A História por Trás da Obra-prima de Rafael ‘Escola de Atenas’
Este post pode conter links de afiliado. Se você fizer uma compra, Meu Met moderno pode ganhar uma comissão de afiliados. Por favor, leia nossa divulgação para mais informações.,muito antes de Rafael, o cabeça quente, máscara vermelha vestindo tartaruga Ninja mutante adolescente entretido crianças na tela, havia Rafael, o estimado pintor que tinha conquistado uma multidão culta de conhecedores de arte. Na casa dos 20 anos, Raphael Sanzio já era uma estrela. No topo de seu jogo, este mestre do Renascimento italiano tinha sido convidado pelo papa para viver em Roma, onde passaria o resto de seus dias. A partir de 1509 começou a decorar a primeira das quatro salas do Palácio Papal., Coletivamente, estas salas de Raphael, juntamente com a Capela Sistina de Michelangelo exemplificam a técnica de afresco Renascentista.em particular, o afresco de Rafael a Escola de Atenas veio a simbolizar o Casamento Da Arte, Filosofia e ciência que era uma marca da Renascença italiana. Pintado entre 1509 e 1511, está localizado na primeira das quatro salas projetadas por Rafael, a estrofe della Segnatura.mas o que significa esta famosa pintura?, Vejamos o que a icónica Escola de Atenas significava para Rafael como artista e como se tornou um símbolo do Renascimento. Na época, uma comissão do Papa era o ápice da carreira de qualquer artista. Para Rafael, era a validação de uma carreira já em expansão.,
“A Escola de Atenas” preparatórios, desenhos animados
Raphael estava em Florença, quando ele recebeu a notícia de que o Papa Júlio II, o mesmo homem que perguntou a Michelangelo para pintar o Teto da capela Sistina, pediu-lhe para decorar apartamentos no segundo andar do Palácio do Vaticano. Ele esperava ofuscar as primeiras pinturas renascentistas que seu predecessor, o Papa Alexandre VI, tinha feito nos apartamentos Bórgia, que se sentavam diretamente abaixo., Poderia ser vista como uma escolha ousada, uma vez que um jovem Rafael nunca tinha executado trabalhos de afresco tão complexos como a Comissão exigiria. Naquele momento, ele era conhecido principalmente por seus pequenos retratos e pinturas religiosas em madeira, além de alguns retábulos. Alguns acreditam que seu amigo Bramante, que era o arquiteto de São Pedro, recomendou-o para o trabalho. Ambos cresceram em Urbino e conheciam-se bem.Raphael aceitou o desafio, criando um extenso catálogo de esboços preparatórios para todos os seus afrescos., Estes seriam mais tarde explodidos em cartoons de grande escala para ajudar a transferir o design para o gesso molhado. Trabalhando ao mesmo tempo que Michelangelo, pensa-se que isso ajudou a empurrar e inspirar Rafael, estimulando sua natureza competitiva.
Stanza della Segnatura
Sala della Segnatura., (Foto: 0ro1 , da Wikimedia Commons)
A Escola de Atenas é um dos quatro afrescos de parede na estrofe della Segnatura, a sala foi definida para ser a biblioteca de Júlio, e, portanto, o conceito geral de Rafael equilibra o conteúdo do que teria sido no estudo do Papa.no século XV, uma tradição de decorar bibliotecas privadas com retratos de grandes pensadores era comum. Rafael levou a ideia a um novo nível com composições massivas que refletiam Filosofia, Teologia, literatura e jurisprudência., Lidos como um todo, transmitiram imediatamente o intelecto do Papa e teriam suscitado discussão entre mentes cultas que tiveram a sorte de entrar neste espaço privado.a Escola de Atenas foi a terceira pintura de Rafael concluída após Disputa (representando a teologia) e Parnasso (representando a literatura). Está posicionado frente a luta e simboliza a filosofia, estabelecendo um contraste entre as crenças religiosas e leigas.Faça uma visita virtual à estrofe della Segnatura através do site dos Museus do Vaticano.,
A Escola de Atenas
Definir em uma imensa arquitetônico ilusão pintado por Rafael, A Escola de Atenas é uma obra-prima que representa visualmente um conceito intelectual. Em uma pintura, Rafael usou agrupamentos de figuras para traçar uma lição complexa sobre a história da filosofia e as diferentes crenças que foram desenvolvidas pelos grandes filósofos gregos.Rafael certamente teria tido conhecimento de exibições privadas da Capela Sistina em andamento que foram organizadas por Bramante., Embora o trabalho de Rafael, em muitos aspectos, pudesse ser visto como mais complexo devido ao número de figuras colocadas em uma cena, ele certamente foi influenciado pelo grande trabalho do artista. Isto é particularmente evidente pela longa figura pensando em primeiro plano, como veremos em breve.de facto, a influência moderna infiltra-se com mais frequência do que se pensa, particularmente quando se trata dos rostos usados para certas figuras na Escola de Atenas. Vamos dar uma olhada, Grupo A grupo, para separar o conceito e ver quem aparece no famoso afresco.quem são os números da Escola de Atenas?,
Platão e Aristóteles
As duas figuras principais do trabalho são colocados diretamente sob o arco e o afresco do ponto de fuga, um truque de composição para desenhar o olho do observador à parte mais importante da pintura. Aqui, vemos dois homens que efetivamente representam as diferentes escolas de Filosofia-Platão e Aristóteles.um velho Platão fica à esquerda, apontando o dedo para o céu. Ao lado dele está o seu aluno Aristóteles. Em uma exibição de soberbo prenúncio, Aristóteles alcança seu braço direito diretamente em direção ao espectador., Cada homem tem uma cópia de seus livros na mão esquerda—Timeu para Platão e ética Nicomachiana para Aristóteles.acredita-se que o gesto de Platão para com o céu indique sua teoria das formas. Esta filosofia argumenta que o mundo” real ” não é o físico, mas sim um reino espiritual de idéias repletas de conceitos abstratos e idéias. O reino físico, para Platão, é meramente as coisas materiais e imperfeitas com as quais vemos e interagimos diariamente. Curiosamente, algumas pessoas acreditam que Rafael usou o rosto de Leonardo Da Vinci para Platão, baseado em semelhanças de seu auto-retrato.,por outro lado, a mão de Aristóteles é uma representação visual de sua crença de que o conhecimento vem da experiência. O empirismo, como se sabe, teoriza que os seres humanos devem ter evidências concretas para apoiar suas ideias e está muito fundamentado no mundo físico.os estudiosos argumentam que esta divisão em filosofias, colocada no centro da Escola de Atenas, é o tema central da pintura.quem são os outros? Nem sempre é claro como cristal, pois Rafael não arma todos os seus personagens com atributos que dão a sua identidade., Felizmente, há muitos que os estudiosos podem concordar.
