Ensinnäkin, kaikki muotoilut puhun tässä voi olla kahdennettu Associated Content text editor, joten kiinnitä huomiota tämän Miten-neuvoja, jotta voit kunnolla muotoilla käsikirjoitus ja tehdä oman elokuvan.,

Tämä Miten-To on suunniteltu auttamaan lukijoita ja ensimmäistä kertaa käsikirjoittajat muodossa käsikirjoitus, joilla ei ole pääsyä käsikirjoittaminen ohjelmisto, kuten Lopullinen Luonnos tai Movie Magic-Käsikirjoittaja.

mainittu ohjelmisto on erittäin suositeltavaa (käytän molempia), mutta jos et yksinkertaisesti voi saada käsiinsä se syystä tai toisesta on tärkeää tietää, miten oikein muotoilla käsikirjoitus. Lisäksi tekstisuunnitteluun voidaan käyttää Microsoft Wordia tai muuta tekstinkäsittelyohjelmaa.,

Jos olet tosissaan käsikirjoittaminen, lisäksi lukeminen tässä Miten-To, suosittelen vahvasti lue mitään ja kaikki käsikirjoituksia voit saada käsiinsä sekä poimien

”Tarina: Aine, Rakenne, Tyyli ja Käsikirjoittamisen Periaatteet”, jonka kirjailija Robert McKee.

Mr. McKee on ollut alalla jo vuosia, hän tietää hänen kamaa. Kirja on todella fantastinen ja erittäin informatiivinen, ja paras kaikista edullinen. Se ei vain näytä sinulle perusasiat asianmukaisen käsikirjoituksen muotoiluun, mutta myös näyttää, miten jäsentää tarina.,

Myös, on huomattava, että jos päätät lukea käsikirjoituksia elokuvista, jotka on tuotettu jo, pitää mielessä, käsikirjoitus luet on todennäköisesti ”Ammunta Käsikirjoituksen.”

Tämä tarkoittaa, että se on ollut sekaisin, jonka studios ja sisältää näkökohtia ja näkökohtia, jotka ovat ei lisätään vasta sen jälkeen, kun käsikirjoitus on myyty/valmistettu (pohjimmiltaan, se on sininen tulostaa ammunta elokuva, siitä nimi). Esimerkiksi paljon siirtymiä (liueta: leikkaa: jne.) eivät ole osa ”Spec Script”, joka on mitä kirjoitat aluksi., Kuvauskäsikirjoitukselle on tehty enemmän töitä kuin on tarpeen.

oikea Käsikirjoituspituus

”Feature-length” vaikuttaa harmaalta alueelta.

Akatemiaan, niin ne kaverit, jotka laittaa Oscar joka vuosi, luokitella ominaisuus-pituus käsikirjoitus kuin mitään yli neljäkymmentä (40) – sivuja. Nyt, todellisessa maailmassa, jossa useimmat meistä elävät, ominaisuus-pituus pidetään vähintään yhdeksänkymmentä (90) sivuja, mutta riippuen genre, että olet kirjallisesti, käsikirjoitus voi olla missä tahansa yhdeksänkymmentä (90) yksi sata kaksikymmentä (120) – sivuja.,

vinkki: kirjoita niin kauan käsikirjoitus kuin haluat, mutta jos aiot lähettää sen ulos studio käsikirjoituksen lukija, leikata käsikirjoitus alas enintään sata ja kaksikymmentä kahdeksan (128) – sivuja.

miksi? Yksi sivu käsikirjoituksesta vastaa noin minuutin ruutuaikaa; satakaksikymmentä kahdeksan (128) sivua on yhtä kuin kaksi tuntia ja kahdeksan minuuttia (2 tuntia 8 min) elokuva ja kaikki yli tämän kynnyksen on katsottu ”liian pitkäksi.”

With all of that out of the way, let ’ s get started., Seuraavassa aion hajottaa jokainen osa käsikirjoituksesta, ja se selittää sen tavalla, joka toivottavasti voidaan ymmärtää.

