Hovedkontor i en hundre år gammel struktur i New Orleans French Quarter, Preservation Hall er en internasjonalt kjent kulturell institusjon som har fungert siden den ble grunnlagt som den uformelle hjem base og inspirerende midtpunktet for tradisjonelle New Orleans jazz. Preservation Hall opprinnelig var ment i begynnelsen av 1960-tallet som en lav-profil ytelse arena for neglisjert, aldring svarte musikere som hadde kommet av alder under fremveksten av tidlig jazz i 1920-og 1930-tallet., Det har siden blitt en mangesidig organisasjon som sponsorer nattlig ensemble forestillinger i det franske Kvarteret, en verden-trav touring ensemble, samarbeid med kunstnere og musikere i en rekke disipliner og Amerikanske røtter sjangere, en katalog av selv-generert innspillinger samt opptak kontrakter med nasjonalt fremtredende plateselskapene, og en nonprofit stiftelse dedikert til å engasjere barn i musikalsk og kulturell praksis forbundet med tradisjonelle New Orleans jazz.,

Etter mer enn et halvt århundre med kontinuerlig drift, Preservation Hall er fortsatt forpliktet til sin opprinnelige oppgave som «en viktig kraft for å gjenopplive tradisjonell jazz,» i ord klarinettist Tom Sancton. Men det er spesiell fokus har gradvis forandret seg, med vilje, til et sted «å videreføre kulturelle tradisjoner og omfavne den kunstneriske ånd av New Orleans,» som i dag er andre generasjon torchbearer Ben Jaffe beskriver det.,nd-operert virksomhet fungerer under en større paraply av en familie eid selskap med begrenset ansvar—med en årlig inntekt på ca $2 millioner, en full-time stab på rundt et dusin ansatte, og imponerende, internasjonale navn anerkjennelse—Preservation Hall er et kulturelt anliggende for global betydning unik i seg selv: en liten skala, privat virksomhet som har bruk konsekvent har resultert i en storstilt sosial og kulturell påvirkning, og en som loso har vært, og er fortsatt, for å overleve alene i interesse av å fremme kulturell forståelse og takknemlighet.,

å Bevare Jazz

Fullt ut forstå Preservation Hall krever ser grunnleggelsen som kulminasjonen av den innledende fasen av den tradisjonelle New Orleans revival jazz, et kulturelt fenomen som først dukket opp i begynnelsen av 1930-tallet i et utvalg av t-bevegelser i Europa, Australia og Usa., Det blir prinsippet for denne musikalske vekkelse var en felles forståelse om at det kommersielle innledning og dominans av mainstream big-band musikk på 1930-tallet swing-epoken sørget for mer dypt følte lidenskap for små-combo jazz fra midten og slutten av 1920-tallet—musikk forankret i et ensemble stil polyfone improvisasjon som var utbredt i New Orleans før den formelle betegnelsen som jazz og påfølgende tilpasning som en kommersiell vare., Av særlig relevans for Preservation Hall var utgivelsen av Jazzmen: Hot Jazz som Fortalt i Livene til de Menneskene Som har Skapt Det, et 1939 samling av artikler nå ansett som det første forsøket på en skrevet historie i Amerikansk jazz. William «Bill» Russell, en formelt utdannet fiolinist og høyt ansett avant-garde American klassisk komponist, spilte en sentral rolle i etableringen av Jazzmen., Mens gjennomføre forskning for boken og handler på et tips fra Louis Armstrong, Russell har fått kontakt med en av de som bor representanter for New Orleans–spesifikke jazz, Willie «Bunk» Johnson, en trompetist og cornet spiller som hadde trukket seg tilbake til landsbygda i New Iberia.

