Dette indlæg kan indeholde affiliate links. Hvis du foretager et køb, kan My Modern Met tjene en tilknyttet provision. Læs vores offentliggørelse for mere info.,længe før Rafael den hotheadede røde øjenmaske iført Teenage Mutant Ninja Turtle underholdt børn på skærmen, var der Rafael den anerkendte maler, der havde vundet over en kultiveret skare af kunstkendere. I midten af 20 ‘ erne var Raphael San .io allerede en stjerne. På toppen af hans spil var denne mester i den italienske renæssance blevet inviteret af paven til at bo i Rom, hvor han ville tilbringe resten af sine dage. Fra 1509 begyndte han at dekorere det første af fire værelser i det pavelige palads., Kollektivt, disse Raphael værelser, sammen med Michelangelos si .tinske Kapel eksemplificere High Renaissance fresco teknik.

især Raphaels fresco Athens skole er kommet til at symbolisere ægteskabet mellem kunst, filosofi og videnskab, der var et kendetegn for den italienske renæssance. Malet mellem 1509 og 1511, er det placeret i det første af de fire værelser designet af Raphael, Stan .a della Segnatura.

men hvad betyder dette berømte maleri?, Lad os se på, hvad den ikoniske Athens Skole betød for Raphael som kunstner, og hvordan det er blevet et sådant symbol på renæssancen. På det tidspunkt var en kommission fra paven toppen af enhver kunstners karriere. For Raphael var det validering af en allerede spirende karriere.,

Raphael var i Firenze, da han fik besked om, at Pave Julius II, den samme mand, der spurgte, Michelangelo til at male det Sixtinske Loft, bad ham om at dekorere lejligheder på anden sal i Vatikan-Palads. Han håbede at overstråle de tidlige Renæssancemalerier, som hans forgænger, Pave Ale .ander VI, havde gjort i Borgia-lejlighederne, der sad lige under., Det kunne ses som et dristigt valg, da en ung Raphael aldrig havde udført freskomalerier så komplekse, som Kommissionen ville kræve. På det tidspunkt, han havde hovedsageligt været kendt for sine små portrætter og religiøse malerier på træ, ud over et par altertavler. Nogle mener, at hans ven Bramante, som var arkitekten for St. Peters, anbefalede ham til jobbet. De var begge vokset op i Urbino og kendte hinanden godt.Raphael steg til udfordringen og skabte et omfattende katalog over forberedende skitser til alle hans fresker., Disse ville senere blive sprængt i tegningerne i fuld skala for at hjælpe med at overføre designet til det våde gips. Arbejder på samme tid som Michelangelo, menes det, at dette hjalp med at skubbe og inspirere Raphael ved at stimulere hans konkurrencedygtige karakter.

Stanza della Segnatura

Skolen i Athen er et af fire wall kalkmalerier i Stanza della Segnatura, værelset var sat til Julius’ bibliotek, og derfor Raphael ‘ s overordnede koncept vægte indholdet af, hvad der ville have været i pavens undersøgelse.

i det 15.århundrede var en tradition for at dekorere private biblioteker med portrætter af store tænkere almindelig. Raphael tog ideen til et helt nyt niveau med massive kompositioner, der afspejlede filosofi, teologi, litteratur og retspraksis., Læst som helhed overførte de straks pavenes intellekt og ville have givet anledning til diskussion mellem kultiverede sind, der var heldige nok til at komme ind i dette private rum.skolen i Athen var det tredje maleri Raphael afsluttet efter Disputa (repræsenterer teologi) og Parnassus (repræsenterer litteratur). Det er placeret overfor Disputa og symboliserer filosofi, der skaber en kontrast mellem religiøs og lægelig tro.

tag en virtuel rundvisning i Stan .a della Segnatura via Vatikanets Museums websiteebsted.,

