Randy Rhoads: «jeg begynte tuning opp og Ozzy sa, ‘Du har fått konsert.»Jeg visste ikke engang komme til å spille!»
sent Randy Rhoads gjorde sin første opptreden i Guitar World magazine med den Mai 1982 problem, som omtalt Adrian Belew på dekselet., Historien, som kjørte med overskriften «Randy Rhoads Snubler Inn i Søkelyset: A Cinderella Story» ble skrevet av John Stix og starter på side 50.
Nedenfor er den komplette intervju med en kort gear listen nær slutten.
Det er umulig å forutsi hva søkelyset vil gjøre til en person når han ser på det som kommer hans vei.
I begynnelsen av 70-tallet Roy Buchanan gikk fra å være en aktet bar band spiller til «den fineste ukjent gitarist i verden.»Under the spotlight, hans stjerne nektet å skinne. Hypen hadde vært vår, media er – ikke hans., America ‘ s verandaen viste seg å være for stor for denne omgjengelig blues picker.
Det er for tidlig å si hvordan gitaristen Randy Rhoads vil klare seg, men så langt hans reaksjon på sentrum scene er ganske avslappet. Hypen er mine, ikke hans, men likevel er det en langt gråte fra å gi gitar leksjoner i åtte dollar i en halv time, som er det Rhoads gjorde før ex-Sabbaten vokalist Ozzy Osbourne tappet ham om å bli Blizzard of Ozz.
En oppriktig og helt elskverdig person off-stage, Randy ‘ s head er fortsatt svømming om hva folk sier om sin sceneopptreden., Debuterte i store arenaer har ikke økt sin ego så mye som gjorde ham «skremt og ydmyk.»
- Lære Randy Rhoads’ varm-opp-øvelser og mer i denne komplette 1982 gitar klinikk
«Det er helt merkelig, sier dette tjue-fire-år-gamle innfødte i Burbank, California, som har vært praktisk talt vedtatt av Britisk musikkpresse. «Jeg har fortsatt min fortid i meg. Jeg prøver å modne i alt dette, men jeg har ikke min fot på bakken i det hele tatt.,»
Randy ‘ s reaksjon på alt dette hoopla synes underlig til du innser at han falt inn i den ved et uhell. Og I sann People magazine stil, han sier han skylder det til sin mor.
«Hun var den som presset meg hele tiden,» sier han med hengivenhet. «Hun hjalp meg med mitt utstyr.»
Som Eddie Van Halen, Randy er drevet av hans kjærlighet for instrumentet mer enn noe stort ønske om å være en rockestjerne. Faktisk, Randy innrømmer å ikke å ha rock og roll drømmer som ung.,
«jeg elsket gitar helt fra starten av,» sier han med et glimt i øynene hans. «Men når jeg begynte å like rock, Elvis Presley var min eneste idol. Jeg var syv og for ung til å vite noe om sologitar. Til denne dag, jeg fortsatt ikke har en gitar idol!,»
Det kan ha vært annerledes hvis han hadde en platespiller til hans disposisjon, men det gjorde han ikke. Fravær av enhver vedvarende kontakt med gave licks av John Mayall og Yardbirds alumni gjøre Randy en sjelden fugl i hard rock jungelen.
«Det må være en frustrerende måte å lære på,» sier han i ettertid. «Hva er det du skal gjøre hvis du lærer en slikk. Hvordan skal du bruke den i dine egne sanger?»
Randy Rhoads ikke stikke innom fra en annen planet. Blues papirstopp slik felles for oss alle er også en del av sin historie. Forskjellen er at han bruker ikke Clapton og familie som en referanse., I stedet, sier han, «Som tenåring gikk jeg tilbake for å ta gitartimer og studerte klassisk gitar.»
Som hans spiller utviklet seg, Randy Les Paul kunne bli hørt undervisning i hans mors music store i Burbank, og på den lokale etapper med sin gruppe, Quiet Riot. Randy ‘ s stil dukket opp ved å kombinere disse to parallelle baner.