Takk til tiltak i regi av Russell og veiledet av hans unike og lidenskapelig begeistring, Bunk Johnson ble oppfordret til å ta opp og til slutt utføre i gang igjen med et band av tilsvarende begavet, men tidligere obskure New Orleans-musikere., Denne gjenoppdagelsen ble avkortet ved en skal dog, års-og-en-halv opphold på Stuyvesant Casino på New Yorks Lower East Side fra 1946 til 1947. Inspirert av musikalsk opplysende effekten av Bunk Johnson vellykket oppstandelse, Russell har kjøpt en bærbar opptak maskin og lansert en lang rekke innspillinger av mange flere pensjonister og semi-pensjonert New Orleans jazz musikere på American Music plateselskap, distribuere nye utgivelser til individuelle kjøpere av e-post., Samtidig, som ordet av New Orleans revival jazz spres nasjonalt og internasjonalt er det et økende antall av New Orleans jazz-tilhengere begynte å lage sine egne valfarter til det franske Kvarteret. Sancton, som selv er en student av George Lewis, minnes, » følte at vi tilhørte en stor familie—nesten en bevegelse, en årsak.»I 1956 Russell flyttet permanent til New Orleans, åpne en kombinasjon platebutikk, instrument verksted, og de facto besøkende’ senter for jazz-vekkelse pilegrimer i en butikk på St., Peter Street, rett over fra det sted som til slutt ville hus Preservation Hall. To år senere, med en sjenerøs, fem år Ford Foundation grant, en New Orleans jazz oral history-arkivet ble etablert ved Tulane University med Russell på sitt ror.

New Orleans Revival Jazz Oppnår Kritisk Masse i 1950

Allan og Sandra Jaffe møtte i Philadelphia, hvor Allan var å studere ved University of Pennsylvania, er Wharton School of Business; Sandra jobbet dager på et lokalt reklamebyrå og tok klasser ved universitetet i natt., Før de giftet seg, Allan hadde vært i militæret og var stasjonert i nærheten av New Orleans, som han besøkte i helgene. En amatør musiker som far og bestefar hadde også vært musikere, Allan visste om New Orleans revival jazz og, på par som er tilbake fra en lengre bryllupsreise i Mexico, bestemte han seg for å vise sin nye brud det franske Kvarteret, og deretter dra i en kveld med musikk. «Da jeg hørte musikk for første gang,» Sandra minnes, «det føltes som en total forvandling … vi hadde ikke kommet til New Orleans for å starte en bedrift, kjøre Preservation Hall, eller lagre musikk., Vi kom bare for å høre det.»De bestemte seg for å utsette sin retur til Philadelphia, blir charter medlemmer av samme sosiale/musikk scenen de ville bare nylig oppdaget. Nesten før de visste ordet av det, Allan og Sandra Jaffe hadde blitt impresarios, sommeren 1961, av en rekke uformelle konserter, noe de for så institusjonalisert som vanlige forestillinger hver kveld, løp som en bedrift, og kalte det Preservation Hall.

Men Allan, som jobbet dager i New Orleans varehus, snart kom til å forstå nattlig forestillinger aldri ville bli økonomisk selvhjulpen., Han utviklet en alternativ forretningsstrategi: kvelden forestillinger i det franske Kvarteret, kombinert med en touring-band samtidig å spille konserter rundt om i verden og bringe inn konkurransedyktig sett avgifter for konsertsal og sommer konsert-serien forestillinger., Ved 1963 han hadde bestilt den ferske Preservation Hall Jazz Band for sin første serien av Midwest konserter, med både Japan og Russland viser interesse; etter det punktet, Hall operasjoner som vi kjenner dem i dag, begynte å ta form under en unik forretningsmodell som holdt løftet av både økonomisk bærekraft og bred kulturell innflytelse. «Så lenge det er musikere som spiller tradisjonell jazz,» Allan Jaffe fortalte en journalist i midten av 1980-tallet, «jeg liker å ha et sted hvor de kan komme og spille for et publikum som vil komme og høre på.,»Dusinvis av utøvere dukket opp i rotasjon på det franske Kvarteret beliggenheten, inkludert «Kid Sheik» Colar, «Sweet Emma» Barrett, George Lewis, «Punch» Miller, Peter Bocage, Chester Zardis, og mann-og-kone team av Dede og Billie Pierce.