Athens Skole

beliggende i en enorm arkitektonisk illusion malet af Raphael, er Athens skole et mesterværk, der visuelt repræsenterer et intellektuelt koncept. I et maleri brugte Raphael grupperinger af figurer til at udarbejde en kompleks lektion om filosofiens historie og de forskellige overbevisninger, der blev udviklet af de store græske filosoffer.Raphael ville bestemt have været interesseret i private fremvisninger af det igangværende si .tinske kapel, der blev arrangeret af Bramante., Selvom Raphaels arbejde på mange måder kunne ses som mere komplekst på grund af antallet af figurer placeret i en scene, var han bestemt påvirket af den store kunstners arbejde. Dette er især tydeligt af den lange figur, der tænker i forgrunden, som vi snart vil se.

faktisk siver moderne indflydelse oftere end man skulle tro, især når det kommer til ansigterne, der bruges til visse figurer i Athens Skole. Lad os kigge gruppe for gruppe for at vælge konceptet fra hinanden og se, hvem der vises i den berømte fresco.

Hvem er tallene i Athens Skole?,

Platon og Aristoteles

De to centrale figurer i det arbejde, der er placeret direkte under buegangen og i fresco er forsvindende punkt, en kompositorisk trick til at henlede beskuerens øje til den vigtigste del af maleriet. Her ser vi to mænd, der effektivt repræsenterer de forskellige filosofiske skoler—Platon og Aristoteles.

en ældre Platon står til venstre og peger fingeren mod himlen. Ved siden af ham er hans studerende Aristoteles. I en visning af fremragende forkortelse når Aristoteles sin højre arm direkte ud mod seeren., Hver mand har en kopi af deres bøger i deres venstre hånd—Timaeus for Platon og Nicomachean etik for Aristoteles.

Platons gestus mod himlen menes at indikere hans teori om former. Denne filosofi hævder, at den” virkelige ” verden ikke er den fysiske, men i stedet et åndeligt rige af ideer fyldt med abstrakte begreber og ideer. Den fysiske verden, for Platon, er blot de materielle, ufuldkomne ting, vi ser og interagerer med på daglig basis. Interessant nok tror nogle mennesker, at Raphael brugte Leonardo da Vincis ansigt til Platon, baseret på ligheder fra hans selvportræt.,omvendt er Aristoteles hånd en visuel repræsentation af hans tro på, at viden kommer fra erfaring. Empirisme, som det er kendt, teoretiserer, at mennesker skal have konkrete beviser for at støtte deres ideer og er meget forankret i den fysiske verden.

forskere hævder, at denne kløft i filosofier, der er placeret i centrum af Athens skole, er hovedtemaet for maleriet.

så hvem er alle andre? Det er ikke altid krystalklart, da Raphael ikke bevæbner alle sine figurer med attributter, der giver væk deres identitet., Heldigvis er der en hel del, som lærde kan blive enige om.

Socrates

til venstre for Platon er Socrates genkendelig takket være hans forskellige træk. Det siges, at Raphael var i stand til at bruge en gammel portrætbust af filosofen som sin guide. Han er også identificeret ved sin håndbevægelse, som påpeget af Giorgio Vasari i kunstnernes liv. “Selv Socrates’ ræsonnement er udtrykt: han holder sin venstre hånds fingerfinger mellem det og tommelfingeren til højre og ser ud som om han sagde, at du giver mig dette og dette.,”

blandt mængden omkring Socrates er hans studerende, herunder de generelle Alcibiades og Aeschines of Sphettus.

