenderades ofta i väntan på att vädret skulle rensa.

också ett problem: de alpina platser som inte hade några vägar att komma till. Utrustningen bars upp av ox-dragna vagnar och alla var tvungna att gå.

”på en särskilt kylig dag blåste vinden hårt och det fanns mycket lera., Bob sa till mig: ”Sitt på ox-vagnen, Julie, med kamerorna. Vi ger dig skjuts”, minns hon. Hennes garderob på den tiden: ”en päls (det var 1960-talet, trots allt), och humor I kontrasten mellan min klädsel och transportsätt var inte förlorat på någon av oss.”

deras läge slutade vara ett hav av presenningar och tält — och vid lyckliga tillfällen — en lada. ”När naturen ringde, gick vi in i skogen-inte lätt för oss kvinnor!”