Som best dokumentert av Mr., Crowley fra Blizzard of Ozz samling, Randy ‘ s gaver inkluderer en fantastisk teknikk kombinert med en komponist er disiplinert tilnærming til solo.
Han bare kan være Allan Holdsworth av hard rock. Hamret notater helle fra Randy instrument, så han forlater bombardement av spitfire riff omfavnet av de fleste hardt rockere. Crowley viser også hans evne til å konstruere en klassisk påvirket solo fra lange linjer og samtidig opprettholde en lava-liker varme.,
Incongruous som det kan høres ut til fans av Beethoven og Brahms, den klassiske tilnærmingen er en heavy metal-tradisjon. Fra sin tidligste innspillinger, Jimmy Page, Jeff Beck, Leslie West og Ritchie Blackmore har alle gitt mer enn en uformell tips av hatten for vestlig klassisk musikk. (Husk Beck ‘ s Bolero?)
«Det er et svar som,» forklarer Rhoads., «De fleste heavy metal er ikke veldig melodisk i naturen. Det er ofte små i tonen, slik at du kan bruke mye mindre tredjedeler i ledelsen bryter. Som automatisk lyder klassisk.
«Leslie West var en av mine favoritter fordi han brukte klassiske ideer med følelse. Han var melodiøs, men betyr. Min soloer er mer som rullende skalaer enn call-and-response of blues-riff. Quiet Riot spilte sanger med en rekke endringer. Jeg har brukt til å analysere utviklingen og se over mine muligheter. Hvis jeg ikke liker hva som var tilgjengelig, og jeg vil spille så rart som mulig.,»
Hans evne til å fokusere, dissekere og dele informasjon som er gjort Randy en populær og opptatt lærer. Gjennom sine studenter, han ble til slutt utsatt til den klassiske elektriske gitarister på ’60-og ’70-tallet.
«jeg lærte mer ved å lære å spille gitar enn ved å gjøre noe annet. Studentene ville komme opp med akkordprogresjoner og spør hva slags føre de kunne spille over dem. Mer ofte de ønsket å lære note-for-note soloer fra sine favoritt-spillere. Det var da jeg begynte å lære om andre menneskers licks.,»
På den tekniske siden Randy hadde sine studenter i praksis hamring opp og ned på halsen, gå gjennom alle de frets med fire fingre ved å trykke hver streng gang. For høyre hånd han rådet mye dobbeltrom å plukke.
«Det viktigste er dog å ta det som det kommer. Ikke prøv å gjøre for mye for tidlig. Du har fått til å bli kjent med din egen stil.»
Randy føles ubehagelig med all den ros som er reist sin vei, inkludert min egen. Etter å dele min forbauselse at han ikke gå gjennom imitasjon/innovasjon scenen felles for de fleste spillere, han reagerer unpretentiously.
«jeg skulle ønske jeg kunne være enig med deg,» sier han. «Alt skjer så fort at jeg ikke har hatt nok tid til å tenke på hva jeg ønsker å gjøre. Jeg har min egen personlighet på gitar, men som av, men jeg tror ikke jeg har min egen stil., For eksempel, jeg gjør en gitar solo ting i fellesskap, og jeg gjør mye av det samme licks som Eddie Van Halen. Eddie er en stor spiller, men det dreper meg at jeg gjør det.
«For meg er det bare flash som gjør inntrykk på barna. Jeg prøver å gjøre et navn for meg selv så fort jeg kan. Jeg skulle ønske jeg kunne ta tid, og komme opp med noe som ingen andre har gjort. Men det vil ta noen år ennå.,»
utgivelsen av Ozzy Osbourne ‘ s Diary Av En Galning er noe av en gåte for Randy. Kommer ut på slutten av ’81, Dagbok var allerede i boks før deres første American tur til å støtte Blizzard. Så Randy ‘ s nyeste innspilling er veldig gammel, og fra hans ståsted, ikke det beste han har å tilby.