Pythagoras

i forgrunden sidder Pythagoras med en bog og et blækhus, også omgivet af studerende. Selvom Pythagoras er kendt for sine matematiske og videnskabelige opdagelser, han også fast troede på metempsychosis. Denne filosofi siger, at enhver sjæl er udødelig, og ved døden, flytter til en ny fysisk krop. I dette lys giver det mening, at han ville blive placeret på Platons side af fresken.,

Euclid

Spejling Pythagoras’ position på den anden side, Euclid er bøjet over demonstrere noget med et kompas. Hans unge studerende forsøger ivrigt at forstå de lektioner, han lærer dem. Den græske matematiker er kendt som faderen til geometri, og hans kærlighed til konkrete teoremer med præcise svar viser, hvorfor han repræsenterer Aristoteles ‘ s side af skolen i Athen. Eksperter mener, at Euclid er et portræt af Raphaels ven Bramante.,

Ptolemæus

Den store matematiker og astronom Ptolemæus ligger lige ved siden Euklid, med ryggen til beskueren. Iført en gul kappe holder han en jordklods i hånden. Det menes, at den skæggede mand, der står foran ham med en himmelsk klode, er astronomen .oroaster. Interessant nok er den unge mand, der står ved siden af .oroaster og topper ud på seeren, ingen ringere end Raphael selv., At inkorporere denne type selvportræt er ikke uhørt på det tidspunkt, skønt det var et dristigt træk for kunstneren at indarbejde hans lighed i et værk med sådan intellektuel kompleksitet.

Diogenes

Det er generel enighed om, at den ældre herre sprawled om de skridt, der er Diogenes. Grundlægger af den kyniske filosofi, han var en kontroversiel figur i sin tid, levede et simpelt liv og kritiserede kulturelle konventioner.,

Heraclitus

en af de mest slående figurer i sammensætningen er en rugende mand siddende i forgrunden, hånd på hovedet i en klassisk “tænker” position. Dette tal vises ikke i Raphaels foreløbige tegninger, og gipsanalyse viser, at det blev tilføjet senere. Kunsthistorikere Roger Jones og Nicholas Penny skriver i deres bog Raphael, at det “er nok Raphael’ s første forsøg på at tilegne sig noget af den tunge strøm af Michelangelos Sixtinske Profeter og sibyls.,”

længe antaget at være et portræt af Michelangelo selv, ville den rugende Natur have matchet kunstnerens karakter. I filosofernes rige er han Heraclitus, en selvlært pioner af visdom. Han var en melankolsk karakter og nød ikke andres selskab, hvilket gjorde ham til en af de få isolerede figurer i fresken.

statuer

afrunding af Raphaels program sidder to store statuer i nicher bag på skolen. På Platons højre side ser vi Apollo, mens på Aristoteles venstre er Minerva., Minerva, gudinden for visdom og retfærdighed, er en passende repræsentant for den moralske filosofiside af fresken. Interessant nok placerer hendes positionering hende også tæt på Raphaels fresko om retspraksis, der udfolder sig direkte til hendes venstre.Apollo, genkendelig af hans lyre, repræsenterer den naturlige filosofiside. Som lysets gud, Musik, sandhed og helbredelse sætter hans position ham ved siden af Raphaels Parnassus fresco, der repræsenterer litteratur og poesi.,

siden oprettelsen var Athens skole en succes, der bragte Raphael efterfølgende kommissioner af paven og gjorde ham til en af de mest eftertragtede kunstnere i Rom. Selvom Raphael ‘ s liv var kort—han døde i 1520 i en alder af 37-hans indvirkning har udholdt gennem århundreder. Han betragtes stadig som en af de store mestre i den italienske renæssance, med sit arbejde påvirker kunstnere selv i dag.

alle billeder via Raphael , via Commonsikimedia Commons undtagen hvor noteret.,

Den Historie og Arv af Leonardo da Vinci ‘ s Mystiske “Mona Lisa”

8 Renæssance Kunstnere, Hvis Arbejde Forvandlet den Art World

Betydningen af Botticelli ‘ s Mesterværk fra Renæssancen ‘Fødslen af Venus’

Betydningen af Leonardo da Vinci ‘ s Berømte “Vitruvianske Mand” Tegning

kunsthistorie: Betydningen Bag Michelangelo ‘ s Ikoniske ‘David’ Statue