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La Storia Dietro il Capolavoro di Raffaello ” La Scuola di Atene’

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Molto prima che Rafael la testa calda, maschera per gli occhi rossi indossa Teenage Mutant Ninja Turtle intrattenuto i bambini sullo schermo, c’era Rafael il pittore stimato che aveva conquistato una folla colta di intenditori d’arte. A metà degli anni ‘ 20, Raphael Sanzio era già una star. Al culmine del suo gioco, questo maestro del Rinascimento italiano era stato invitato dal papa a vivere a Roma, dove avrebbe trascorso il resto dei suoi giorni. A partire dal 1509 iniziò a decorare la prima delle quattro stanze del Palazzo Papale., Collettivamente, queste stanze di Raffaello, insieme alla Cappella Sistina di Michelangelo esemplificano la tecnica dell’affresco dell’Alto Rinascimento.

In particolare, l’affresco di Raffaello La Scuola di Atene è venuto a simboleggiare il matrimonio di arte, filosofia e scienza che era un segno distintivo del Rinascimento italiano. Dipinta tra il 1509 e il 1511, si trova nella prima delle quattro stanze progettate da Raffaello, la Stanza della Segnatura.

Ma cosa significa questo famoso dipinto?, Diamo un’occhiata a ciò che l’iconica Scuola di Atene significava per Raffaello come artista e come è diventato un simbolo del Rinascimento. A quel tempo, una commissione del papa era l’apice della carriera di ogni artista. Per Raphael, è stata la convalida di una carriera già fiorente.,

“La Scuola di Atene, cartone preparatorio

è Raffaello a Firenze, quando ha ricevuto la notizia che Papa Giulio II, lo stesso uomo che chiese a Michelangelo di dipingere la cappella Sistina, gli ha chiesto di decorare gli appartamenti al secondo piano del Palazzo Vaticano. Sperava di mettere in ombra i dipinti del primo Rinascimento che il suo predecessore, Papa Alessandro VI, aveva fatto negli Appartamenti Borgia, che sedevano direttamente sotto., Potrebbe essere visto come una scelta coraggiosa, come un giovane Raffaello non aveva mai eseguito opere ad affresco così complesso come la commissione richiederebbe. A quel punto, era noto soprattutto per i suoi piccoli ritratti e dipinti religiosi su legno, oltre ad alcune pale d’altare. Alcuni credono che il suo amico Bramante, che era l’architetto di San Pietro, lo abbia raccomandato per il lavoro. Entrambi erano cresciuti a Urbino e si conoscevano bene.

Raffaello ha raccolto la sfida, creando un ampio catalogo di schizzi preparatori per tutti i suoi affreschi., Questi sarebbero poi fatti saltare in aria nei cartoni animati su larga scala per aiutare a trasferire il disegno sull’intonaco bagnato. Lavorando allo stesso tempo di Michelangelo, si pensa che questo abbia contribuito a spingere e ispirare Raffaello stimolando la sua natura competitiva.

Stanza della Segnatura

Sala della Segnatura., (Foto: 0ro1, da Wikimedia Commons)

La Scuola di Atene è uno dei quattro affreschi murali nella Stanza della Segnatura, La stanza era impostata per essere la biblioteca di Giulio, e quindi il concetto generale di Raffaello bilancia il contenuto di quello che sarebbe stato nello studio del papa.

Nel 15 ° secolo, una tradizione di decorare biblioteche private con ritratti di grandi pensatori era comune. Raphael ha preso l’idea ad un livello completamente nuovo con composizioni massicce che riflettevano filosofia, teologia, letteratura e giurisprudenza., Letti nel loro complesso, hanno immediatamente trasmesso l’intelletto del papa e avrebbero scatenato la discussione tra menti colte che hanno avuto la fortuna di entrare in questo spazio privato.

La Scuola di Atene è stato il terzo dipinto Raffaello completato dopo Disputa (che rappresenta la teologia) e Parnaso (che rappresenta la letteratura). È posizionato di fronte a Disputa e simboleggia la filosofia, creando un contrasto tra credenze religiose e laiche.