HUOMAUTUS, Kaikki, joka on kaikissa CAPS on tarkoituksellista, kun kirjoitat käsikirjoituksen elementtejä, jotka näkyvät kaikissa CAPS olisi myös kirjoitettava kaikissa CAPS työtä, myös huomioi välimerkit seuraavat Kaikki CAPS.

Siirtymät Oikein Muotoiltu Käsikirjoitus

Siirtymät ovat aina linjassa oikealle puolelle sivun, ja niitä käytetään siirtyä yhdestä kohtauksesta seuraavaan., Siirtymät ovat osa, joka lisätään ammunta skriptejä muutamia merkittäviä poikkeuksia.

poikkeukset ovat, FADE IN: FADE OUT. ja haalistu mustaksi. Kaikki muu voidaan sivuuttaa, mutta tämän vuoksi, miten-selitän, mitä jokainen siirtyminen tarkoittaa ja rooli se on.

TAKAISIN: Kun olet leikannut yhdestä kohtauksesta toiseen ja ovat menossa takaisin alkuperäisen kohtauksen. Esimerkiksi ravintolasta mennään taloon ja halutaan palata ravintolaan viimeistelemään kohtaus. Kuten sanoin, tämä voidaan jättää huomiotta, ellei sinulla ole hiton hyvää syytä siihen.,

LEIKKAA, jos HALUAT: Samanlainen TAKAISIN: siirtyminen, tämä niitit lopussa yksi kohtaus, ja ensi alussa yhdessä. Esimerkiksi kohtaus ravintolassa on päättynyt ja leikkaat: kohtaus talossa.

muita variaatioita ovat MATCH CUT, joka vastaa objektia yhdessä kehyksessä seuraavalla kehyksellä. Tämä on hieno esimerkki:

lopulta on SMASH CUT, johon on oikeastaan vain fancy CUT. Se on suunniteltu hermostumaan katsojalle. Suuri esimerkki löytyy ”Vanilla Sky:”

liuotetaan: kun yhden kohtauksen loppu päällekkäisyyksiin toisen alun kanssa.,

FADE IN: sinun on käytettävä tätä siirtymää vähintään kerran käsikirjoituksessasi. Missä sitä pitää käyttää? Heti alussa. Ennen kuin kirjoitat yhden sanan tarinastasi, sinun on kirjoitettava FADE IN: muu kuin että, Älä murehdi liikaa.

FADE OUT. Aivan kuten FADE IN: alkaa käsikirjoitus, FADE OUT. päättää käsikirjoituksen. Tämä siirtyminen on vaihdettavissa FADE Musta. Sillä ei ole väliä, mitä käytät, kunhan käytät yhtä niistä aivan lopussa.

FADE TO BLACK. Aivan kuten FADE IN: alkaa käsikirjoitus, haalistu mustaksi. päättää käsikirjoituksen., Tämä siirtyminen on vaihdettavissa FADE OUT. Sillä ei ole väliä, mitä käytät, kunhan käytät yhtä niistä aivan lopussa.

FADE: Samanlainen LIUOTTAA: FADE TO: siirtyminen haalistuu pois lopussa yksi kohtaus ja haalistuu alussa seuraavan. Älä myöskään käytä sitä, ellei sinulla ole todellista taiteellista tarkoitusta sen takana.

Sijainnit ja Kohtauksen Otsikko

sijainnin tai kohtauksen otsikko koostuu kolmesta osasta:

• Sisällä (INT.) tai sen ulkopuolella (ENT.)
• Täsmäpaikka (ts., Cafe)
• Aika (Päivä tai Yö)

Joten jos halusin kohtauksen sisällä kylpyhuone päivän aikana näyttää siltä kuin tämä:

INT. Vessa-päivä

ja jos olisin halunnut yöllä kohtauksen talon ulkopuolella, otsikko näyttäytyisi sellaisena:

EXT. HOUSE-NIGHT

What if I wanted a scene both outside and inside? Helppo. Käytä sijaintia i / E. INT. sisätiloihin, EXT. ulkokäyttöön ja i / E. sisä – / ulkotiloihin. Tätä paikkaa käytetään paljon kulisseissa autossa. Esimerkki I / E., CAR-DAY

entä jos on kohtaus, joka alkaa sisältä ja päättyy ulos? Yksinkertainen, voit vain luoda uuden kohtauksen menossa ja jatkaa kohtaus. Jokainen kohtaus alkaa kohtauksesta.

vuorokaudenajan kanssa voi tulla luovaksi, jos haluaa. Esimerkiksi kirjallisesti iltapäivällä sijasta päivä. Jos haluat, voit. Itse en tee, koska uskon, että päätös on parasta jättää elokuvan tuotannossa mukana oleville ihmisille, joten pysyn yötä päivää.

toiminta

toiminta seuraa kohtauksen otsikkoa., Toiminta on sitä, mitä näyttämöllä tapahtuu; mitä hahmot tekevät ja mitä me, yleisö, näemme. Adam kävelee hanalle, Adam karate pilkkoo koiraansa, blaa blaa blaa. Toiminta-ja kohtaussuunnan pitäisi näkyä väleissä, kuten tässä.

INT. HOUSE-DAY

Adam kävelee hanalle ja kaataa itselleen lasin vettä.

… onko järkeä? Mennään. Myös toiminta on kohdistettu vasemmalle kohtausotsikon alla kuten näet. Toiminta tapahtuu nykyajassa, kuten näemme sen tapahtuvan. Tämän vuoksi sinun täytyy kirjoittaa preesensissä.,

joten mitä tämä tarkoittaa?

tässä esimerkki: Adam walks on oikea tapa kirjoittaa toimintaa, ei kävelyä tai kävelyä. Pidä kaikki preesensissä, se on vähän vaikea tottua aluksi, mutta saat sen kanssa harjoitella.

toiminnolla voit olla niin kuvaileva tai ei-kuvaileva kuin haluat. Puhua maisemista, ja mitä tapahtuu taustalla, jos haluat, mutta älä anna sen vetää lukijoiden huomion pois hahmot ja tarina., On myös huomattava, että ensimmäinen kerta, kun esittelet hahmosi tai minkä tahansa merkin nimi tulee näkyä kaikissa CAPS. Esimerkiksi.

INT. HOUSE-DAY

avaimet jingle oven toisella puolella. Ne voidaan kuulla, kun ne työnnetään lukkoon. Nuppi kääntyy ja ovi heilahtaa auki, ADAM (myöhäisteini) astuu taloon ja pudottaa filmipussin lattialle.

…näin esittelemme Roolihahmomme Adamin ensimmäistä kertaa, tämän jälkeen voimme kirjoittaa hänen nimensä normaalisti. Huomaa myös, miten selvitin hänen ikäänsä., Jälleen, voit olla kuvaileva tai ei-kuvaileva kuin haluat hahmosi. Tee hänestä Musta, valkoinen, Aasialainen, lihava, laiha mitä haluat.

Kun käytät sanaa ”kamera” se näkyy myös KAIKISSA LIPPIKSET, kuten sen liikkeitä.

esimerkki: kamera pannut aavikon poikki.

Tämä on toinen hutera alue. En käytä sanaa kamera, koska minusta tuntuu, että se vie pois tarinasta enkä tiedä, mitä kameran pitäisi tehdä, en ole ohjaaja. Jätä kameratyöt ammattilaisille.,

Jos haluat sanat näkyvät näytöllä, kuten ”Denver, Colorado” voisitte ilmoittaa tämän kanssa jotain kutsutaan SUPER. SUPER on lyhenne päällekkäisyydestä.

se esiintyy toimintana, joka on kohdistettu vasemmalle, omalle rivilleen ja kaikkiin lippiksiin. Sitä voi myös alleviivata sen esiin nostamiseksi.

