Artikler & Funksjoner

Etter Shira Wolfe

Ved starten av det tjuende århundre, en kunstnerisk tendens feide gjennom Europa, basert på motstand mot den borgerlige kultur og en inderlig søken etter forynget kreativitet., Det kom til å bli kjent som Ekspresjonisme. Ord som preger Ekspresjonistiske kunstnere og Ekspresjonistisk kunst er selvstendig, psyke, kropp, seksualitet, natur og ånd., I Frankrike, den nederlandske kunstneren Van Gogh var å grave dypt og avslører hans uvanlige, urolige, og fargerike psyke; i Tyskland, den russiske Wassily Kandinsky var å utforske åndelighet i kunst som en motgift til fremmedgjøring i det moderne verden; i Østerrike, Egon Schiele og Oskar Kokoschka kjempet samfunnet er moralsk hykleri ved å emner som for eksempel seksualitet, død og vold, og til slutt, Edvard Munch var å lage bølger i Norge og over hele Europa med sin wild, intense uttrykk for miljøet og sin selvtillit og psyke., Sammen, disse kunstnerne, trykket i veldig rått, ekte og evige spørsmål, temaer og kamper som hadde vært rører seg under overflaten og som fortsatt er kjent for oss selv i dag. Kanskje dette er grunnen til Ekspresjonismen i art fortsatte i mange forskjellige tråder selv etter disse kunstnerne, og dette bestemt periode i tid, og hvorfor du kunne argumentere for at Ekspresjonisme fortsatt lever videre i dag.

Hva er Ekspresjonisme?,

Ekspresjonisme er betraktet mer som en internasjonal tendens enn en helhetlig kunst-bevegelsen, som var spesielt innflytelsesrike i begynnelsen av det tjuende århundre. Det strakte seg over ulike felt: kunst, litteratur, musikk, teater og arkitektur. Ekspresjonistiske kunstnere søkte å uttrykke følelsesmessig opplevelse, snarere enn fysisk virkelighet. Berømte Ekspresjonistiske malerier er Edvard Munchs Skrik, Wassily Kandinsky er Der Blaue Reiter, og Egon Schiele Sitter Kvinne med Bena Trukket Opp.,

Ekspresjonisme er et komplekst og stort begrep som har betydd forskjellige ting til forskjellige tider. Men, når vi snakker om Ekspresjonistisk kunst, vi har en tendens til å tenke enten om den kunstneriske tendens som følges som en reaksjon på Impresjonismen i Frankrike eller om den bevegelsen som dukket opp i Tyskland og Østerrike i begynnelsen av det tjuende århundre. Begrepet er så elastisk at den kan huse kunstnere alt fra Vincent van Gogh til Egon Schiele og Wassily Kandinsky.,

Viktige datoer: 1905-1920
– Tasten regioner: Tyskland, Østerrike, Frankrike
– Tasten ord: selv, psyke, kropp, seksualitet, natur, ånd, følelser, mystikk, forvrengning av virkeligheten, overdrivelse, økt bruk av farger
– Tasten kunstnere: Vincent van Gogh, Henri Matisse, Edvard Munch, Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Wassily Kandinsky, Franz Marc, Ernst Ludwig Kirchner

fransk Ekspresjonisme

I Frankrike, den viktigste kunstnere ofte forbundet med Ekspresjonisme var Vincent van Gogh, Paul Gauguin og Henri Matisse., Selv om Van Gogh og Gauguin var aktive i år litt før hva som er ansett som den viktigste perioden i Ekspresjonismen (1905-1920), de kan uten tvil betraktes som Ekspresjonistiske kunstnere, som ble maleri verden rundt dem ikke bare som det viste seg for dem, men fra et svært subjektive, menneskelig erfaring. Matisse, Van Gogh og Gauguin brukt uttrykksfulle farger og stiler av brushwork til å skildre følelser og opplevelser, beveger seg bort fra realistiske skildringer av sine undersåtter til hvordan de følte og opplevde dem.,

tysk Ekspresjonisme

I Tyskland, Ekspresjonisme er spesielt forbundet med Brücke og Der Blaue Reiter grupper. Tysk Ekspresjonisme kunst tok inspirasjon fra mystikken, Middelalderen, primitive tider og filosofi av Friedrich Nietzsche, som med ideer ble umåtelig populær og innflytelsesrik på den tiden.

Brücke ble dannet i Dresden i 1905 som en bohem kollektiv av ekspresjonistiske kunstnere motstridende den borgerlige sosiale orden i Tyskland., De fire grunnleggerne var Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel, og Karl Schmidt-Rottluff, ingen av dem som hadde mottatt en formell kunstutdanning. De valgte navnet sitt, Brücke, for å beskrive deres ønske om å forene fortid og nåtid. Navnet var inspirert av en passasje fra Friedrich nietzsches Dermed Talte Zarathustra. Kunstnerne forsøkte å flykte rammen av moderne middelklasse liv ved å utforske en økt bruk av farger, direkte, forenklet tilnærming til form og gratis seksualitet i sitt arbeid.,

Der Blaue Reiter ble grunnlagt i 1911 av Wassily Kandinsky og Franz Marc. I møte med den økende fremmedgjøring de erfarne på grunn av den modernisering av verden, forsøkte de å overskride de trivielle ved å følge den åndelige verdien av kunst. Videre, de hadde som mål å bryte ned grensene mellom i deres øyne nært beslektede fenomener som ‘Kunst’, children ‘ s art, folkekunst, og etnografi., Navnet Der Blaue Reiter er knyttet til den løpende rider på hesteryggen tema fra Kandinsky München-periode, så vel som å Kandinsky og Marc elsker fargen blå, som for dem holdt åndelige kvaliteter. Den viktigste kunstnere forbundet med Der Blaue Reiter er Kandinsky, Marc, Klee, Münter, Jawlensky, Werefkin, og Macke.