Fai un tour virtuale della Stanza della Segnatura attraverso il sito dei Musei Vaticani.,

La Scuola di Atene

Incastonata in un’immensa illusione architettonica dipinta da Raffaello, La Scuola di Atene è un capolavoro che rappresenta visivamente un concetto intellettuale. In un dipinto, Raffaello utilizzato raggruppamenti di figure per tracciare una complessa lezione sulla storia della filosofia e le diverse credenze che sono stati sviluppati dai grandi filosofi greci.

Raffaello sarebbe stato certamente a conoscenza di proiezioni private della Cappella Sistina in corso che sono state organizzate da Bramante., Anche se il lavoro di Raffaello, in molti modi, potrebbe essere visto come più complesso a causa del numero di figure collocate in una scena, certamente è stato influenzato dal lavoro del grande artista. Ciò è particolarmente evidente dalla lunga figura che pensa in primo piano, come vedremo presto.

In effetti, l’influenza moderna penetra più frequentemente di quanto si possa pensare, in particolare quando si tratta dei volti usati per alcune figure nella Scuola di Atene. Diamo un’occhiata, gruppo per gruppo, per prendere a parte il concetto e vedere chi appare nel famoso affresco.

Chi sono le figure nella Scuola di Atene?,

Platone e Aristotele

Le due figure principali dell’opera sono poste direttamente sotto l’arco e nel punto di fuga dell’affresco, un trucco compositivo per attirare l’occhio dello spettatore sulla parte più importante del dipinto. Qui, vediamo due uomini che rappresentano efficacemente le diverse scuole di filosofia-Platone e Aristotele.

Un anziano Platone sta a sinistra, puntando il dito verso il cielo. Accanto a lui c’è il suo allievo Aristotele. In uno spettacolo di superbo scorcio, Aristotele raggiunge il braccio destro direttamente verso lo spettatore., Ogni uomo tiene una copia dei loro libri nella mano sinistra-Timeo per Platone e l’etica Nicomachea per Aristotele.

Si pensa che il gesto di Platone verso il cielo indichi la sua Teoria delle Forme. Questa filosofia sostiene che il mondo” reale ” non è quello fisico, ma invece un regno spirituale di idee pieno di concetti e idee astratte. Il regno fisico, per Platone, è semplicemente le cose materiali e imperfette con cui vediamo e interagiamo quotidianamente. È interessante notare che alcune persone credono che Raffaello abbia usato il volto di Leonardo da Vinci per Platone, sulla base di somiglianze dal suo autoritratto.,

Al contrario, la mano di Aristotele è una rappresentazione visiva della sua convinzione che la conoscenza deriva dall’esperienza. L’empirismo, come è noto, teorizza che gli esseri umani devono avere prove concrete per sostenere le loro idee ed è molto radicato nel mondo fisico.

Gli studiosi sostengono che questa divisione nelle filosofie, posta al centro della Scuola di Atene, è il tema centrale del dipinto.

Quindi chi sono tutti gli altri? Non è sempre cristallino, poiché Raphael non arma tutti i suoi personaggi con attributi che danno via la loro identità., Fortunatamente, ci sono un bel po ‘ che gli studiosi possono essere d’accordo su.

Socrate

A sinistra di Platone, Socrate è riconoscibile grazie alle sue caratteristiche distinte. Si dice che Raffaello fu in grado di utilizzare un antico busto ritratto del filosofo come sua guida. Si identifica anche con il gesto della mano, come sottolineato da Giorgio Vasari in Vite degli Artisti. “Anche il Modo di ragionare di Socrate è espresso: tiene il dito anteriore della sua mano sinistra tra quello e il pollice della sua Destra, e sembra come se stesse dicendo Tu concedimi Questo e questo.,”

Tra la folla che circonda Socrate ci sono i suoi studenti, tra cui il generale Alcibiade e Eschine di Sfetto.