Hjem i det franske Kvarteret Reflekterer Preservation Hall Misjon

Preservation Hall bygning—en rustikk, dårlige struktur fra tidlig på 1800-tallet—skiller seg ut selv i det historiske French Quarter som gamle, atmosfærisk, og en hardfør overlevende av historien, ikke i motsetning til musikken som spilles innen it. Før det ble hjem til Preservation Hall, St. 726, Peter Street hadde huset en uformell art gallery drives av E. Lorenz «Larry» Borenstein, en Milwaukee native trukket til French Quarter, uten tvil, av den sterke bohemian tilstedeværelse. Borenstein var først og fremst en real estate investor, å kjøpe opp gamle bygninger undervurdert av markedet; han eide bygningen der han kjørte sitt galleri og deretter leide den til Allan Jaffe å gjøre permanente musikk presentasjoner Borenstein hadde begynt å høre på en sporadisk basis., De to til slutt ble venner og andre eiendomsmegling investorer, Jaffe ved hjelp av midler som er opptjent på aksjer anbefales av hans gamle Wharton School klassekamerater. Disse investeringene var tilgjengelig til å motregne eventuelle tap i år når utgifter til drift Preservation Hall overskredet sine inntekter.,

Da i en tilstand av opplagte forfall regnes som «chic» i gratis-jerv franske Kvarteret, bygge Jaffes leid trengte en stor makeover, men paret til slutt bestemte seg for å forlate det «som den er», komplett med smuldrer gips vegger, slitte tregulv, og en værbitt fasade som avslørte vasker av ulike, bleket-blek strøk med maling. Den Jaffes også holdt bygningen blottet for moderne fasiliteter: ingen toaletter, ingen air-condition, og ikke forfriskninger., Den viktigste ytelsen plass og tidsplan forholdt seg til bygningens no-frills tilnærming: flate puter på gulvet og et par av timeworn benker for sitteplasser, står rommet rundt kantene og på baksiden av hallen, en nominell døren kostnad, og tre konsis, førti-fem-minutt-sett. I tillegg til å spille sitt standard repertoar, veteran utøvere ville ta forespørsler fra publikum, for en pris: én dollar for tradisjonell jazz låter, to dollar for andre, og for «When the Saints Go Marching In,» de ofte ber om en sang, fem dollar., Ingen fotografering eller filming enheter var tillatt.

å Oppnå Berømmelse og Anerkjennelse

Ved tidlig på 1970-tallet, Jaffes hadde også etablert et uformelt systematisert oversikt for både den ukentlige French Quarter lagoppstilling og en primær touring band—med Allan Jaffe ofte spiller sousaphone og kontrabass—samt hjelpeutstyr touring band, hvis det er nødvendig. En dress code ble etablert som godt, etter stilen av tradisjonelle New Orleans brass band uniformer., Til slutt, den faste besetningen av «A-liste» touring band—led for omtrent to tiår av brødrene på trompet og Willie Humphrey på klarinett—ble Preservation Hall Jazz Band for engasjert publikum rundt om i verden.

Preservation Hall hadde etablert sin identitet og fikk stor anerkjennelse ved slutten av 1960-tallet og tidlig på 1970-tallet, bare som et sekund New Orleans revival jazz var å sparke inn gear—takk, delvis, til Preservation Hall er popularizing både tradisjonell jazz og musikere som utfører det., På samme tid, interesse i andre former for New Orleans populære musikk var fremstår som godt, inkludert barrelhouse piano, 1950-og 1960-tallet rhythm and blues, og moderne jazz. Den voksende populariteten av New Orleans-musikk førte til grunnleggelsen av New Orleans Jazz & Heritage Festival i 1970, som feiret lokal mat og håndverk sammen med det bredeste spekter av musikk som mulig., Preservation Hall var veldig mye på midten av festivalens tidlige evolusjon og er det fortsatt, med en av festivalens ti stadier, Økonomi Hall, viet utelukkende til band varianter av tradisjonelle New Orleans jazz.