Sócrates
à esquerda de Platão, Sócrates é reconhecível graças a suas características distintas. Diz-se que Rafael foi capaz de usar um antigo Busto de retrato do filósofo como seu guia. Ele também é identificado por seu gesto de mão, como apontado por Giorgio Vasari na vida dos artistas. “Mesmo a maneira de raciocínio de Sócrates é expressa: ele segura o dedo dianteiro de sua mão esquerda entre isso, e o polegar de sua direita, e parece que ele estava dizendo que você me concede isto e isto.,entre a multidão em torno de Sócrates estão seus alunos, incluindo o General Alcibíades e Ésquinas de Sphettus.
Pitágoras
no primeiro plano, Pitágoras senta-se com um livro e um tinteiro, também rodeado por estudantes. Embora Pitágoras seja bem conhecido por suas descobertas matemáticas e científicas, ele também acreditava firmemente na metempsicose. Esta filosofia afirma que cada alma é imortal, e após a morte, se move para um novo corpo físico. Nesta luz, faz sentido que ele seria colocado no lado de Platão do afresco.,
Euclid
Mirroring Pythagoras ‘ position on the other side, Euclid is bent over demonstrating something with a compass. Os seus jovens estudantes tentam agarrar as lições que lhes está a ensinar. O matemático grego é conhecido como o pai da geometria, e seu amor por teoremas concretos com respostas exatas demonstra por que ele representa o lado de Aristóteles da Escola de Atenas. Especialistas acreditam que Euclid é um retrato do amigo de Rafael Bramante.,
Ptolomeu
o grande matemático e astrônomo Ptolomeu está ao lado de Euclid, com suas costas para o espectador. Vestindo um robe amarelo, ele segura um globo terrestre em sua mão. Pensa-se que o homem barbudo à frente dele a segurar um globo celeste é o astrónomo Zoroaster. Curiosamente, o jovem que está ao lado do Zoroaster, chegando ao espectador, não é outro senão o próprio Raphael., Incorporar este tipo de auto-retrato não é inédito na época, embora tenha sido um movimento ousado para o artista incorporar sua semelhança em uma obra de tal complexidade intelectual.
Diogenes
é universalmente aceite que o cavalheiro mais velho se espalhou nas escadas é Diógenes. Fundador da filosofia cínica, foi uma figura controversa em sua época, vivendo uma vida simples e criticando convenções culturais.,
Heraclitus
uma das figuras mais marcantes na composição é um Homem assentado em primeiro plano, com a mão na cabeça numa posição clássica de” pensador”. Esta figura não aparece nos desenhos preliminares de Rafael e análise de gesso mostra que foi adicionado mais tarde. Os historiadores de arte Roger Jones e Nicholas Penny escrevem em seu livro Raphael que ” é provavelmente a primeira tentativa de Rafael de se apropriar de parte do poder pesado dos profetas Sistinos de Michelangelo e sibyls.,pensou-se que fosse um retrato do próprio Michelangelo, a natureza sombria teria correspondido ao personagem do artista. No Reino dos filósofos, ele é Heráclito, um pioneiro autodidata da sabedoria. Ele era um personagem melancólico e não gostava da companhia de outros, tornando-o um dos poucos personagens isolados no fresco.
Estátuas
arredondando o programa de Rafael, duas estátuas grandes se sentam em nichos na parte de trás da escola. À direita de Platão, vemos Apolo, enquanto à esquerda de Aristóteles está Minerva., Minerva, a deusa da sabedoria e da justiça, é uma apta representante do lado filosófico moral do afresco. Curiosamente, seu posicionamento também a coloca perto do afresco de Rafael sobre jurisprudência, que se desdobra diretamente à sua esquerda.Apolo, reconhecível pela sua Lira, representa o lado da filosofia natural. Como o deus da luz, música, verdade e cura, sua posição coloca-o adjacente ao afresco Parnassus de Rafael representando a literatura e a poesia.,desde a sua criação, a Escola de Atenas foi um sucesso, trazendo Rafael comissões subseqüentes do Papa e tornando-o um dos artistas mais procurados em Roma. Embora a vida de Rafael fosse curta-ele morreu em 1520 aos 37 anos-seu impacto tem sofrido ao longo dos séculos. Ele ainda é considerado um dos grandes mestres do Renascimento italiano, com seu trabalho influenciando artistas ainda hoje.