Pitagora

In primo piano, Pitagora siede con un libro e un calamaio, circondato anche da studenti. Anche se Pitagora è ben noto per le sue scoperte matematiche e scientifiche, ha anche fermamente creduto nella metempsicosi. Questa filosofia afferma che ogni anima è immortale e, alla morte, si trasferisce in un nuovo corpo fisico. In questa luce, ha senso che sarebbe stato posto sul lato di Platone dell’affresco.,

Euclide

Rispecchiando la posizione di Pitagora sull’altro lato, Euclide è piegato a dimostrare qualcosa con una bussola. I suoi giovani studenti cercano ardentemente di cogliere le lezioni che sta insegnando loro. Il matematico greco è conosciuto come il padre della geometria, e il suo amore per i teoremi concreti con risposte esatte dimostra perché rappresenta il lato di Aristotele della Scuola di Atene. Gli esperti ritengono che Euclide sia un ritratto dell’amico di Raffaello Bramante.,

Tolomeo

Il grande matematico e astronomo Tolomeo è proprio accanto a Euclide, con le spalle allo spettatore. Indossa una veste gialla, tiene in mano un globo terrestre. Si pensa che l’uomo barbuto in piedi di fronte a lui in possesso di un globo celeste è l’astronomo Zoroastro. È interessante notare che il giovane in piedi accanto a Zoroastro, con un picco sullo spettatore, non è altri che Raffaello stesso., Incorporare questo tipo di autoritratto non è inaudito all’epoca, anche se è stata una mossa audace per l’artista incorporare la sua somiglianza in un’opera di tale complessità intellettuale.

Diogenes

È universalmente accettato che il signore più anziano disteso sui gradini sia Diogenes. Fondatore della filosofia cinica, era una figura controversa ai suoi tempi, vivendo una vita semplice e criticando le convenzioni culturali.,

Eraclito

Una delle figure più sorprendenti della composizione è un uomo meditabondo seduto in primo piano, con la mano sulla testa in una classica posizione di “pensatore”. Questa figura non compare nei disegni preliminari di Raffaello e l’analisi del gesso mostra che è stata aggiunta in seguito. Gli storici dell’arte Roger Jones e Nicholas Penny scrivono nel loro libro Raphael che ” è probabilmente il primo tentativo di Raffaello di appropriarsi di alcuni dei pesi massimi di Profeti e sibille sistine di Michelangelo.,”

A lungo pensato per essere un ritratto di Michelangelo stesso, la natura cupa avrebbe abbinato il carattere dell’artista. Nel regno dei filosofi, è Eraclito, un pioniere autodidatta della saggezza. Era un personaggio malinconico e non godeva della compagnia degli altri, rendendolo uno dei pochi personaggi isolati nell’affresco.

Statue

A completare il programma di Raffaello, due grandi statue siedono in nicchie sul retro della scuola. Alla destra di Platone vediamo Apollo, mentre alla sinistra di Aristotele c’è Minerva., Minerva, la dea della saggezza e della giustizia, è un rappresentante adatto del lato filosofia morale dell’affresco. È interessante notare che il suo posizionamento la colloca anche vicino all’affresco di Raffaello sulla giurisprudenza, che si svolge direttamente alla sua sinistra.

Apollo, riconoscibile dalla sua lira, rappresenta il lato della filosofia naturale. Come dio della luce, della musica, della verità e della guarigione, la sua posizione lo pone adiacente all’affresco del Parnaso di Raffaello che rappresenta la letteratura e la poesia.,

Fin dalla sua creazione, La Scuola di Atene fu un successo, portando Raffaello successive commissioni da parte del papa e rendendolo uno degli artisti più ricercati a Roma. Anche se la vita di Raffaello fu breve-morì nel 1520 all’età di 37 anni—il suo impatto ha resistito nel corso dei secoli. È ancora considerato uno dei grandi maestri del Rinascimento italiano, con il suo lavoro che influenza gli artisti ancora oggi.

Tutte le immagini via Raffaello , via Wikimedia Commons tranne dove indicato.,

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