SUPER: Denver, Colorado

Aivan kuten tämä kirjoitus ”Disaster Artist” —

Luonne

– Merkkien nimet, kun he puhuvat, ovat aina KAIKKI KORKIT ja niiden nimi pitäisi olla keskellä sivua.,

ADAM
olen Adam ja minun nimi on
keskitetty kaikki korkit joka kerta
puhun.

dialogin

dialogin tulisi näkyä hahmon nimen alla keskitettynä. Jos käytät käsikirjoittaminen ohjelmisto, teidän vuoropuhelu näkyy, tiukka, koska se ei yllä, muuten sinun täytyy säätää sitä manuaalisesti, tai vain pitää se keskitetty nimellä.

dialogi voi olla mitä vain haluat. Jos haluat hahmojen puhuvan kahvista ja savukkeista, anna heidän sekoilla., Quentin Tarantino sanoi haastattelussa Charlie Rose ”työnnän merkit suuntaan, mutta jos he haluavat puhua jotain muuta, kun he menevät pisteestä A pisteeseen B, en anna niitä.”

minä mukailen, se ei tietenkään ole sanatarkka sitaatti. Hänen pointtinsa on, Anna hahmojen olla keitä he ovat, anna heidän kertoa, mistä he haluavat puhua. Jos dialogi siirtää tarinaa eteenpäin ja / tai paljastaa jotain puhuvasta ihmisestä, niin kaikki on hyvin.,

Laajennukset

Joskus, kun olet lukenut käsikirjoituksen, näet jotain kutsutaan ”Extension” jälkeen nimi merkki puhuminen.

Nämä laajennukset avulla selventää, missä merkki on sijoitettu paikalle, jos niitä ei voida nähdä; joskus laajennukset ilmoittaa, jos jokin merkki, sanoi, että tarvitsee tekstitykset.

tässä ovat kaikki näkemäsi laajennukset, jotka muistuttavat siirtymiä, kaikkia niitä ei käytetä. Laajennus näyttää tältä ADAM (V. O.) paranthesis ovat laajennus.

(O. S.) Tämä laajennus tarkoittaa ”Pois Näytön.,”Off Screen tarkoittaa, että voimme kuulla henkilön puhuvan, mutta emme voi nähdä niitä. On todennäköistä, että kaiutin on lähellä.

(O. C.) O. C. tarkoittaa ”Off-kameraa”, joka on erilainen kuin Off-Screen. Pois Kamera tarkoitetaan henkilöä, emme näe on samassa huoneessa kuin toinen hahmo, hän/hän puhuu, mutta ei voi nähdä, koska ehkä, että kamera on koulutettu vain yksi henkilö.

Joten jos Adam on pöydässä ja johtaja on kamera lähikuva Adam, Adam täyttää näytön. Emme näe ketään muuta., Joten jos Stacey on toisessa päässä pöydän kuljettaa keskustelua Adamin kanssa, kaikki hänen vuoropuhelua olisi merkitty (O. C.), kunnes hän oli tuonut osaksi ammuttu, joka on sanoa, näkyy ruudulla.

(V. O.) tämä tarkoittaa ”Voice Overia”, joka tarkoittaa, että kuulemme henkilön puhuvan, mutta he eivät ole lähellä eivätkä ruudulla. Voice Overia käytetään pääasiassa kerrontaan. Myös, käytä tätä, kun joku puhuu henkilölle puhelimessa.

Jos laukaus leikataan edestakaisin kahden puhuvan (eli näet molemmat ihmiset) välillä puhelimessa, jota et käyttäisi (V. O)., Jos näet vain Adam puhelimessa, mutta tässä Staceyn ääni, kaikki hänen vuoropuhelu näyttäisi kuin (V. O.)

(TEKSTITYS) Tekstitystä käytetään osoittamaan, että henkilö puhuu toista kieltä. Jos Adam puhuu Japania, mutta sinä, kirjoittaja, et tiedä Japanin kirjoitat vuoropuhelua, englanti ja merkitty (TEKSTITYS), että näyttelijä puhuu toisella kielellä.

