Europene și germană musicEdit

Homophony prima a apărut ca una dintre cele mai predominante texturi în muzica clasică Occidentală în perioada Barocă din secolul al 17-lea, atunci când compozitorii au început să se des compune cu verticale armonie în minte, homophonic basso continuo deveni definitivă caracteristică a stilului. În muzica occidentală, homofonia poate avea originea în muzica de dans, în care era nevoie de un stil ritmic simplu și direct pentru mișcările corporale prescrise ale dansurilor individuale. Homofonia și polifonia au coexistat în anii 1600 și 1700., Polifonia a fost melodia comună în perioada Renașterii. În perioada barocă, monofonia a devenit noul stil modern. Aranjamentul Coral a patru voci (soprană, alto, tenor și bas) a devenit de atunci comun în muzica clasică occidentală. Homophony început să apară în muzica sacră, înlocuirea polifonie și monophony ca formă dominantă, dar răspândit în muzică laică, pentru care este una dintre formele standard de astăzi.,compozitorii cunoscuți pentru munca lor homofonică din perioada barocă sunt Claudio Monteverdi, Antonio Vivaldi, George Frideric Handel și Johann Sebastian Bach.

În secolul 20 muzică clasică parte din „triada orientate spre accompanimental cifre, cum ar fi bas Alberti au dispărut în mare parte de utilizare și, mai degrabă decât tradiționale de interdependența dintre melodice și corzii terenuri de partajare aceeași bază tonal, o distincție clară ar putea exista între teren de materiale de melodie și armonie, de obicei evitarea duplicării eforturilor., Cu toate acestea, unele dispozitive tradiționale, cum ar fi acordurile repetate, sunt încă utilizate.jazzul și alte forme de muzică populară modernă au în general influențe homofonice, urmând progresiile acordurilor peste care muzicienii cântă o melodie sau improvizează (vezi homofonia dominată de melodie).Homofonia a apărut în mai multe culturi non-occidentale, poate în special în regiunile în care a fost cultivată muzica vocală comunală. Când exploratorul Vasco da Gama a aterizat în Africa de Vest în 1497, el s-a referit la muzica pe care a auzit-o acolo ca fiind în „sweet harmony”., În timp ce conceptul de armonie în acel moment nu a fost neapărat același cu conceptul de homofonie așa cum este înțeles de savanții moderni, este în general acceptat faptul că armoniile vocale homofonice erau obișnuite în muzica africană timp de secole înainte de contactul cu europenii și sunt comune în muzica africană astăzi. Cântăreții armonizează în mod normal vocile în paralelismul homofonic care se deplasează în treimi sau sferturi paralele. Acest tip de model armonic este, de asemenea, implementat în muzica instrumentală unde vocile sunt stivuite în treimi sau sferturi., Paralelismul homofonic nu se limitează la Treimi și pătrimi, cu toate acestea, toate materialele armonice aderă la sistemul scalar pe care se bazează melodia sau melodia particulară. Utilizarea armoniei în șaisprezece este comună în zonele în care se utilizează un sistem de scară hexatonică . De exemplu, oamenii Fang din Gabon folosesc homofonia în muzica lor.în estul Indoneziei (adică în muzica Toraja din sudul Sulawesi, în Flores, în estul Kalimantan și în nordul Sulawesi), armonii în două părți sunt comune, de obicei în intervale de treimi, sferturi sau cincimi., În plus, muzica Chineză este în general considerat a fi homophonic, de instrumente oferă, de obicei, acompaniament în paralel sferturi și cincimi și de multe ori dublu vocea în muzica vocală, heterophony, de asemenea, fiind frecvente în China.