Pablo Picasso Blå Perioden
Pablo Picasso, La Vie, 1903.
Pablo Picasso Blå Periode (1901-1904) og hans Malerier:
Hyllet som et definerende øyeblikk i Pablo Picasso ‘ s kunstneriske karriere, Blå Periode (1901-1904) var inspirert av picassos egen emosjonell uro og økonomisk nød. Etter en reise gjennom Spania og selvmord av hans nære venn og fortrolige Carlos Casagemas (1881-1901) i februar 1901, Picasso arbeid tok en dramatisk vending., Casagemas, en poet, falt som offer for gjengjeldt kjærlighet, og til slutt tok sitt eget liv etter å ha forsøkt å drepe sin hånet elsker. Hans selvmord hadde en dyp og dyp innvirkning på Picasso, som strevde som et ukjent og fattige kunstner som bor i Paris, på den tiden.
Begynner med flere malerier memorializing Casagemas i slutten av 1901, Pablo picassos temaer vokste høytidelig og mørke. Han ble nesten ensfarget palett av blues og blå, grønne og begynte å formidle dystre scener av elendighet og ulykke., Den monokromatiske bruk av blå var vanligvis brukes i symbolisten malerier i Spania og Frankrike, hvor det var ofte knyttet til følelser av melankoli og fortvilelse, noe som tyder på at Picasso trakk inspirasjon for Den Blå Perioden fra sin tid i Spania observere disse symbolisten fungerer.
«Picasso metaforisk kan sitt fag for å unnslippe sin skjebne og okkupere en utopisk tilstand av nåde. Noen er plaget med blindhet, en fysisk tilstand som symbolsk antyder tilstedeværelsen av åndelige indre visjon.,»
Den Blå Perioden også rettet picassos hensyn til motiver av ulykke: tiggere, fylliker, prostituerte, og lammet, sultne, syke og fattige. Men, heller enn å vise til konkrete omstendigheter i deres ulykke, Picasso langstrakt hans undersåtter » former, endowing dem med en unik følelse av mørke skjønnhet og overnaturlige nåde. Som National Gallery of Art (2014) antyder, av idealizing disse tallene, «Picasso-metaforisk kan sitt fag for å unnslippe sin skjebne og okkupere en utopisk tilstand av nåde., Noen er plaget med blindhet, en fysisk tilstand som symbolsk antyder tilstedeværelsen av åndelige indre visjon.»
Pablo Picasso, Suppe, 1902.
Gjennom den Blå Perioden, Pablo Picasso produsert mange virker å ta opp symbolsk, filosofiske, og humanitære temaer., La Vie, en av picassos mest ikoniske og mystiske verker, har blitt tolket (og omstridte) av historikere som en allegoriske referanse til fødsel, død og forløsning, ansvar for daglige liv, seksuell kompatibilitets problem, og sliter bak kunstneriske kreativitet. En naken par og en robed kvinne cradling en baby stå illevarslende før to malerier som skildrer tall krøp sammen over i fortvilelse. Komposisjonen er unaturlig, plass komprimert, den stive bevegelser, og tonene overveiende blå – funksjoner karakteristisk for arbeider fra picassos Blå Periode., La Vie begynte som et selvportrett, men Picasso fant snart sin egen funksjoner transformerer til de av hans mistet venn Casagemas (den mannlige figur til venstre), kanskje noe som tyder på svært personlig karakter av dette arbeidet.
Pablo Picasso, Tragedien, 1903.
Mens Picasso jobbet hovedsakelig som en maler i Den Blå Perioden, han skapte også en fenomenal ut i stil med Den Blå Perioden., Disse fantastiske utskrifter er ofte opprettet etter bildet av berømte Picasso-malerier, slik som Omfavner og De To Saltimbanques (Harlekin og hans Ledsager). Picasso også innarbeidet pochoir, eller for hånd brukt akvarell, for de fleste av disse er skrevet ut, videre å bidra med en følelse av tekstur og følelser. Picassos reise inn i det mørke dypet av Det Blå Periode forvandlet sin karriere som kunstner. Som et resultat, kan disse skrives ut, laget i stil med Den Blå Perioden, er blant picassos mest verdifulle og ønskelig ut i dagens marked., Mens Den Blå Perioden til syvende og sist er definert Picasso som en moderne artist, det fungerer som en refleksjon av picassos egen melankoli naturen i løpet av en vanskelig periode i sitt liv. Videre, det fremhever picassos enorm evne som en artist å kanalisere sin egen lidelse og motgang i en revolusjonær form av kunstneriske uttrykk.