Han forklarer: «På det første albumet ingen av oss hadde spilt sammen, så det var alt på en gang., Vi var å sette bandet sammen, å skrive sanger og å være i studio på samme tid.
Det var en spennende energi på Blizzard Of Ozz. Vi snudde alt opp til ti og hvis det føltes godt vi ville spille det. Vi hadde også tid til å velge de beste delene og ta opp når det føles riktig.
«Direkte etter at Blizzard, gjorde vi European tour, kom tilbake og gjorde Dagbok. Det var ingen pause. Jeg hadde ikke tid til å lene seg tilbake og tenke » Hva ønsker jeg å gjøre? Hva ønsker jeg å oppnå?’Derfor var jeg veldig kort av ideer som jeg var interessert i å forfølge.
«På Diary vi legger mye mer energi til låtskriving. Så sangene er som skjer, men min gitar spiller som ikke er det., Vi var i en hast for å komme over til usa og tour bak Snøstorm, så Dagbok ble stormet. Vi hadde bare tid til å få en sang er grunnleggende formen før vi måtte ta det opp.
«Noen deler av denne posten gjør meg cringe fra en gitar ståsted. Faktisk, på Små Dukker jeg aldri kom til å ta en real solo. Hva hører du på det er faktisk gitar spor. Det er en dummy solo-jeg la ned hvor jeg senere ble antatt å sette en ekte en. Men jeg fikk aldri tid til å gjøre det. Mye av tingene mine på Dagbok manglende følelse. Det høres litt vanlig for meg, som bare liksom spille alt du kan tenke deg.,»
det er Ikke uten noen lyse øyeblikk, Randy poeng med stolthet for sitt arbeid på Over Fjellet, Du Kan ikke Drepe Rock and Roll og tittel-sporet.
Hans nåværende bekymring, imidlertid, er å lære hvordan å vokse under rampelyset. Han er plutselig befant seg på eller nær toppen av popularitet meningsmålinger. Når han ser over skulderen for å se hvem som ser på, han er klar over at det blir fordømt overfylt. Randy er genuint overrasket.
«jeg er helt sjokkert over at det skjedde. Det endrer hele greia. Nå har jeg fått for å få det sammen., Det er et press der du har alltid kom til å være bedre enn deg selv, som er en vanskelig ting å være. Det viktigste jeg går gjennom akkurat nå er å finne ut hvordan å komme tilbake til å være en musiker, mer enn å være i et populært band. Jeg bare ønsker å komme tilbake til å være en spiller og komme bort fra forstyrrelser av suksess.»
En uopphørlig elev, Randy er å utarbeide en måte å gjøre nettopp det. For å hjelpe ham med å formulere nye kildematerialet, tenker han på å bringe en klassisk gitar lærer på veien.
«jeg føler at mye av min stil er lent mot mer melodisk å spille. Når jeg tok klassisk leksjoner det ga meg mange ideer til å slå inn i fører. Alt er helt annerledes for meg nå. Jeg var vant til å ta leksjoner og undervisning hele dagen lang. Jeg hadde konstant musikalske innspill., Nye ideer var å gå inn og ut av hjernen min hele tiden. Å være på veien så mye, mye av at skriving har stoppet, og jeg bekymre deg for det.
«jeg tenkte på å prøve å lære meg selv klassisk gitar, men du vet at du gjør alt feil. Jeg vil ha noe å holde meg våken til min å spille. Jeg trenger noen ansvar som vil holde meg gående til jeg kan komme på nye ideer.
«Akkurat nå er jeg lei av mine å spille. Jeg vil plukke opp gitaren og det virker som det er alt det samme., Jeg tenke: «ok, du har fått til å sitte ned og spille hver dag og du vil snuble på nye ting, og du vil forbedre.’Det er bare det at akkurat nå er det vanskelig å sette meg selv i denne sinnstilstanden, mens jeg er på veien. En klassisk veilederen vil være mitt engasjement for å holde på det.»