Ved midten av 1970-tallet, Hall var raskt å oppnå mainstream legitimitet og respekt, en milepæl preget av Hallen for å sikre et opptak kontrakt med Columbia Records, da usas mest prestisjefylte etiketten., Selv om opptakene utgitt på Preservation Hall ‘s in-house label hadde bidratt del av inntekten strømmen i Hall’ s tidligste årene, senere pressinger og salg ble mer av distraksjon enn en betydelig kilde til økonomisk støtte. Den første selvtitulerte Preservation Hall album, med Humphrey ‘brødre’ turnéband, ble utgitt i 1977 og forblir en klassiker i dag; to album med samme lagoppstilling, produsert av Allan Jaffe seg selv, dukket opp i 1982 og 1983.,

En Ny Generasjon i det tjueførste Århundre

Selv om den Columbia kontrakt kalt for flere innspillinger, Allan Jaffe aldri ville leve til å se dem; han ble diagnostisert med melanom i 1985, og han døde på Mars 9, 1987, i en alder av femti-en, etterlater seg en kone og to sønner i tillegg til den enorme utvidet familie av Preservation Hall støttespillere, musikere og fans., I 1993, i en alder av tjue-to, Allan Jaffe yngre sønn, Benjamin, også en sousaphone og kontrabass musiker, uteksaminert fra Oberlin Conservatory of Music og overtok kappe av ledelse i Preservation Hall. Han ble umiddelbart slått av hvor avansert alder av Hallen publikum—særlig etter at Willie Humphrey døde i 1994, og Percy Humphrey gikk bort i 1995—med minkende antall første generasjon musikere, og ved å rote forestillinger av å turnere med bandet, som nå hadde fått følge de samme liste for år., «Jeg så hva som skjedde til Duke Ellington og Count Basie band etter deres ledere hadde dødd,» Ben Jaffe fortalte Sancton i januar 2012 artikkel i Vanity Fair. «De var livløs karikaturer av hva de hadde vært. Jeg var så redd for at det var dette Preservation Hall ville bli—som allerede hadde blitt.,»

Han satt i ferd med å gjøre endringer som ikke var subtil i den ortodokse Preservation Hall formel: nye musikere, nytt repertoar, nye ytelsen arenaer, og en ny holdning til musikalsk og kunstnerisk samarbeid som omplasseres New Orleans jazz i «the American røttene» – bevegelsen som hadde begynt i slutten av 1980-tallet. Denne bevegelsen var en sammensmelting av folk, country, blues, swing, jazz, moderne rock, og nå, tradisjonelle New Orleans jazz., I 2011 Ben Jaffe utvilsomt etablert Hall ny identitet med en femtiende-årsdagen serien av samarbeid på tvers av kunstneriske og kulturelle spekteret, fra avant-garde dans og DJ remikser for å memorial konserter og museum utstillinger. Han nådd enda en milepæl i 2012, når Preservation Hall Jazz Band ble den første loven noensinne til å spille både Newport Jazz og Festivaler i samme år. For Jaffe, signal tilfelle av hans vellykket transformasjon av Hallen var det en gjest-stjerners-fylt, femtiende-årsdagen Carnegie Hall konsert. «Det var magisk., Det nesten føltes som vi var å ta over verden som natt—som en bevegelse,» han har senere fortalt DownBeat magazine. «Det var en utrolig variert gruppe av musikere på scenen den kvelden, og så lokket den med Tao Seeger synge til hans bestefar sitter i salen. Og for George Wein å være der, og symbolsk erkjenner at dette var den neste tingen. Dette er hvor vi er i dag.