Østerrikske Ekspresjonisme

Egon Schiele og Oskar Kokoschka er de to viktigste tall av Østerrikske Ekspresjonisme. De var spesielt påvirket av sin forgjenger, Gustav Klimt, som også hadde en hånd i å lansere sine karrierer på grunn av utstillinger skapte han viser fram det beste av moderne Østerrikske art., Både Ekspresjonistiske kunstnerne bodde i motstridende Wien på slutten av det 19., tidlig i det 20. århundre, hvor moralske undertrykkelse og seksuell hykleri spilt en rolle i utviklingen av Ekspresjonisme art det. Schiele og Kokoschka unngikk dette moralsk hykleri og portrettert temaer som død, vold, lengsel og sex. Kokoschka ble kjent for sine portretter og hans evne til å avsløre den indre arten av hans stedfortreder, og Schiele for sin rå, nesten brutalt ærlig skildringene av reservert ennå desperat seksualitet.,

norske Ekspresjonisme

en Annen viktig artist på den tiden som gjorde en stor innvirkning på den tyske og Østerrikske Ekspresjonistiske scener var norsk Edvard Munch, som var godt kjent i Wien fra Secession utstillinger og 1909 Kunstschau., Munch er mest kjent for Skrike, hans maleri av en figur på en bro med en solnedgang bak ham, la ut en hårreisende og desperate skrik.

Ikoniske Ekspresjonistiske Kunstverk & Kunstnere

Edvard Munchs Skrik (1893)

Dette maleriet ble inspirert av en enkelt, kortvarig erfaring at Munch hadde mens i Frankrike: «jeg gikk langs veien med to venner. Solen begynte å angi. Jeg følte et snev av melankoli. Plutselig himmelen ble blood red., Jeg stanset, lente seg mot rekkverket, død sliten, og jeg så på den flammende skyer som hang som blod og sverd over den blåsvarte fjord og by. Mine venner gikk videre. Jeg stod der skjelvende av skrekk. Og jeg følte en høy, uendelig skrik piercing natur.»(«Ekspresjonisme», Ashley Bassie, s.69) skrik er følt av figuren, er det engulfs ham helt, og skjærer både miljø og hans psyke.

Wassily Kandinsky er Der Blaue Reiter (1903)

Der Blaue Reiter er ett av Kandinsky første Ekspresjonistiske verker., Det viser en hest, rytter i blå galopperende gjennom feltene. Der Blaue Reiter (Den Blå Rytter) ble også brukt som navn for den Ekspresjonistiske kunstneren gruppen ble grunnlagt i 1911 av Wassily Kandinsky og Franz Marc.

Egon Schiele Sitter Kvinne med Bena Trukket Opp (1917)

Egon Schiele malt hans kone Edith Skader i 1917, som viser henne å sitte på gulvet, hviler kinnet hennes på hennes venstre kne. Hennes flammende rødt hår påfallende kontrast med det grønne i sin skjorte., Portrettet er fet og tankevekkende, med klare erotiske undertoner – erotikk er en av de viktigste temaer i Schiele arbeid.

Franz Marc Blå Hester (1911)

Franz Marc var en av grunnleggerne av Der Blaue Reiter. Han ga en emosjonelle og psykologiske meningen til fargene som han har brukt i sitt arbeid, og blå ble brukt til å skildre maskulinitet og åndelighet. Marc var fascinert av dyr og deres rike indre verdener, og han skildret hans dyr fag i et dypt følelsesmessig måte.,

slutten av Ekspresjonisme, og dens fortsettelse

Flere ekspresjonistiske kunstnere mistet livet under den første Verdenskrig, eller som et resultat av krigen på grunn av traumer og sykdom. Franz Marc falt i 1916, og Egon Schiele døde i 1918 influensa-epidemien, og mange andre tok sitt eget liv etter å bryte ned under traumer av krigen., Til slutt, den æra av tysk Ekspresjonisme ble slukket av det Nazistiske diktaturet i 1933. Utallige kunstnere på den tiden, blant dem var Pablo Picasso, Paul Klee, Franz Marc, Ernst Ludwig Kirchner, Edvard Munch, Henri Matisse, Vincent van Gogh og Paul Gauguin, ble stemplet som «degenerert kunstnere» av Nazistene og deres Ekspresjonistiske kunstverk ble fjernet fra museer og konfiskert.

Likevel Ekspresjonisme fortsatte å inspirere og leve på i senere kunstnere og kunst bevegelser., For eksempel, Abstrakt Ekspresjonisme utviklet som en viktig avant-garde bevegelse i etterkrigstidens Usa i 1940-og 1950-tallet. Det Abstrakte Ekspresjonister avkall figuration og i stedet utforsket farge felt, gestural penselstrøk og spontanitet i sin kunst. Senere, i slutten av 1970-tallet/begynnelsen av 1980-tallet, Neo-Ekspresjonisme begynte å utvikle seg som en reaksjon mot den Konseptuelle kunsten og Minimalistisk kunst av tiden., Neo-Ekspresjonistiske kunstnere var sterkt inspirert av den tyske Ekspresjonister som kom før dem, ofte viser sine undersåtter i en rå måte, med ekspressive penselstrøk og intense farger. Berømte Neo-Ekspresjonistiske kunstnere inkluderer Jean-Michel Basquiat, Anselm Kiefer, Julian Schnabel, Eric Fischl og David Bad.

FAQ på Ekspresjonisme

Interessert i å lære om andre kunst bevegelser?,

Relevant sources to learn more

Read more about Expressionism on : Tate