Session og gjest opptak er en aveny som Randy ønsker å utforske.
«jeg tenkte at en av de store tingene for meg ville være å spille på andres poster. Det ville være hyggelig å bli kjent for å spille på ulike områder., Ozzy Osbourne er omtrent så tungt metall som du kan få, og mange mennesker kjenner meg ikke av den grunn. Men jeg ønsker å spille noen lys jazz ting. Jeg var aldri i tunge fusion-musikk, jeg tenker mer på det akustiske melodiøs side.
«På dette punktet min svakhet er at lyden min. Jeg stole på det hundre prosent. Jeg går ikke på scenen med mye selvtillit. Hvis lyden er ikke akkurat jeg skal bli paranoid. Jeg er fortsatt å lære hva å føle på scenen. Det er helt annerledes enn å spille i en klubb. Hvis lyden min er ikke akkurat det ville fullstendig sprenge meg unna.,»
Randy scenen lyd er formet av tre Marshall 100-watts hoder slår seks fire av tolv tommers skap med Altec kraftige høyttalere. Starter med den rene lyden av Altec er Randy tykk tone er produsert ved å legge tung bass EQ og en MXR Forvrengning Pluss. Andre ytre enheter inkluderer MXR Equalizer, Chorus og Flanger, en Cry Baby Wha og Korg Echo Enhet.
En person han blåste bort i positiv forstand var Ozzy Osbourne. Randy er en Askepott-historie. Det virker som om to og et halvt år siden, Ozzy Osbourne var på audition gitar spillere i L. A. området, på jakt etter et kjernepunkt for hans nye band. Du blir varslet om situasjonen av en bassist som allerede hadde gjort runder, lokale gitar lærer Randy Rhoads balked på ideen.
«jeg hadde aldri sett for auditions eller konserter utenfor hva jeg gjorde,» minnes han., Dessuten, jeg trodde jeg ville gjøre vondt mitt band. Når jeg gikk ned, var det alle disse gutta med Marshall-forsterkere. Jeg har tatt med en liten praksis amp. Jeg begynte tuning opp og Ozzy sa, ‘Du har fått konsert,» jeg visste ikke engang komme til å spille! Jeg hadde en underlig følelse fordi jeg tenkte » Han visste ikke engang høre på meg ennå.»‘
Med suksess av Blizzard og Dagbok, hørsel Randy Rhoads bør ikke lenger være et problem for noen.,
En Randy Rhoads Axology
Randy har for tiden tre gitarer i sin utføring av frontlinjen. Det er en ’64 Gibson Les Paul med stock pickups og Schaller plugger og en Flying V laget av Carl Sandoval med Fender maskinvare og en DiMarzio Forvrengning Pluss i diskanten posisjon og en PAF i nakken sted.
Den tredje instrument er en hvit semi V av Charvel, som har alle Charvel deler og Seymour Duncan pickups., Hjemmet hans samling er rundet av en ’57 Svart Les Paul med tre bokser og en T. V. modell, SG-formet Les Paul med gull pickups og en Bigsby tailpiece.
Nye tilskuddene omfatter tre Charvels Randy har ventet på. En, som han hjalp til med å designe, kan snart bli den første linjen. For at han valgte Seymour Duncan Forvrengning pickups og en rett tailpiece uten vibrato. En annen av de nye gitarer er et eksperiment med Floyd Rose bridge og tailpiece.
«jeg sette små frets på alle mine gitarer,» la han til, «og bruk GHS strenger, enten 10 eller 11. Mitt valg er middels., Og selv om jeg bruker alle gadgets du har nevnt, er det MXR Forvrengning Plus er det eneste jeg bruker mye. I dette bandet jeg ikke trenger en masse gadgets, lyden er alltid tykk.»