(jatkoa) tämä laajennus tarkoittaa jatkoa. Jos sinulla on hahmo puhua, niin pyydä häntä suorittamaan toimintaa ja sitten puhua uudelleen, hänen vuoropuhelua jatketaan, mikä on lyhenne jatkaa ylhäältä., Ellei sinulla ole käsikirjoittaminen ohjelmisto, jonka tulot (JATKOA) automaattisesti, älä ole huolissasi, että se on, jokainen voi nähdä hahmo on uudelleen ottaen.

Sulkeissa

sulkeissa, epävirallisesti nimellä ”vino” on hyödyllinen, mutta liikaa työkalu. Parentheticals ilmestyy hahmon nimi, joka on tällä hetkellä ottaen ja niitä käytetään tarjoamaan ylimääräistä tietoa lukija tai näyttelijä, miten puhua seuraavat rivit.,

Jos haluat näyttelijän puhuvan sanat vihaisesti tai sarkastisesti, ilmaisisit sen sellaisenaan suluissa hahmon nimellä. Näillä voi aina ilmoittaa, puhuuko hahmo toista kieltä.

ADAM
(japaniksi)
Kiitos.

suluissa olevat sanat ”Japaniksi” ovat Parenteettisia. Niitä käytetään tällä tavalla osoittaa, Adam puhuu Japaniksi, mutta dialogi on englanniksi, koska olemme antaneet ”Subtitle” – tiedostotunnistetta, kuten edellä on selitetty.,

sivuhuomautuksena, Jos tiedät Japanilainen, tai toinen kieli, ja haluat kirjoittaa tiettyjä osia vuoropuhelua, että kieli, kaikin keinoin mennä pähkinät. Jos hahmo puhuu Japania, etkä välttämättä halua sanojen tekstitystä, kirjoitat dialogin niin kuin kirjoittaisit englanniksi.

ADAM
Arigato.

Katso? Helppoa kuin mikä on helppoa.

laukaukset

laukaukset ovat toinen käyttämätön osa ”Spec Script” – käsikirjoitusta. Niitä käytetään osoittamaan kameran liikkeitä, kulmia jne., Ellet ohjata elokuva itse ja tietää mitä laittaa ja miten oikein käyttää Laukausta, älä häiritse, kiusaa niitä, se voi saada sotkuinen.

Mutta vuoksi Miten-tässä ovat yhteisiä Laukausta voit törmätä. Ne näkyvät linjassa vasemmalle ja ovat kaikissa CAPS.

YLHÄÄLTÄ ALAS – Kun olet ammunta kohokohta pieni piste, kuin ylhäältä talon maahan, jossa toiminta tapahtuu.

SULJE YLÖS-tai CU – Tämä osoittaa, että kamera on todella tiukka ja lähellä henkilö, käyttää ilmeitä.,

WIDE – Kun haluat kaapata laaja valikoima, ehkä kaksi merkkiä ovat vastakkaisissa päissä jalkapallokenttä ja haluat ne molemmat samassa ammuttu.

ANGLE ON – keskustelun aikana osoittaisit, ketä kamera osoittaa, yleensä puhuva henkilö.

tiivistelmä kirjoituksen Formatoinnista

käsikirjoituksen kirjoittaminen on tärkeä osa esituotantoa. Pohjimmiltaan, ilman vankka käsikirjoitus, ei ole elokuvaa! On tärkeää ymmärtää perusasiat asianmukaisen käsikirjoittamisen muodossa, jotta jokainen asetettu tuottajasta PA voi ymmärtää tarinan.,

pian opit, että kaikki nämä säännöt eivät ole kiveen lyötyjä. Sivuutat joitakin sääntöjä, toisia et koskaan riko. Kuten veneet ja löytää oma tyyli, opit mitä tuntuu oikealta tyyli käsikirjoittaminen.

toistaiseksi aloittelijana pysyttele oikean käsikirjoitusmuotoilun säännöissä ja olet matkalla kirjoittamaan sitä seuraavaa Hollywood-blockbusteria.